Andrea del Sarto

1486-1530 Italian

Vlekkeloze Hoogrenaissance-kleurmeester

Andrea del Sarto was een Italiaanse schilder uit Florence, wiens carrière bloeide tijdens de Hoogrenaissance en het vroege maniërisme. Hij stond bekend als een uitstekend frescodecorateur, altaarstukken-schilder, portretschilder, tekenaar en kolorist. Hoewel hij tijdens zijn leven hoog werd aangeschreven als een artista senza errori ("zonder fouten"), werd zijn faam na zijn dood overschaduwd door die van zijn tijdgenoten Leonardo da Vinci, Michelangelo en Rafaël. Andrea del Sarto werd geboren als Andrea d’Agnolo di Francesco di Luca in Florence op 16 juli 1486. Omdat zijn vader, Agnolo, kleermaker was (Italiaans: sarto), werd hij bekend als "del Sarto" (wat "zoon van de kleermaker" betekent). Sinds 1677 hebben sommigen hem de achternaam Vannucchi toegeschreven, zij het met weinig documentatie. In 1494 was Andrea in de leer bij een goudsmid en vervolgens bij een houtsnijder en schilder genaamd Gian Barile, bij wie hij tot 1498 bleef. Volgens zijn latere biograaf Vasari werd hij vervolgens leerling bij Piero di Cosimo en later bij Raffaellino del Garbo (Carli). Andrea en een oudere vriend, Franciabigio, besloten een gezamenlijk atelier te openen in een onderkomen aan de Piazza del Grano. Het eerste product van hun samenwerking was mogelijk de Doop van Christus voor de Florentijnse Compagnia dello Scalzo, het begin van een serie monochrome fresco’s. Tegen de tijd dat het partnerschap werd ontbonden, droeg Sarto’s stijl al het stempel van individualiteit. Volgens de Encyclopædia Britannica wordt het "gedurende zijn hele carrière gekenmerkt door een onder Florentijnen uitzonderlijke interesse in effecten van kleur en sfeer, en door een verfijnde ongeforceerdheid en natuurlijke expressie van emotie." Van 1509 tot 1514 nam de Servietenorde Del Sarto, Franciabigio en Andrea Feltrini in dienst voor een programma van fresco’s in de Basilica della Santissima Annunziata di Firenze. Sarto voltooide zeven fresco’s in de voorhof of atrium (het chiostro dei voti) voor de Servietenkerk, waarvan er vijf het leven en de wonderen van Filippo Benizzi illustreerden, een Servietenheilige die in 1285 overleed (heilig verklaard in 1671). Hij voerde ze snel uit, waarbij hij de heilige afbeeldde die een melaatse genas door het schenken van zijn onderkleed; het slechte einde van sommige godslasteraars voorspelde; en een door een demon bezeten meisje genas. De laatste twee fresco’s van de serie toonden de genezing van een kind aan het sterfbed van Filippo Benizzi en de genezing van zieke volwassenen en kinderen door zijn reliekkleding die in de kerk werd bewaard. Alle vijf fresco’s werden voltooid vóór het einde van 1510. Het oorspronkelijke contract vereiste ook dat hij vijf scènes uit het leven en de wonderen van Sint-Sebastiaan zou schilderen, maar hij vertelde de Servieten dat hij niet langer door wilde gaan met de tweede cyclus, hoogstwaarschijnlijk vanwege de lage vergoeding. De Servieten overtuigden hem om nog twee fresco’s in de voorhof te maken, maar met een ander onderwerp: een Processie van de Wijzen (met een zelfportret) voltooid in 1511 en een Geboorte van de Maagd. Deze schilderijen werden met respect ontvangen, waarbij de juistheid van de contouren bijzonder werd bewonderd, en bezorgden Sarto de bijnaam "Andrea senza errori" (Andrea de perfecte). Rond 1512 schilderde hij een Annunciatie in het klooster van S. Gallo en een Huwelijk van Sint-Catharina (Dresden). Tegen 1514 had Andrea zijn laatste twee fresco’s voltooid in het Chiostro dei Voti (SS. Annunziata), waaronder zijn meesterwerk, de Geboorte van de Maagd, dat de invloeden van Leonardo, Ghirlandaio en Fra Bartolomeo samenvoegt. Tegen november 1515 had hij in het nabijgelegen Chiostro van de Broederschap van Sint-Jan de Doper, algemeen bekend als de Scalzo, de Allegorie van de Rechtvaardigheid en de Doper die in de woestijn preekt voltooid, gevolgd in 1517 door Johannes die het volk doopt. Het meest ambitieuze monument van Del Sarto, wat betreft de tijd die hij eraan besteedde, is de grisaille-serie in het Chiostro dello Scalzo. Voor het einde van 1516 werden een Pietà naar ontwerp van Del Sarto en vervolgens een Madonna naar het Franse hof gestuurd. Dit leidde tot een uitnodiging van François I in 1518, en hij reisde in juni van dat jaar naar Parijs, samen met zijn leerling Andrea Squarzzella, terwijl hij zijn vrouw, Lucrezia, achterliet in Florence. In 1520 hervatte hij zijn werk in Florence en maakte Geloof en Liefdadigheid in de kloostergang van de Scalzo. Deze werden opgevolgd door de Dans van de dochter van Herodias, de Onthoofding van Johannes de Doper, de Aanbieding van zijn hoofd aan Herodes, een allegorie van de Hoop, de Verschijning van de engel aan Zacharias (1523) en de monochrome Visitatie. Dit laatste werd geschilderd in de herfst van 1524, nadat Andrea was teruggekeerd uit Luco in Mugello, waar een uitbraak van de builenpest in Florence hem en zijn familie naartoe had gedreven. In 1525 keerde hij terug om in de kloostergang van de Annunziata de Madonna del Sacco te schilderen, een lunet genoemd naar een zak waartegen Jozef is afgebeeld leunend. In dit schilderij duiden de ruime jurk van de maagd en haar blik op zijn invloed op de vroege stijl van leerling Pontormo. In 1523 schilderde Andrea een kopie van de portretgroep van paus Leo X door Rafaël; deze kopie bevindt zich nu in het Museo di Capodimonte in Napels, terwijl het origineel in het Palazzo Pitti blijft. Het schilderij van Rafaël was eigendom van Ottaviano de’ Medici en werd opgevraagd door Federico II Gonzaga, hertog van Mantua. Niet bereid het origineel af te staan, huurde Ottaviano Andrea in om een kopie te vervaardigen, die hij aan de hertog doorgaf als het origineel. De imitatie was zo getrouw dat zelfs Giulio Romano, die het origineel zelf tot op zekere hoogte had bewerkt, volledig werd misleid; en toen hij de kopie jaren later aan Vasari toonde, die de waarheid kende, kon hij er alleen van overtuigd worden dat het niet authentiek was toen Vasari hem wees op een privémarkering op het canvas. Andrea’s laatste werk in de Scalzo was de Geboorte van de Doper (1526). Het volgende jaar voltooide hij zijn laatste belangrijke schilderij, een Laatste Avondmaal in San Salvi (nu een binnenstedelijke buitenwijk van Florence), waarin alle personages portretten lijken te zijn. De kerk is nu het Museo del Cenacolo di Andrea del Sarto。 Een aantal van zijn schilderijen werd beschouwd als zelfportretten. Het Portret van een jonge man in de National Gallery te Londen en het Portret van Becuccio Bicchieraio in de National Gallery of Scotland werden vroeger voor zelfportretten gehouden, maar tegenwoordig is bekend dat dit niet het geval is. In Alnwick Castle bevindt zich een zelfportret van een jonge man van ongeveer twintig jaar, met zijn elleboog op een tafel. Een ander jeugdportret bevindt zich in de Uffizi, en het Palazzo Pitti bevat er meer dan één. De Madonna van de Harpijen is een afbeelding van de Maagd en het Kind op een sokkel, geflankeerd door twee heiligen (Bonaventura of Franciscus en Johannes de Evangelist), en aan haar voeten twee cherubijnen. De sokkel is versierd met een reliëf dat enkele vrouwelijke figuren afbeeldt die worden geïnterpreteerd als harpijen, wat in het Engels aanleiding gaf tot de naam van het schilderij. Oorspronkelijk voltooid in 1517 voor het klooster van San Francesco dei Macci, bevindt het altaarstuk zich nu in de Uffizi. In een Italië dat overspoeld wordt door een tsunami van Madonna’s, zou het gemakkelijk zijn dit werk over het hoofd te zien; echter, dit veelvuldig gekopieerde schema leent zich ook voor een vergelijking van zijn stijl met die van zijn tijdgenoten. De figuren hebben een Leonardo da Vinci-achtige aura, en de stabiele piramide van hun compositie biedt een uniforme structuur. Op sommige manieren is zijn rigoureuze aanhankelijkheid klassieker dan die van Leonardo da Vinci, maar minder dan de voorstellingen van de Heilige Familie door Fra Bartolomeo. Andrea trouwde op 26 december 1512 met Lucrezia (del Fede), weduwe van een hoedenmaker genaamd Carlo, afkomstig uit Recanati. Lucrezia verschijnt in veel van zijn schilderijen, vaak als een Madonna. Vasari beschrijft haar echter als «ontrouw, jaloers en bits tegen de leerlingen». Ze wordt op vergelijkbare wijze gekarakteriseerd in het gedicht van Robert Browning. Andrea stierf in Florence op 44-jarige leeftijd tijdens een uitbraak van de builenpest eind september 1530. Hij werd zonder plechtigheid begraven door de Misericordia in de kerk van de Servieten.