坎迪多·德·法里亚

1849-1911 Brazilian

巴西幽默与平面艺术先驱

坎迪多·阿拉戈内斯·德·法里亚是一位巴西记者、漫画家、插画家和教师，被认为是他那一代主要的幽默与广告平面艺术家之一。 他是来自拉兰热拉斯的杰出医生若泽·坎迪多·法里亚与西班牙女子若泽法·阿拉戈内斯的儿子，在优渥的环境中长大。他有兄弟阿道夫、儒利奥和恩里克。1855年父亲去世后，全家带着八名奴隶迁往里约热内卢。他的母亲于1860年去世，将子女交由兄弟安东尼奥·阿马利奥·阿拉戈内斯监护，并依靠帝国发放的抚恤金生活。在经历另外两位监护人的监护后，坎迪多于1869年获得解放。 他曾就读于帝国美术学院，也可能在里约热内卢艺术与工艺学校学习过。坎迪多于1866年完成学业，同年便以漫画家身份在《A Pacotilha》报上崭露头角，不久后成为《A Folha Fluminense》的编辑和插画师。1869年，他与兄弟阿道夫创办了周刊《O Mosquito》，并于1871年收购了安东尼奥·阿尔维斯·多瓦莱的《O Lobisomem》，开始与这位插画师合作创作。 他已知最早的作品展现出的才华尚显稚嫩且缺乏表现力，正如人们对一位年轻初学者所预期的那样。但他的进步迅速而显著。在他崭露头角的这个阶段，他因涉嫌抄袭当时风靡的法国插画师而引发争议，但对他人作品和思想的影射与引用是讽刺和戏仿精神的一部分，这对漫画艺术至关重要，且在当时是标准做法。此外，那个时期法国文化在巴西很流行，是新的文明理想典范。 凭借在《蚊子》杂志上的版画创作，他开始在帝国首都确立起最受追捧的漫画家之一的名声。有一段时间，他包揽了该期刊的所有插图，该期刊承诺提供“政治、戏剧和文学方面的刺痛”。起初，这些漫画涉及平凡的主题，尤其是风俗、时尚、小恶习和人性弱点。后来他融入了政治主题，并于1871年投身于国际事务的讨论。此时，法里亚离开了《蚊子》杂志，此后仅偶尔为其供稿，转而开始为《弗卢米嫩塞生活》绘制插图。 在《O Mosquito》中，法里亚已经展现了他用漫画表达短篇故事和情境的能力，这或许就是他在1872年继续创作《As Aventuras de Nhô Quim ou Impressões de Uma Viagem à Corte》的原因，这是巴西的第一本漫画书，由安杰洛·阿戈斯蒂尼于1869年出版，法里亚为该作品14章中的最后5章绘制了插图。1874年，他创办了《O Mephistópheles》，在两年间独立负责该刊的出版和全部插图，其作品被认为是那个时期最尖锐的作品之一，尤其是在宗教问题期间对神职人员的抨击，其画面质量也十分突出；在撰写重要传记的作者赫尔曼·利马看来，他在那里留下了“一些他最美丽的作品，不仅因为图注的政治内涵，也因为绘画的力度”。 1876 年，他重返《O Mosquito》，此时距离该刊物停刊还有一年，并开始与《O Fígaro》合作——该刊物是现已停刊的《A Vida Fluminense》的继任者，由 Luis Borgomainerio 领导，负责该报所有的插图和漫画。当时一些顶尖的漫画家在此汇聚，Faria 也正值其才华的巅峰，但他只在那里短暂停留，同年年底便已为《O Ganganelli》工作。他与里约热内卢的许多其他出版物合作过，例如传奇的《O Mequetrefe》，并在《O Diabrete》短暂而著名的 11 期发行期间担任其独家漫画家。他曾少量为《A Comédia Popular》、《A Galeria》、《Zigue-Zague》、《Ba-ta-clan》、《O Contemporâneo》等刊物供稿。 到1874年或1875年，他已极受欢迎，成为第一梯队的伟大明星之一，正如他最早的传记作者之一阿托斯·达马斯塞诺所说，“不仅因为他画作的卓越，还因为他漫画的及时性与恶作剧”。他拥有多变的风格、极强的幽默感以及对社会和政治批评的敏锐热情，他的整套漫画构成了当时社会及其所经历变迁的丰富全景。 1878年，他前往阿雷格里港，此行持续了近两年。他自称是一名素描与水彩教师，但似乎并未在这一教学领域留下任何显著印记。1878年10月6日，他在阿雷格里港创办了一份新的《费加罗》杂志。该杂志仅发行了19期，却为当时尚处萌芽期的该州平面艺术与插画报刊做出了不可估量的贡献。 他最终于1879年中抵达布宜诺斯艾利斯。促使他离开巴西的原因尚不清楚。或许布宜诺斯艾利斯作为美洲主要文化中心之一，在他看来是一个更有前景的市场，但他却因针对印第安人的战争、一场内战及其他问题而陷入动荡的局势。尽管如此，他的首秀仍是吉利的。他不久便推出了《La Cotorra》，并于1879年10月开始发行，向公众展示了南美洲第一本彩色杂志，这一突破是通过彩色石印术实现的。法里亚几乎包揽了全部43期的插图创作。 他与《蚊子报》合作，这家报纸很可能是巴西《蚊子报》的灵感来源，并为其创作了多件作品，还独家为日报《平面报》绘制了91期插图，该报内容涵盖政治、时尚、商业及各类新闻。法里亚从一开始就得到了阿根廷插画家卡洛斯·克莱里斯的合作，但随着胡利奥·阿根蒂诺·罗卡上台，新闻界受到审查，因此两位合伙人转而承接出版商哈特曼、吉翁和罗隆的乐谱印刷与插图业务。1880年8月，罗卡下令关闭《鹦鹉报》；《蚊子报》得以幸存，因为它曾对前几届政府持批评态度，并拥护新政府的纲领。但大环境已变得不利。1882年，克莱里斯与兄弟及全家迁往法国，在巴黎创办了重要的克莱里斯兄弟印刷厂，主要出版海报。 1883年，法里亚也来到了巴黎，并在此定居。他在那里与克莱里斯家族以及在旅行或求学的巴西人，如维克多·梅雷莱斯、爱德华多·萨和奥拉西奥·奥拉，保持着有益的联系。他具备必要的适应能力，迅速适应了新环境，创办了一家商业工作室，经济上兴旺起来，其艺术造诣也日益精进。他变得相当成功，为多家杂志和报纸工作。安杰洛·阿戈斯蒂尼于1889年与他相遇，并描述了他当时的生活：“我也见到了我们的老同事法里亚，他见到我非常高兴。他不画油画了，转而投身于素描，在这方面取得了巨大进步，现在正努力创作多幅插图。他很受欢迎，生意做得很好。” 他职业生涯的重大转折点始于1895年，随着电影放映机的发明而到来。事实上，电影迅速取得了成功，吸引了所有社会阶层，新兴的电影公司试图开发所有可能的观众群体。为了实现这一目标，大规模的广告宣传必不可少。正是法里亚在1902年为费迪南·泽卡执导、著名的百代兄弟公司出品的电影《酗酒的受害者》制作了电影史上第一张海报。他主要为克莱里斯兄弟公司、艺术电影公司和百代公司工作，为歌剧、音乐剧、电影和综艺节目、书籍和音乐版封面以及其他作品创作广告和海报。他为电影以及著名歌手和演出的巡演所设计的海报传遍世界，为他赢得了国际声誉。从1902年到1911年，他是百代兄弟公司的首席海报设计师，这家公司成为了电影制作领域的第一个巨头。按照高登西奥·朱尼奥的理解，这一时期他的作品达到了最高的专业化程度，确立了“这早期电影中仍显不足的叙事手法最为丰富和凝练的时刻”。 他的图像与所宣传影片的风格和内容保持着直接联系，推动了感伤和/或滑稽剧作品的流行，这些作品描绘小资产阶级、工厂工人、女裁缝和女佣、街头小贩、孤儿的生活，以浓烈的笔调和详尽重复的陈词滥调，描述“典型”资产阶级家庭以及大城市中被遗忘者和被排斥者的悲欢离合，这吸引了工人阶级大批涌入电影院。但同时也存在冒险片、爱情片、侦探悬疑片、恐怖片以及伪历史或伪东方主义奇幻片，这些主题同样激发了每个人的想象力，并催生了总是壮观而吸引人的广告。作为一名真正的现代专业人士，法里亚准备以同样有效的方式满足这些多样化的需求。在法国电影资料馆电影百科全书的描述中， 得益于他笔触的优雅与自信，他描绘室内场景如同描绘街景一样游刃有余。他深谙人类的表情，从那些生活在贫民窟的人到上流社会沙龙里的人，无不精通。凭借非凡的创作力，他大量产出，将其精炼而有力的风格应用于截然不同的领域，包括宗教电影、历史题材电影、喜剧电影、奇幻电影和神怪电影。他的工作室，一座位于蒙马特斯坦凯尔克街6号的高产堡垒，是许多年轻人才的培养摇篮，他的儿子雅克·德·法里亚（1898-1956）、雅克·博诺、弗朗索瓦·弗洛里特、安托南·马涅和古斯塔夫·苏里等人都在此接受过培训。\n他的工作室雇用了许多合作者，他们可以在一定程度上参与项目的创作，但主要负责执行工作。与在法国首都工作的一众知名平面艺术家竞争，并设法在这个竞争激烈的市场中牢牢立足，触及如此广大的观众，对达马斯塞诺来说，他的法国阶段代表了他的“全面胜利”。然而，他并非只对商业感兴趣。他的作品中有强烈的意识形态和美学成分，一种革新并将艺术带给广大观众的渴望。特别是通过海报，法里亚是艺术现代化运动中的重要人物。 坎迪多·阿拉戈内斯·德·法里亚工作到最后一刻，在完全掌控自己能力的状态下去世，葬于巴黎圣文森特·德·蒙马特公墓入口处。传说他是在为明星欧仁妮·布菲创作肖像画的过程中离世的。