アンドレア・ポッツォ

1642-1709 Italian

バロック天井錯視画の巨匠

アンドレア・ポッツォは、イタリアのイエズス会修道士、バロック画家、建築家、装飾家、舞台美術家、美術理論家である。 ポッツォは、quadraturaの技法を用いて平面に三次元空間の錯覚を生み出す壮大なフレスコ画で最もよく知られている。彼の代表作は、ローマのサンティニャツィオ教会の身廊天井画である。彼の技法により、彼はバロック期において最も注目すべき人物の一人となった。また、ローマのイエズス会教会であるイル・ジェズ教会（Il Gesù）とサンティニャツィオ教会（S. Ignazio）のデザインにインスパイアされた、リュブリャナ大聖堂（1700年）の建築計画でも知られている。 彼はTrento（当時オーストリアの統治下）で生まれ、地元のイエズス会高等学校で人文学を学んだ。芸術的傾向を示したため、父は彼をある芸術家の元で働かせるために送り出した。その時Pozzoは17歳（1659年）であった。初期の様式の側面から判断すると、この最初の芸術訓練はおそらくPalma il Giovaneから受けたものであろう。3年後、彼はAndrea Sacchiの工房に所属する別の身元不明の画家の指導を受け、その画家が彼にローマ盛期バロックの技法を教えたようである。その後、彼はComoとMilanへ旅した。 1665年12月25日、彼は平信徒修道士としてイエズス会に入会した。1668年、ミラノのサン・フェデーレ・カサ・プロフェッサ（Casa Professa of San Fidele）に配属され、そこで最近（1671年）列聖されたフランシスコ・ボルジアを称える祭りの装飾が広く好評を博した。彼はジェノヴァとヴェネツィアで芸術訓練を続けた。彼の初期の絵画は、豊かな色彩と劇的な明暗法というロンバルディア派の影響を示している。ジェノヴァで商人組合（Congregazione de’ Mercanti）のために『イエスの生涯』を描いた際、彼は間違いなくピーテル・パウル・ルーベンスからインスピレーションを受けていた。 ポッツォの芸術活動は、イエズス会の膨大な芸術的ニーズと関連していた。過去数十年の間に多くのイエズス会教会が建設されたが、それらは絵画装飾を欠いていた。彼はイエズス会から頻繁に雇われ、モデナ、ボローニャ、アレッツォなどの教会や建物の装飾を手がけた。1676年、彼はモンドヴィの聖フランシスコ・ザビエル教会の内部を装飾した。この教会では、後の彼の錯視技法がすでに見られる。すなわち、偽りの金箔、青銅色の像、大理石模様の柱、そして平坦な天井に描かれたトロンプ・ルイユのドームであり、建築的な背景の中に遠近法で短縮された人物が描かれている。これが彼の最初の大規模なフレスコ画であった。 1678年、ポッツォはトリノのイエズス会SS.マルティリ教会の天井画を描いた。これらのフレスコ画は浸水により徐々に劣化した。1844年、ルイージ・バッカによる新しい絵画に置き換えられた。オリジナルのフレスコ画の断片のみが残っている。 1681年、ポッツォはイエズス会総会長ジョヴァンニ・パオロ・オリヴァによってローマに招かれた。ポッツォは中でも、教皇インノケンティウス11世の有力な甥であるリヴィオ・オデスカリキのために働いた。当初は聖書の祭典の舞台美術家として起用されたが、これらの舞台のために描いた遠近法を用いた錯視画により、すぐに壁や天井装飾の巨匠としての名声を得た。 彼の最初のローマのフレスコ画は、ジェズ教会と聖イグナチオが住んでいた部屋を結ぶ回廊にあった。サン・イグナツィオの部屋（1681–1686年）のために制作した、聖人の生涯を描いたトロンプリュイユの建築画と絵画は、ジャコモ・ボルゴニョーネの既存の絵画とよく調和していた。 彼の傑作である、ローマのイエズス会教会サンティニャツィオ教会のドーム、後陣、天井に描かれた錯視遠近法のフレスコ画は1685年から1694年の間に制作され、ローマ盛期バロックの劇的な着想の象徴となっています。数世代にわたり、これらはカトリックヨーロッパ全域における後期バロックの天井フレスコ画装飾の基準となりました。この作品を、ローマのもう一つの主要なイエズス会教会であるイル・ジェズ教会にあるガウッリの傑作と比較してください。 サント・イニャツィオ教会は1642年の献堂後も未完成のままで、天井はむき出しの状態だった。当初の寄進者であるルドヴィーシ家との紛争により、計画されていたドームの完成が妨げられていた。ポッツォは、キャンバスに絵を描くことで、内部から見上げた際にドームがあるかのような錯覚を生み出すことで、この問題を解決することを提案した。それは見る者に強い印象を与えたが、論争の的ともなった。キャンバスがすぐに暗くなることを懸念する者もいた。 平坦な天井には、息を呑むような遠近法で描かれた『聖イグナチオの栄光』の寓意画が描かれている。直径17メートルのこの絵画は、身廊の床に埋め込まれた金属板で示された場所から見る観察者が、実際には平らな天井であるにもかかわらず、像で飾られた高いアーチ型の屋根を見ているかのように錯覚するよう巧妙に設計されている。この絵画は、他の大陸におけるローマ・カトリックの影響力拡大に熱心なイエズス会宣教師たちの使徒的目標を称えている。対抗宗教改革はまた、戦闘的なカトリシズムを奨励した。例えば、ポッツォは通常福音記者や教義の学問的支柱が配置される三角穹隅（ペンデンティブ）に、旧約聖書の勝利した戦士たち、すなわちユディトとホロフェルネス、ダビデとゴリアテ、ヤエルとシセラ、そしてサムソンとペリシテ人を描いた。完成後、ある者は「Sant’Ignazio [sic] は肉を買うのに良い場所だ、なぜなら今や新しい肉屋が4軒もできたのだから」と言ったと伝えられている。 身廊のフレスコ画では、光が父なる神から御子へ、そして聖イグナチオへと伝わり、そこから四つの光線となって四大州へと伸びている。ポッツォは、ルカ福音書におけるキリストの言葉「わたしが来たのは、地上に火を投ずるためである」と、イグナチオの言葉「行って、すべてを燃え上がらせよ」を描写したと説明している。さらに別の光線がイエスの名を照らしている。上方で渦巻く天の集会を含む、深い遠近法を持つ大画面における動きへの注目、そして空間を拡大する錯視建築の存在は、イタリア、オーストリア、ドイツおよび中欧のイエズス会教会のいくつかで模倣された手本を提供した。 トロンペ・ルイユのドームの建築は、天井を消し去って高く見せるような非常にリアルな印象を与え、何が本物で何がそうでないのか区別するのが難しいほどである。アンドレア・ポッツォは、幅17メートルのキャンバスにこの天井とトロンペ・ルイユのドームを描いた。後陣の絵画は、聖イグナチオ、聖フランシスコ・ザビエル、聖フランシスコ・ボルジアの生涯の場面を描いている。 1695年、彼はセバスティアーノ・チプリアーニおよびジョヴァンニ・バッティスタ・オリゴーネとのコンペに勝利した後、ジェズ教会の左翼廊にある聖イグナチオ礼拝堂の祭壇という名誉ある設計依頼を受けた。聖人の墓の上に建てられたこの壮大な祭壇は、希少な大理石と貴金属で造られており、三位一体を描いている。4本のラピスラズリの柱（現在は複製）は、ピエール・ルグロによる聖人の巨大な像を囲んでいる。これはピエール・ルグロ、ベルナルディーノ・ルドヴィージ、イル・ロレンツォーネ、ジャン＝バティスト・テオドンら100人以上の彫刻家や職人による協調作業であった。アンドレア・ポッツォは、同じ教会内の聖フランチェスコ・ボルジア礼拝堂の祭壇も設計している。 1697年、彼はローマのサンティニャツィオ教会の後陣に、聖イグナチオの生涯の場面を描いた同様のバロック様式の祭壇を建造するよう依頼された。これらの祭壇には、聖アロイジオ・ゴンザーガと聖ヨハネ・ベルクマンスの聖遺物が安置されている。 一方、彼はトリノ、モンドヴィ、モデナ、モンテプルチャーノ、アレッツォでフレスコ画と錯視のドームの制作を続けた。1681年、トスカーナ大公コジモ3世・デ・メディチから、公爵コレクション用の自画像の制作を依頼された（現在フィレンツェのウフィツィ美術館所蔵）。このカンバス油彩画は非常に独創的な自画像となっている。画家は斜めの構図で描かれ、右手の指で錯視のイーゼル絵画（おそらくアレッツォのバディア教会のドームを描いたトロンペイユのドーム）を指し示し、左手は3冊の本の上に置かれている（おそらく未出版の遠近法に関する論著を暗示している）。この絵画は1688年に大公へ送られた。彼はまた、ローマのサンタンドレア・アル・クイリナーレにあるイエズス会修練院の聖スタニスラウス・コストカの部屋に、聖人の生涯の場面を描いた。さらに、彼は（白い塔で知られる）ブリクセンの聖ミカエル教区教会の主祭壇画を制作し、ミカエルとルシファーの戦いを描いている。1699年、彼はラグサ共和国（現在のドゥブロヴニク）にあるイエズス会コッレギウム・ラグシヌムの設計図を提出した。 1694年、アンドレア・ポッツォは、皇帝レオポルト1世のローマ教皇庁駐在大使であったリヒテンシュタイン公アントン・フローリアン宛ての手紙の中で、自身の錯視技法について説明した。リヒテンシュタイン公の推薦を受け、アンドレア・ポッツォはレオポルト1世の招きに応じて1702年（1703年？）にウィーンへ移住した。当地では、君主や宮廷、ヨハン・アダム・フォン・リヒテンシュタイン公、そしてイエズス会教会のフレスコ画やトロンプロイユのドームなど、様々な修道会や教会のために制作を行った。彼の任務の一部は装飾的・臨時の性質を持つもの（教会や劇場の舞台装置など）であり、これらは間もなく失われた。 ウィーンに現存する彼の最も重要な作品は、リヒテンシュタイン庭園宮殿のヘラクレスの間にある記念碑的な天頂フレスコ画（1707年）『ヘラクレスのオリンポス入場』であり、資料によれば同時代人から非常に高く評価されていた。錯視効果により、建築画は天井の縁から展開し始め、天井はオリンポスの神々で満たされた天国の領域へと開かれているように見える。 彼のウィーンの祭壇画の一部も現存している（ウィーンのイエズス会教会）。彼の祭壇画や錯視天井フレスコ画の構成は、ウィーンのバロック美術に強い影響を与えた。また、ハンガリー、ボヘミア、モラヴィア、スロバキア、ポーランドにも多くの追随者がいた。彼のキャンバス作品を間近で観察すると、画家としての彼の魅力はそれほど強烈ではないことがわかる。 ポッツォは1709年にウィーンで死去した。当時、彼はヴェネツィアに新しいイエズス会教会を設計するためイタリアへ帰国する意向を抱いていた。彼は自身の最も優れた作品の一つであるウィーンのイエズス会教会に、大きな栄誉をもって埋葬された。アゴスティーノ・コラチェローニもまた彼の弟子であった。