フランシス・ホジキンス

1869-1947 New Zealander

NZの近代主義画家

フランシス・メアリー・ホジキンズは、主に風景画と静物画を描いたニュージーランドの画家であり、短期間ではあるがテキスタイルデザイナーも務めた。彼女はニュージーランドで生まれ育ったが、職業生活の大半をイングランドで過ごした。彼女はニュージーランドで最も権威があり影響力のある画家の一人とされているが、その評価は母国ではなくヨーロッパでの活動中に制作された作品に基づいている。 ホジキンスは1869年にニュージーランドのダニーデンで生まれ、レイチェル・オーウェン・パーカーと弁護士でありアマチュア画家でもあり、市の芸術界の中心人物であったW・M・ホジキンスの娘である。 少女時代、彼女と妹のイザベル（後にフィールド）は私立女子中等学校ブラマール・ハウスに通った。姉妹ともに幼少期から芸術的才能を示し、それぞれ独立して成功した風景画家となった。ホジキンズは1890年にクライストチャーチおよびダニーデンの芸術協会で、田園風俗画や肖像画を初めて展示した。1893年、彼女はジロラモ・ネルリの弟子となり、多数の女性モデルの習作を描き、そのうちの1点『老女の頭部』が1895年にニュージーランド芸術アカデミーの写生画賞を受賞した。ホジキンズのマオリ人の肖像画は、エレン・フォン・マイエルンやゴットフリート・リンダウアーらの多くの作品と同様、子供の有無にかかわらずおとなしい女性を象徴的に描いたものである。1895～96年、彼女はダニーデン芸術学校に通い、その後美術教師となってイギリス留学の資金を稼いだ。 1901年、ホジキンズはニュージーランドを離れヨーロッパへ向かい、ロンドンの美術学校に入学したが、友人で同僚の芸術家ドロシー・ケイト・リッチモンドと共にフランス、オランダ、イタリア、モロッコを旅して絵を描いた。彼女はドロシーについて「最も愛しい女性で、最も美しい顔と表情を持っている。私は彼女を旅の仲間にできて幸運な乞食だ」と述べている。イギリス滞在中、彼女は時折、もう一人の在外芸術家マーガレット・ストダートとも会っていた。1903年、この時期にホジキンズが描いた水彩画『ファティマ』が、ニュージーランド人による作品として初めてロンドンの王立芸術院で「ライン上」に展示された。 彼女は1903年にニュージーランドに戻り、ウェリントンにアトリエを設立し、1904年にはリッチモンドと共同で展覧会を開催しました。彼女の生徒の一人に、キャサリン・マンスフィールドの恋人であるエディス・ケイト・ベンドールがいました。同年、ホジキンズはイギリス人の男性T・ボートン・ウィルビーと婚約しましたが、婚約は破棄され、彼女は1906年にロンドンに戻って芸術活動を続けました。 ヨーロッパで、ホジキンズは1907年にロンドンのパターソン・ギャラリーで初の個展を開催し、1908年にパリへ移住した。1910年にはパリのコラロッシ美術学院で教鞭をとり、同校初の女性講師となった。また、水彩画学校を設立した。この時期、彼女はパリ・サロンで多くの水彩画を展示し、ブルターニュ地方のコンカルノーで海景画制作中に指導したカナダ人芸術家エミリー・カーと出会った。 第一次世界大戦中、彼女はコーンウォールのゼノアでしばらく過ごし、スウォンジーの画家セドリック・モリスと協力しました。彼は1917年に彼女の肖像画を描きました。彼女自身は1915年から油絵を描き始めました。 1919年、戦後に彼女はフランスへ行き、マティスやドランの影響を受けましたが、独自の非常に個性的なスタイルを発展させ、1928年にロンドンのクラリッジ・ギャラリーで開催された個展で強い印象を与えました。フランス滞在中、彼女は1924年にニースを訪れ、著名なニュージーランド人彫刻家マーガレット・バトラーと出会いました。 1925年、ホジキンスはマンチェスターのキャリコ・プリンターズ・アソシエーション（CPA）で生地デザイナーとして働き始め、在職中にパリの国際装飾美術博覧会を訪れた。 1920年代後半以降、彼女のスタイルは抽象的で簡略化された形態や色彩の価値と関係性を重視するといったモダニズムの特徴を取り入れるようになった。人物を描き続ける一方で、この時期の作品には風景画の伝統と静物画を融合させようとする関心も見られる。1929年、彼女は「セブン・アンド・ファイブ協会」に参加し、バーバラ・ヘップワース、ベン・ニコルソン、ヘンリー・ムーアら若い芸術家たちと共に活動した。1930年、彼女は友人のルーシー・ワーザイムを「まだ世に出ていないアーティスト」の作品を展示するためにロンドンにギャラリーを開くよう「そそのかした」。 1930年代、ホジキンズはロンドンの多くの重要なギャラリーで作品を展示し、レフェーブル・ギャラリーと契約を結び、2年ごとに大規模な展覧会を開催することになった。1931年、彼女は fellow New Zealand artist モード・バージの絵画仲間となり、バージのヴィラの庭のテラスで静物画を描いた。サン＝トロペ。彼女は芸術ジャンルの融合を引き続き実験し、静物画と自画像を融合させた作品を生み出し、自己表現における外見を回避した。1939年、彼女は1940年のヴェネツィア・ビエンナーレでイギリスを代表するよう招待されたが、戦時の渡航制限により作品をヴェネツィアに運ぶことができなかった。彼女はイギリスのアヴァンギャルド社会で高く評価され、キャリアの後期にはイギリス近代主義の中心的人物として知られるようになった。 第二次世界大戦のため、彼女は生涯の残りをイギリスで過ごしました。リウマチと気管支炎に苦しんでいたにもかかわらず、70代になっても絵を描き続けました。彼女は1947年5月13日にドーセット州ドーチェスターで亡くなりました。亡くなった当時、彼女はイギリスを代表する芸術家の一人と見なされていました。1948年、Myfanwy Evans（後のPiper）は『Frances Hodgkins』という簡潔な書籍を執筆し、「ペンギン・モダン・ペインターズ」シリーズの一冊として出版しました。この全18冊のシリーズにおいて、彼女たちは唯一の女性著者および女性アーティストでした。 1962年にニュージーランドのダニーデンにあるオタゴ大学で設立されたフランシス・ホジキンズ・フェローシップは、彼女の名前にちなんでいます。