ボルトン・コイト・ブラウン

1864-1936 American

ウッドストック設立、印象派指導

ボルトン・コイト・ブラウンは、アメリカの画家、リトグラフ作家、登山家でした。彼はニューヨーク州ウッドストックにあるバードクリフ・コロニーの創設者の一人であり、現在はウッドストック・アート・コロニーと呼ばれる地域の一部です。 ブラウンはニューヨーク州北部のドレスデンで生まれ育った。彼の姉は科学イラストレーターのアンナ・B・ナッシュだった。シラキュース大学で絵画の修士号を取得した後、1891年にカリフォルニアに移り、スタンフォード大学に美術学科を創設した。ブラウンは約10年間学科を率いたが、授業で裸体モデルを使用したことに関する論争で解任された。彼自身の芸術はトーナリズムの美学に大きく影響を受けていたが、サンフランシスコ近郊のデザイン学校の伝統的なアプローチとは対照的な彼の教育方法は、野外での「自然の主題」の迅速な描写という印象派の信条を強調していた。学生たちはしばしば彼のスタジオ兼自宅を訪れ、さまざまな環境的・政治的大義について議論した。1898年、ブラウンはスタンフォードの新しい美術棟のスタジオルームを設計し、高さ8フィートの「連続したガラスの帯」や壁の落ち着いたテラコッタとグレーの色調など、「急進的な」革新を取り入れた。壁は「パリの前衛芸術家たち」による複製画やオリジナル作品で覆われていた。彼の最も成功した学生の一人である画家ジェニー・V・キャノンは、彼の展覧会の批評やいくつかの短い伝記を発表し、物静かで真面目、思いやりがあり、確固たる原則を持つ教師と評した。 ブラウンは熟練した登山家であり、スタンフォード大学がシエラネバダ山脈に近いという利点を活かしました。この山脈は、ブラウンが創設会員であったシエラクラブの創設者、ジョン・ミューア（1838–1914）によって最も有名に探検されました。ブラウンはシエラネバダの一群の山峰への登山を初めて記録し、そのうち2回は勇敢な妻ルーシーと共に達成しました。彼の最も困難な初登頂は、1896年8月のクラレンス・キング山（キング山としても知られる）でした。『クライマーズ・ガイド・トゥ・ザ・ハイシエラ』によると、ブラウンのキング山登頂は、北米で初めて高度な人工登攀技術が使用された例でした。近くのボルトン・ブラウン山（標高13,538フィート）は彼にちなんで名付けられ、ブラウンはキング山周辺のいくつかの山峰にも名前を付けました。 芸術家でありアウトドアマンでもあったブラウンの技能は、ラルフ・ラドクリフ・ホワイトヘッド（1854–1929）の目に留まりました。ホワイトヘッドは貴族階級出身のユートピア主義者で、バードクリフ・コロニーの構想を練り、資金を提供しました。バードクリフは、ジョン・ラスキン（1819–1900）とイギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動によって提供された理想とモデルに基づく芸術家コロニーでした。ホワイトヘッドはブラウンをキャッツキル山地への3週間にわたる探検に派遣し、場所を探させました。ブラウンは、ホワイトヘッドがさらに南の場所を計画していたにもかかわらず、キャッツキル山地の中心にあるニューヨーク州ウッドストックこそがバードクリフのあるべき場所だと確信させました。同じく芸術的精神を持つハーヴェイ・ホワイト（彼もホワイトヘッドに雇われた）と共に、ブラウンは1902年から1903年にかけてバードクリフの敷地を開発・管理し、歩道、配管システム、バンガローを建設しました。しかし、ブラウンとホワイトは最終的に、ホワイトヘッドとの仕事上の関係を維持することができませんでした。ホワイトは自ら去り、一方ブラウンは解雇されました。当初の対立は予算と締め切りに関するものでしたが、ブラウンは後に、ホワイトヘッドがコロニーに対して抱いていた「中世的」な意図を信用していなかったことを挙げています。 ボルトン・ブラウンはその後、実験的な風景画の制作に取り組み、ウッドストックとニューヨーク市の間を行き来しながら、後にトーナリズムとして知られるようになる様式で活動した。1913年にニューヨークで開催された伝説的なアーモリー・ショーに1点の絵画を出品したが、技術と献身にもかかわらず、画家として成功することはなかった。1915年、ニューヨークでのアルバート・スターナーの作品展に触発されてリトグラフに転向し、この版画技法は最終的に、ほとんど強迫観念とも言えるほど彼の時間と知性を占有することになった。イギリスでフランシス・アーネスト・ジャクソンのもとで1年間学び、借りたアパートで印刷機を使い献身的に作業し（必要に応じて自ら石灰石を挽くほどであった）、1916年にニューヨークに戻り、東19番街146番地に自身の工房を設立した。そこで彼は最も高い名声を得て、ジョン・スローン、ロックウェル・ケント、アーサー・B・デイヴィス、ジョージ・ウィリアム・エガーズ、そして著名なウッドストックの画家ジョージ・ベローズのためにリトグラフを印刷した。ベローズの1925年の早すぎる死は、ブラウンにとって職業的にも精神的にも打撃となった。これらの他者の作品の印刷に加えて、ブラウンは自身のリトグラフを400点以上制作し、自然と女性の裸体を主題とした。『月光の水浴者たち』（1915年）、『曇りし夜明け』（1916年）、『揺れる影』（1916年）といったリトグラフは、トーナリズムを絵画から版画媒体へと移し変えるブラウンの能力を示している。それぞれが細心の注意を払って印刷され、署名され、平均よりも高い料金が請求された。ボルトンはマスタープリンターとしての地位を培っていたからである。 彼はラスキンが芸術家のために示した方針に沿って、その媒体を精力的に普及させ、それに必要な肉体的活力と、それが可能にする精妙な色調と陰影の制御を称賛したが、アーツ・アンド・クラフツの伝統に則り、組版の際には印刷工が直接石灰石の上で作業することを主張した。 ブラウンは1936年にウッドストックで、孤独で貧困のうちに亡くなったが、決して業績のない人生ではなかった。最期まで絶え間なく考え、働き続け、膨大な数のリトグラフと著作を残した。それには絵画やリトグラフに関する書籍や記事、版画制作の実験を記録した12巻の日記が含まれる。彼はウッドストック芸術家墓地の、自ら選んだ巨石の下にある、松の枝で覆われた簡素な樺の寝台に埋葬されている。