Bartolomeo Veneto

Italian

Portraits vénitiens d'inspiration léonardesque

Bartolomeo Veneto était un peintre italien qui a travaillé à Venise, en Vénétie (la terre ferme) et en Lombardie. Pendant son séjour à Venise, il étudia sous la direction de Gentile Bellini. Les rares informations disponibles sur la vie de Bartolomeo proviennent de ses signatures, dates et inscriptions. Ses œuvres les plus connues sont des portraits ou des tableaux au caractère portraitiste. Les œuvres tardives de Bartolomeo, et surtout celles réalisées sur commande à Milan, indiquent une influence de l'artiste Léonard de Vinci. Les premières œuvres de Bartolomeo consistent en de petits tableaux de dévotion. Bartolomeo a changé son sujet pour s'adapter à ses mécènes à mesure que l'intérêt pour le portrait grandissait à Venise et en Vénétie. Ses portraits sont devenus très populaires et, dans ses dernières années, Bartolomeo a obtenu de nombreuses commandes dans le nord de l'Italie. Bien que quarante tableaux soient généralement attribués à Bartolomeo, seuls neuf portent des inscriptions avec le nom de l'artiste. Un quart des œuvres généralement acceptées sont des peintures de dévotion, qui ont été peintes au début de sa carrière. Tous ses tableaux ont été réalisés sur bois (quelques-uns ont été plus tard transférés sur toile). Il semble n'avoir reçu aucune commande publique et la majorité de son travail se compose de portraits. La première œuvre datée de Bartolomeo, la Vierge à l'Enfant de 1502, porte une signature intéressante, importante pour notre compréhension du style en développement du peintre : « Bartolamio mezo venizian e mezo cremonexe » (« Bartolomeo mi-vénitien et mi-crémonais. ») L'inscription éclaire la citoyenneté du peintre, ainsi qu'une référence à sa diverse influence stylistique. La moitié vénitienne reflète sa connaissance de Bellini. La moitié crémonaise suggère une certaine connaissance de l'école crémonaise fondée par Giulio Campi. Une autre inscription se trouve sur une Vierge à l'Enfant similaire. L'inscription est difficile à lire et la date est inconnue. Ce qu'il en reste est « 7 April 15... bartolamio s...o de z...be... ». On suppose que Bartolomeo a inscrit le tableau pour indiquer qu'il était un élève de Gentile (Zentile) Bellini. Bartolomeo est très probablement le « Bartolomeo da Venetia » que la cour d'Este a enregistré comme artisan à son service de 1505 à 1507. Là, Bartolomeo a doré des cadres et fabriqué des décorations de carnaval, en plus de peindre une Vierge à l'Enfant avec des saints. Flora, datant d'environ 1515, est actuellement attribuée à Bartolomeo. La figure inconnue est peinte avec des contours nets et une qualité descriptive. Bien que le modèle soit inconnu, on pense (peut-être à tort) qu'il s'agit de Lucrèce Borgia. Proche d'une peinture de genre, cette œuvre pourrait être une réponse à des peintures similaires de Giorgione, dont Laura. Bartolomeo a placé la figure devant un fond noir, un thème qui se retrouvera dans ses peintures ultérieures telles que Sainte Catherine, Salomé avec la tête de saint Jean-Baptiste, et Dame jouant du luth. Des documents suggèrent que Bartolomeo s'est rendu à Padoue en 1512 et à Milan en 1520. Léonard de Vinci était récemment allé à Milan, où il a transformé la portraiture alors banale en un art d'intrigue et de sfumato. L'effet de Léonard est évident dans le style en développement de Bartolomeo lorsqu'on juxtapose Flora et La Dame jouant du luth. Les cheveux de Flora sont plats et chaque mèche détaillée est peinte, une grande attention est portée aux fleurs et aux bijoux drapés sur son corps. La figure de La Dame jouant du luth est plus tridimensionnelle avec un accent sur le clair-obscur. Ses cheveux, plutôt que des mèches individuelles, ont un sens d'ensemble tout en restant séparés.