博尔顿·科伊特·布朗

1864-1936 American

创立伍德斯托克，教授印象派

博尔顿·科伊特·布朗是一位美国画家、平版印刷师和登山家。他是纽约州伍德斯托克伯德克利夫殖民地的原始创始人之一，该地现为伍德斯托克艺术殖民地的一部分。 布朗在纽约州北部的德累斯顿出生并长大。他的姐姐是科学插画家安娜·B·纳什。在雪城大学获得绘画硕士学位后，他于1891年移居加利福尼亚，在斯坦福大学创建艺术系。布朗领导该系近十年，但因在课堂上使用裸体模特的争议而被解雇。尽管他自己的艺术深受色调主义美学的影响，但他的教学方法与旧金山附近设计学院的传统方法形成鲜明对比，强调印象派在野外快速描绘“自然主题”的信条。学生们经常到他工作室的家中讨论各种环境和政治议题。1898年，布朗设计了斯坦福新艺术大楼中的工作室房间，其中包括一些“激进”的创新，如八英尺高的“连续玻璃带”以及墙壁上柔和的赤陶色和灰色调。墙上挂满了“巴黎先锋派艺术家”的复制品和原作。他最成功的学生之一、画家珍妮·V·坎农发表了他的展览评论和几篇简短传记，描述了一位安静、严肃、富有同情心且坚守原则的教师。 布朗是一位成就卓著的登山家，得益于斯坦福大学靠近内华达山脉的地理优势，该山脉最著名的探索者是约翰·缪尔（1838–1914），他是塞拉俱乐部的创始人，布朗是该俱乐部的创始成员。布朗首次记录攀登了内华达山脉的一组山峰，其中两次是与他不畏艰险的妻子露西一同完成的；他最具挑战性的首攀是1896年8月攀登克拉伦斯·金山（又称金山）。根据《高山登山指南》，布朗攀登金山是北美首次使用高级辅助攀登技术。附近的博尔顿·布朗山（海拔13,538英尺）以他的名字命名；布朗还为金山地区的数座山峰命名。 布朗作为艺术家和户外运动爱好者的技能使他引起了拉尔夫·拉德克利夫·怀特黑德（1854–1929）的注意。怀特黑德是一位贵族出身的乌托邦主义者，他为伯德克利夫殖民地构想了理念并提供了资金。伯德克利夫是一个艺术家殖民地，其理想和模式源自约翰·拉斯金（1819–1900）以及英国工艺美术运动。怀特黑德派遣布朗前往卡茨基尔山脉进行为期三周的考察，寻找合适的地点。布朗说服怀特黑德，位于卡茨基尔山脉中心的纽约州伍德斯托克应该是伯德克利夫的所在地，尽管怀特黑德原本计划在更南边的地方选址。布朗与同样被怀特黑德雇用的艺术同道赫维·怀特一起，于1902年至1903年间开发并管理了伯德克利夫的场地，修建了人行小径、管道系统和简易别墅。但布朗和怀特最终都无法与怀特黑德维持工作关系。怀特主动离开；而布朗则被解雇。尽管最初的争议是关于预算和截止日期，但布朗后来提到，他不信任怀特黑德对该殖民地所怀有的“中世纪”意图。 博尔顿·布朗后来致力于实验性风景画的创作，往返于伍德斯托克和纽约市之间，其创作风格后来被称为色调主义。他在1913年纽约传奇的军械库展览中展出了一幅画作，但尽管技艺精湛且全心投入，却从未在绘画上取得成功。1915年，阿尔伯特·斯特纳在纽约的一次作品展启发了他转向石版画创作，这种版画技法最终几乎以一种痴迷的程度占据了他的时间和才智。他在英国师从弗朗西斯·欧内斯特·杰克逊学习一年，在租住的公寓里专心致志地使用印刷机工作（必要时甚至自己研磨石灰石），之后于1916年返回纽约，在东19街146号建立了自己的印刷工坊。正是在那里，他赢得了最大的声誉，为约翰·斯隆、洛克威尔·肯特、阿瑟·B·戴维斯、乔治·威廉·埃格斯以及著名的伍德斯托克艺术家乔治·贝洛斯印制石版画；贝洛斯于1925年早逝，对布朗来说既是职业上的打击，也是情感上的打击。除了印制他人的作品外，布朗自己还创作了400多幅石版画，专注于自然和女性裸体题材；诸如《月光沐浴者》（1915年）、《多云黎明》（1916年）和《筛落的阴影》（1916年）等石版画，代表了布朗将色调主义从绘画转化到版画媒介的能力。每一幅都精心印制、签名，并以高于平均水平的价格出售，因为博尔顿在培养自己作为版画大师的地位。 他不遗余力地推广这种媒介，遵循罗斯金为艺术家指明的方向，赞扬其所需的体力活力以及所能实现的精妙色调与明暗控制，但坚持工艺美术运动的传统，要求印刷工在排版过程中直接在石灰石上操作。 布朗于1936年在伍德斯托克去世，孤独且贫困，但绝非一事无成。他至死都在不停地思考和工作，留下了大量的石版画和著作，包括关于绘画和石版画的书籍与文章，以及记录其版画创作实验的12卷日记。他被安葬在伍德斯托克艺术家公墓，躺在简易的桦木托板上，身上覆盖着松枝，上方是他生前选定的巨石。