Gilles-Marie Oppenord
Pionier van Frans rococo
Gilles-Marie Oppenordt was een gevierd Frans ontwerper bij de Bâtiments du Roi, het Franse koninklijke bouwdepartement, en een van de grondleggers van de Rocaille- en Rococo-stijlen, met de bijnaam "de Franse Borromini". Hij was gespecialiseerd in interieurarchitectuur en decoratie, hoewel hij ook in verband is gebracht met het meubilair van Charles Cressent. Zijn achternaam werd ook wel gespeld als Oppenord en Oppenort. Gilles-Marie Oppenordt werd geboren in Parijs. Zijn vader Alexandre-Jean Oppenord (1639–1713) was een ébéniste, geboren als Cander-Johan Oppen Oordt in Gelre, een van de talrijke meubelmakers uit de Lage Landen die door de mogelijkheid van mecenaat naar Parijs werden getrokken; de oudere Oppenord werd in 1679 genaturaliseerd, toen hij als menuisier en ebène („ebbenhoutmeubelmaker“) werkzaam was bij de Manufacture Royale des Gobelins; in 1684 werd de oudere Oppenord benoemd tot ébéniste du Roi en kreeg hij een officiële woning in de Galeries du Louvre, een voorrecht dat sinds de tijd van koning Hendrik IV door de kroon werd verleend aan voortreffelijke ambachtslieden in de luxesector. Als jongen werd Gilles-Marie Oppenord opgeleid in het atelier van Jules Hardouin-Mansart en in 1692 als koninklijk stipendiaat voor acht jaar naar Rome gestuurd om te studeren. Daar schonk hij weinig aandacht aan de overblijfselen van de klassieke oudheid en besteedde hij zijn tijd in plaats daarvan aan het schetsen van barokke sculpturale ornamenten van voorgaande generaties, voornamelijk die welke onder Bernini en Borromini waren vervaardigd, en in Noord-Italië de ornamenten van maniëristische architecten zoals Pirro Ligorio. Er zijn drie schetsboeken met zijn jeugdtekeningen bewaard gebleven. Bij zijn terugkeer naar Frankrijk in 1699 slaagde hij er niet in een betrekking te verkrijgen bij de Bâtiments du Roi. Zijn enige bekende vroege opdrachten, voor het hoogaltaar (afgebroken) van Saint-Germain-des-Prés in Parijs en dat van Saint-Sulpice (1704), leverden hem de gunst op van de hertog van Orléans, die spoedig regent zou worden: in het jaar waarin zijn vader stierf (1713), stond hij vermeld als eerste architect van de hertog. Hij bleef een buitenstaander, werd nooit toegelaten tot de Académie, maar vond particuliere opdrachten, zoals de gravures van de collectie van de beeldhouwer François Girardon (1710), terwijl hij aan zijn notitieboeken details toevoegde van de meest geavanceerde recente Franse decoraties, waardoor hij het Franse idioom vloeiend onder de knie kreeg. Oppenordt ontwikkelde, samen met ontwerpers die officieel voor Robert de Cotte werkten, de weelderige rocaille-randen en schelpornamentiek, gebaseerd op de Italiaanse groteske stijl die door Jean Bérain was ontwikkeld. Zijn vroegst bekende opdracht voor interieurontwerp was het Hôtel de Pomponne aan de Place des Victoires in Parijs (1714). Hij kreeg de restauratie en decoratie van het Château de Villers-Cotterêts toevertrouwd, ter voorbereiding op de ontvangst van de koning na zijn zalving in Reims (1723). In het Palais Royal en het Hôtel du Grand Prieur de France bewees hij zich als een elegant decorateur. In 1721 werd de voortzetting van de werkzaamheden aan Saint-Sulpice aan hem overgedragen. Hij had al eerder (in 1710) de kapel van Sint-Jan de Doper in de kathedraal van Amiens gebouwd, en daarvoor de kerk van het dominicanennoviciaat in Parijs. Hij bezat ook een uitzonderlijk talent als tekenaar. Er werden twee boeken met zijn gegraveerde ontwerpen gepubliceerd, die door kenners het Grote Oppenord en het Kleine Oppenord werden genoemd. In zijn Dessins, couronnements et amortissements convenables pour dessus de porte etc. graveerde Gabriel Huquier veel van Oppenordts ontwerpen. Hij stierf in 1742 in Parijs.
Relationship Network
Master student
- Jacques-François Blondel Student
Artworks by this artist (16 total)
- Design for a Vase
- Design for a Cartouche 1700s
- Design for a Monument to a Military Leader ca. 1690-1740
- Study for a Cartouche
- Study for a Decorated Initial A with the Annunciation
- Ornament Drawing with Cartouche, Putti, and Monkeys
- Study for a Cartouche 3
- Study for a Cartouche 5
- Design for a Decorative Panel with a Flutist ca. 1700-20
- Study for a Cartouche 2
- Brackets, Caryatids and other Architectural Details ca. 1690-1710
- Designs for a Picture Frame ca. 1730-40
- Ornamental panel with Father Time ca. 1700
- Study for a Cartouche 4
- Design for the Wrought-Iron Entrance Grille of a Chapel ca. 1700-1720
- Study for a Garden Capriccio