アルフレッド・ヘンリー・マウラー
大胆なフォーヴィズムで米国近代美術を開拓
アルフレッド・ヘンリー・モーラーはアメリカのモダニズム画家である。20世紀初頭、彼はニューヨーク市および国際的なアヴァンギャルドのサークルで作品を展示した。現在では高く評価されているが、生前は批評的・商業的にほとんど成功せず、64歳で自殺した。 モーラーはニューヨーク市で生まれた。彼はドイツ生まれの石版画師ルイス・モーラーの息子であり、父は現代芸術に対して強い軽蔑を抱いていた。16歳のとき、モーラーは学校を中退し、父の石版印刷会社で働くことを余儀なくされた。1897年、彫刻家のジョン・クインシー・アダムズ・ワードと画家ウィリアム・メリット・チェースに師事した後、モーラーはパリへ渡り、その後の4年間を過ごし、アメリカ人およびフランス人の芸術家たちのサークルに加わった。 ジュリアンアカデミーの指導が限定的だと感じた彼は、ルーヴルでの模写にほとんどの時間を費やした。その時期の彼の自画像は、人生のあの時期の「若々しい楽観性」を表している。当時、マウラーは伝統的だが自信に満ちたリアリズムのスタイルで作品を制作していた。 モラーの『アレンジメント』は、その色彩感覚と絵具の流れるような扱いがホイッスラーの作品と比較され、アメリカの美術界で彼の名声を確立しました。チェイスやサージェントとの比較もなされました。この絵は、トーマス・イーチンズとウィンズロー・ホーマーを審査員に迎えた1901年のカーネギー国際展で第1賞を受賞しました。これは明るい未来を約束する栄誉であり、モラーは厳しく懐疑的な父親に、自分が実際に画家になれることを納得させたいと願いました。モラーが受賞した他の賞には、1900年のサルマグンディ・クラブのインネス・ジュニア賞、および1901年にニューヨーク州バッファローで開催されたパンアメリカン博覧会での銅メダルが含まれます。1905年には、リエージュ(ベルギー)博覧会で第3位メダル、ミュンヘン国際博覧会では金メダルを獲得しました。成功した未来が彼を呼びかけていました。 しかし、36歳のパリで、マウラーは誰もが(彼自身も時に)「受け入れられる」と呼んでいた絵画スタイルから逸脱し、手法を劇的に変え、それ以降はキュビズムとフォーヴィスムの手法のみで描くようになった。友人のゲルトルード・スタインとレオ・スタインが収集した芸術作品に触れることで育まれたリアリズムからの決別とモダニズムへの新たなコミットメントは、後に彼の国際的な評判と父の関心を得るあらゆる望みを失わせることとなった。彼はニューヨーク市のアルフレッド・スティグリッツのギャラリー291でジョン・マリンとの二人展を開催し、4点の作品が1913年の伝説的なアームリー・ショーに出品された。彼は前衛的なサークルで尊敬を集めた。しかし、彼は生計を立てるために必要な大衆的な支持を見つけることはできなかった。 第一次世界大戦の直前にパリを離れ、彼は父の家に戻ったが、支援は拒否された。美術批評家のロバート・ヒューズが書いたように、それは「オイディプス的な葛藤の地獄への追放」の始まりであった。その後の17年間、マウラーはますます抑うつ状態になり、マンハッタン西部の父の家の屋根裏部屋で絵を描き、限定的な批評家の評価しか得られなかった。彼はアーサー・ドーブ、マーセン・ハートリー、ジョン・マリンといった尊敬されるアメリカの前衛芸術家たちと友人であり、彼らはほとんど全員が彼よりも有名だった。彼は1916年の「フォーラム・モダン・アメリカン・ペインターズ展」などの権威ある展覧会に参加し、これは当時の最も重要な17人のネイティブ・モダニストをフィーチャーしたニューヨークの展覧会であった。また、彼はニューヨークを拠点とする独立芸術家協会に定期的に出品し、1919年にはその理事に選出された。1924年、ニューヨークのディーラーであるエルハルト・ヴェーエはマウラーのアトリエの中身を購入し、彼のキャリアの残りの期間を通じてアーティストを代表した。しかし、1917年の母の死は、彼の世界からの徐々なる撤退を強めた。 美術史家のシェルドン・ライヒが指摘したように、モーラーが1914年にヨーロッパ人であったか、あるいはヨーロッパに留まっていたなら、彼は今日、フラマンクやドレーヌに適用されるのと同じ文脈で論じられていただろう。しかし、代わりに彼は大胆な芸術的実験への関心が非常に限られた国の市民となり、「生涯を通じて無視という苦痛を受けた悲劇的な芸術家たちの兄弟分」としての位置を占めることになった。彼は米国の大半の美術史教科書において周辺的な地位にある。また、彼の作品のほとんどがまだ私蔵されているため、公共コレクションでモーラーの絵画に出会うことは極めて困難である。 モーラーは、父が100歳で死去してから数週間後に首吊り自殺した。彼はニューヨーク・ブルックリンのグリーンウッド墓地に埋葬された。アルフレッド・スティグリッツは、彼のギャラリー「アメリカン・プレイス」で彼の作品の死後展を企画したが、実現できなかった。モーラーの死から5年後、美術批評家のヘンリー・マクブライドはニューヨークのハドソン・ウォーカー・ギャラリーでの彼の作品展をレビューし、「彼は芸術のためにのみ生きた。興行的な結果を考えずにキャンバスに絵筆を触れることのない現代のほとんどの画家とは対照的に…彼は自分の信念に忠実だった」と記した。
Relationship Network
Master student
- John Quincy Adams Ward Master
- William Merritt Chase Master
Friend
Parent child
- Louis Maurer Parent
Artworks by this artist (63 total)
- Vase of Flowers circa 1923-27
- Head circa 1924
- Flowers in a Vase
- Nude 2
- The Woman In White circa 1900
- Seated Nude 2
- Untitled before 1926
- Portrait of a Girl 1923
- Nude Dancers
- Still Life with Artichoke, II ca. 1929
- Bending Nude
- Seated Nude 3
- Standing Nude ca. 1927-1928
- Nude 3
- Landscape With House C. 1909-1912
- Portrait of a Woman 1920-1925
- Figure on Bench c. 1908
- Apples and Nuts 1927-28
- Seated Nude ca. 1927-1928
- Fenced Landscape circa 1915-20