弗朗切斯科·博蒂奇尼

1446 - 1498 Italian

佛罗伦萨早期文艺复兴宗教画家

弗朗切斯科·波提切尼是意大利文艺复兴早期的画家。他出生于佛罗伦萨，并在那里一直活跃到1498年去世。虽然波提切尼有记载的作品很少，但根据风格，包括多幅祭坛画、数十幅小型宗教板画和几幅肖像画在内的大量作品已确信归其所有。 波蒂奇尼于1446年出生在佛罗伦萨。他的父亲是乔瓦尼·迪·多梅尼科·迪·皮耶罗，一名naibaio，即纸牌画家，他可能从父亲那里接受了最初的艺术训练。到1459年7月22日，他是内里·迪·比奇工作室的一名受薪助手。波蒂奇尼于1460年7月24日离开了内里的工作室。他最终与安德烈亚·德尔·韦罗基奥建立了联系，在韦罗基奥的工作室里，他可能遇到了列奥纳多·达·芬奇、洛伦佐·迪·克雷迪、多梅尼科·基尔兰达约和彼得罗·佩鲁吉诺。虽然没有文献记载波蒂奇尼在韦罗基奥工作室的存在，但通常根据风格推断这一点。波蒂奇尼在1469年之前开设了自己的工作室，正如当年的仲裁文件所报道的那样。他与父亲保持密切关系，父亲监督他的工作合同直到1475年，当时他申请了解除监护。根据法律记录，解除监护于1477年获准。 波蒂奇尼的早期作品包括东京国立西洋美术馆的《圣尼古拉与四位女圣徒》、纽约大都会艺术博物馆的《圣塞巴斯蒂安》以及阿拉巴马州伯明翰艺术博物馆的《圣母崇拜圣婴》。他最早有日期的作品是巴黎雅克马尔-安德烈博物馆的《圣母与圣徒塞巴斯蒂安、潘克拉斯、塞巴斯蒂安和彼得祭坛画》（1471年），这幅画深受韦罗基奥的强烈影响。佛罗伦萨圣神教堂的《圣莫尼加与奥古斯丁修女坐像》通常也被定于这一年，以及乌菲齐美术馆著名的《年轻托拜厄斯与三位大天使》。 到1475年，波蒂奇尼发展出了一种更具个人特色的风格，他首先在其最著名的作品——伦敦国家美术馆的大型《圣母升天》中表达了这种风格。这幅画在乔尔乔·瓦萨里的《艺苑名人传》中被错误地归为波提切利所作，但自20世纪初以来，学界一致将其归为波蒂奇尼的作品。现存的文件证实了这一归属，文件指出这幅画始于1475年，完成于1477年。这幅画由诗人马泰奥·帕尔米耶里及其妻子尼科洛萨委托创作，推测是为了他们在佛罗伦萨现已毁坏的圣皮耶罗马焦雷教堂的葬礼小堂。然而，一些学者认为它原本是为帕尔米耶里在菲耶索拉修道院（佛罗伦萨郊外）的小堂创作的，因为其尺寸与汉斯·梅姆林的《最后的审判》几乎相同，后者最初也是为菲耶索拉修道院创作的，但后来被盗并运往波兰格但斯克。波蒂奇尼这幅祭坛画的几幅预备素描现收藏于不同的收藏机构中。 这幅祭坛画不寻常的构图和题材无疑是由其赞助人决定的，他们出现在构图的下方角落。背景包括佛罗伦萨和阿诺河谷的景色。帕尔米耶里在菲耶索莱山丘上的一些财产，如包含在他妻子嫁妆中的农场，清晰可辨。对圣母肉身升天的诠释，即圣母受到天使和圣徒环列的欢迎，是基于帕尔米耶里诗歌《生命之城》（1465年）的最后一节。这首诗描述了一个有争议的卢克莱修思想，即灵魂始于天堂并降临到地球，而非由上帝创造。瓦萨里写道，波提切尼的《升天》像帕尔米耶里的诗歌一样，被视为异端，因此在完成后不久就被遮盖了。这一说法很可能是虚构的，但捐赠者的面孔确实被刮掉了，清楚地表明了围绕帕尔米耶里思想的争议。 在1480年代，波蒂奇尼在佛罗伦萨以及附近的恩波利持续受雇。他为恩波利的圣安德烈教区教堂制作了两座大型神龛，一座供奉圣塞巴斯蒂安，另一座供奉圣体。这两座神龛现均存于附属博物馆中。其中较大的一座，即圣体神龛，于1486年委托制作，到1491年基本完成，当时被安装在教堂的主祭坛上。然而，在1504年，波蒂奇尼的儿子拉斐尔被请来进行最后的修饰。为侧面板中圣人的衣饰绘制的几幅预备草图保存至今。 1488年，波提切尼为佛罗伦萨新圣母玛利亚教堂圣多梅尼科·德尔·吉里奥兄弟会的会议室绘制了一幅《四圣徒哀悼基督》祭坛画，现藏于巴黎雅克马尔-安德烈博物馆。 在他的职业生涯中，波蒂奇尼为佛罗伦萨市民的住宅绘制了许多以宗教题材为内容的面板画。他作为圆形画（tondi）画家尤其受欢迎，这些画作 invariably 描绘圣母和佛罗伦萨的主保圣人年幼的圣约翰跪拜圣婴。2013年，伦敦苏富比拍卖行出现了一件保存状况极佳的此类作品。其他作品可在佛罗伦萨的帕拉蒂纳美术馆、巴黎的卢浮宫和墨西哥城的苏马亚博物馆找到。 博蒂奇尼在他职业生涯的最后十年里继续工作，为佛罗伦萨及其周边地区承接重要的委托。约1490年，他绘制了《荣耀中的圣母与圣子及圣玛利亚玛达肋纳和圣伯纳德》，原位于佛罗伦萨的切斯特洛教堂，现藏于卢浮宫；1493年，他为富切基奥（佛罗伦萨以西）的圣母会社绘制了《圣母与圣子及两位天使和圣本笃、圣方济各、圣西尔维斯特和圣安东尼院长》，现藏于大都会艺术博物馆。 1490年代中期，他完成了其最宏大的晚期祭坛画——一幅气势恢宏的《圣杰罗姆与圣徒及天使》（又称《圣杰罗姆祭坛画》），该作品由富有的鲁切拉伊家族委托，为菲耶索莱的圣吉罗拉莫修道院创作。这幅现藏于伦敦国家美术馆的作品描绘了中央画板上的圣杰罗姆，周围是教皇达玛苏斯、圣尤西比乌斯、圣保拉和圣尤斯托基乌姆；上方天空中出现六位天使，下方跪着一群捐赠者。这幅画的独特之处在于将中央圣徒置于独立的画框中，创造出一种“画中画”的效果。正如艺术评论家查尔斯·达温特所述：“通过给圣杰罗姆的‘画中画’加上自己的镀金画框，艺术家（波蒂奇尼）建立了一系列重叠的现实。这幅带框的图像对我们观众来说是一件独立的艺术品，对那些似乎在研究它的画中圣徒来说也是如此：它表明，即便是神圣的殉道者，也能被艺术的力量所打动。”一幅曾被认为是该祭坛画中圣杰罗姆人物习作的素描，现被认定为多梅尼科·基尔兰达约的作品，并与佛罗伦萨巴杰罗国家博物馆内一幅由基尔兰达约的姐夫巴斯蒂亚诺·迈纳尔迪绘制的圣徒壁画相关联。 1495年，波提切尼为佛罗伦萨圣皮耶罗·谢拉焦教堂的里努奇尼小堂绘制了一幅祭坛画，描绘了圣母与圣子、圣方济各、大天使拉斐尔和年轻的托拜厄斯。这件作品现藏于爱丁堡苏格兰国家美术馆，由私人收藏借展。 波提切尼于1498年1月16日在佛罗伦萨去世，享年51岁。他的作坊由其子拉斐尔·波提切尼继承，后者本人也创作颇丰。