格蕾丝·卡彭特·哈德森

1865-1937 American

以六百幅肖像记录波莫生活

格蕾丝·卡彭特·哈德森是一位美国画家。她在世时因创作了684幅以上当地波莫印第安人的编号肖像系列作品而闻名全国。她于1891年婚后绘制了该系列的第一幅作品《国家荆棘》，最后一幅则完成于1935年。 格蕾丝·卡彭特于1865年2月21日出生在加利福尼亚州波特谷。她的母亲海伦·麦考恩是最早教育波莫族儿童的白人教师之一，同时也是加利福尼亚州尤凯亚的一位商业人像摄影师；她的父亲奥雷利乌斯·奥曼多·卡彭特是一位技艺精湛的全景及风景摄影师，记录了门多西诺县早期的边疆产业，如伐木、航运和铁路建设。她的祖母是克拉琳娜·I·H·尼科尔斯。 十四岁时，格蕾丝被送往新近成立的旧金山设计学院就读，这所艺术学校强调写生而非凭记忆或临摹现有作品进行创作。十六岁时，她用蜡笔完成了一幅获奖的全身真人大小自画像。在旧金山期间，她结识了比自己大十五岁的威廉·戴维斯并与之私奔，此举令父母深感不满，也终结了她的正规学业。这段婚姻仅维持了一年。 1885年至1890年间，格蕾丝·卡彭特·戴维斯与父母住在尤凯亚，期间她从事绘画、教学，并为《时尚》和《大陆月刊》等杂志绘制插图。她当时的作品没有特定的主题侧重，涵盖各种媒介的风俗画、风景画、肖像画和静物画。在职业生涯后期，她仍会偶尔接受杂志插图委托，包括为《日落》杂志供稿。 1890年，格蕾丝与约翰·威尔兹·内皮尔·哈德森医学博士（1857–1936）结为夫妇。哈德森于1889年从田纳西州纳什维尔来到加利福尼亚州，担任旧金山与北太平洋铁路公司的医师。这对新婚夫妇对保护和记录美洲原住民文化怀有浓厚的共同兴趣。 格蕾丝·卡彭特·哈德森于1891年创作了《国家荆棘》；该作品入选明尼阿波利斯艺术协会展览，并广受好评。她的画作《小门多西诺》（另一幅波莫族婴儿肖像）在1893年芝加哥世界博览会的加利福尼亚州馆展出。这幅画备受瞩目，并获得了荣誉奖。1894年，《小门多西诺》在旧金山仲冬博览会上展出，为她赢得了更多类似风格作品的委托。 到1895年，格蕾丝作为一位广受欢迎的艺术家日益成功，其收入已足以让夫妇二人过上简朴而舒适的生活。约翰·哈德森放弃了行医生涯，转而研究波莫人，并追随自己对考古学和民族志的浓厚兴趣。他收藏的加利福尼亚印第安人篮筐及其他美洲原住民文物现藏于史密森尼学会、芝加哥菲尔德自然历史博物馆、布鲁克林博物馆以及尤凯亚的格蕾丝·哈德森博物馆，后者的研究馆藏正是以他的手稿和通信为基础建立的。 《旧金山呼声报》1895年一篇关于格蕾丝的文章被转载于1895年11月5日的《纽约时报》，题为“让帕波瑟斯摆姿势难上加难”。文中，她详细描述了自己如何通过欺骗手段，在波莫族婴儿母亲不知情的情况下，甚至很可能违背其意愿，对这些婴儿进行拍摄或绘画。格蕾丝称，由于当地原住民相信被素描或拍照会带来厄运，她不得不精心设计各种圈套，才能私下接触到这些婴儿。 从这时起，格蕾丝开始一丝不苟地为她的每一件作品拍照并做详细记录；她担心伪作大量泛滥。她的笔记旨在确立自己的版权。她的每件作品都按顺序编号。她经常以相机拍摄的照片作为油画肖像的初步基础，因为这种方式能够快速捕捉人物形象。但她煞费苦心地对艺术界隐瞒了这一实用便利手段，因为在当时这被视为一种低劣的创作方法。 1900年至1901年间，格蕾丝·哈德森因持续满足人们对其热门画作的需求而身心俱疲；她独自前往夏威夷领地度假，以放松身心、恢复精力。在此期间，她完成了26幅描绘海岛风光以及日本人、中国人和夏威夷人的画作。在格蕾丝外出期间，约翰·哈德森成为菲尔德哥伦比亚博物馆的太平洋海岸民族学家，记录了北加州原住民的活动，包括对原住民捕鱼方法的广泛研究。 回到大陆后，格蕾丝与丈夫团聚，恢复了工作，继续为热切的买家创作充满情感的波莫人肖像，并陪同约翰完成了大部分田野调查。1902年，她绘制了一幅波尼族男孩的肖像；当时约翰·哈德森正受菲尔德哥伦比亚博物馆委派，致力于记录波尼族的文化。1904年，格蕾丝·哈德森接受了菲尔德哥伦比亚博物馆的委托，前往俄克拉荷马领地定居，并为幸存的波尼族人绘制更多画像；这个民族曾因接触欧洲人带来的疾病而几乎灭绝。在那里，她主要通过画布和摄影底片记录了部落酋长和长老的形象。当哈德森夫妇还在俄克拉荷马期间，他们收集的部分文物以及格蕾丝的一些画作在1906年地震后旧金山那场灾难性的大火中被毁。