霍爾格·德拉赫曼

1846-1908 Danish

斯卡恩畫家與丹麥現代詩人

霍爾格·亨里克·赫爾霍爾特·德拉赫曼是一位丹麥詩人、劇作家和畫家。他是斯卡恩藝術殖民地的成員，並成為斯堪地那維亞現代突破運動的重要人物。 德拉赫曼出生於丹麥哥本哈根。他是安德烈亞斯·喬治·德拉赫曼（1810-1892）和威廉明妮·瑪麗·施泰爾（1820-1857）的兒子。他的父親是丹麥皇家海軍的外科醫生。該家庭屬於哥本哈根聖彼得教堂（Sankt Petri Kirke）的德語會眾。 由於母親早逝，這個孩子多半靠自己成長，並逐漸喜愛上半詩意的表演活動，他組織同伴進行英雄遊戲，在其中親自扮演丹麥皇家海軍英雄佩德·托登斯基奧爾德和尼爾斯·朱爾等角色。 1872年，德拉赫曼與挪威畫家弗里茨·陶洛首次訪問斯卡恩。他頻繁重返此地，與日益壯大的「斯卡恩畫家」（Skagensmalerne）藝術家群體交往密切，儘管他的繪畫成就次於其文學創作。1903年，他與第三任妻子索菲在斯卡恩的韋斯特比定居於他們的帕克斯別墅。晚年，德拉赫曼重拾繪畫，經常創作以船舶和海洋為主題的畫作。 霍爾格被派往博恩霍爾姆學習繪畫。在那裡，他遇到了他的第一任妻子維爾赫爾米娜·埃里克森（1852-1935），並於1871年在根托夫特與她結婚。他們有一個女兒，伊娃。1874年，他的婚姻結束。隨後，他與一位名叫波莉的已婚女子有過短暫的戀情。波莉生下女兒後不久，便與他斷絕了聯繫。之後，他在漢堡遇到了一位名叫艾米的年輕女孩。他們相愛並結了婚。他們收養了波莉的女兒，並又生了四個自己的孩子。1887年，艾米病重，同年他們的一個女兒去世。或許因承受壓力，他投身於與卡巴萊歌手阿曼達·尼爾森（1866–1953）的關係中，他稱她為伊迪絲，她成為了他最重要的繆斯。他一生中曾有許多繆斯，但在臨終時，他表示他最重要的兩位繆斯是維爾赫爾米娜和伊迪絲。他死於哥本哈根，葬於斯卡恩附近的格倫嫩沙丘。去世後，他在斯卡恩的住所「德拉赫曼之家」成為了一座博物館。 職業生涯 由於學業落後，他直到1865年才進入大學，並於1866年離校，成為丹麥皇家美術學院的學生。1866年至1870年間，他在索倫森教授的指導下學習成為一名海洋畫家，並取得了一定的成功。大約在1870年，他受到丹麥評論家和學者喬治·布蘭德斯（1842–1927）的影響，在未放棄藝術的同時，開始將大部分時間更多地投入到文學創作中。他在不同時期廣泛遊歷了英格蘭、蘇格蘭、法國、西班牙和義大利，他的文學生涯始於向丹麥報紙寄送關於其旅程的信件。 回國後，他在博恩霍爾姆島定居了一段時間，繪製海景畫。他此時出版了最早的詩集《詩歌》（1872年），並加入了追隨布蘭代斯的年輕激進作家群體。德拉赫曼內心不安，仍然懷疑自己的真正實力究竟在於畫筆還是筆桿。至此，他已經擁有了令人驚訝的人生閱歷，尤其是在水手、漁民、學生和藝術家中間；而普法戰爭和巴黎公社的問題使他相信，一個嶄新而輝煌的時代即將來臨。 他的詩集《Dæmpede Melodier》（《悶響的旋律》，1875年）證明德拉赫曼是一位具有真正天職的詩人，他開始以極快的速度創作散文和詩歌作品。《Ungt Blod》（《年輕的熱血》，1876年）包含三篇關於當代生活的現實主義故事。但他隨後回歸其真正的領域，創作了宏偉的《Sange ved Havet; Venezia》（《海邊之歌；威尼斯》，1877年），並憑藉其散文作品《Derovre fra grænsen》（《邊界那邊》，1877年）贏得了同胞們的熱烈欽佩，該作品穿插著詩節，記錄了德拉赫曼訪問德丹戰爭場景後留下的系列印象。德拉赫曼的小說《En Overkomplet》（1876年）之後是《Tannhäuser》（1877年），儘管參考了中世紀傳說和瓦格納1845年的歌劇，但這是一部以弗雷登斯堡為背景的當代愛情故事。小說中的詩歌由多位丹麥作曲家譜曲，包括彼得·海塞的套曲《Farlige Drømme》。 在隨後的幾年裡，他走訪了世界上大多數主要國家，但尤其透過長期的航行，使自己熟悉了海洋以及海港地區人們的生活。1879年，他出版了《藤蔓與玫瑰》（Ranker og Roser），這是一部旋律極為優美的愛情抒情詩集，其中展現了他在技藝上的巨大進步。同一時期還包括《基於水手的信念與榮譽》（Paa sømands tro og love，1878年），這是一部散文短篇小說集。 大約在這個時候，德拉赫曼與布蘭德斯及激進派決裂，並領導了丹麥的一種民族主義或大眾保守主義運動。他繼續在書籍中歌頌漁民和水手的生活，無論是散文還是詩歌，這些作品都是當時最受歡迎的。其中包括《保羅和維吉妮》和《拉斯·克魯斯》（均出版於1879年）；《太陽之東，月亮之西》（1880年）；《蛹與蝶》（1882年）；以及《海濱居民》（1883年）。在19世紀90年代初，他再次加入布蘭德斯派系，但並未放棄其民族主義動機。他多次改變立場常被視為機會主義，但這可能源於他永恆的熱情以及為其藝術尋找積極基礎的渴望。 1882年，德拉赫曼出版了他對拜倫的《唐璜》的精彩翻譯或改寫。1885年，他的浪漫劇《從前有一次》在哥本哈根皇家丹麥劇院的舞台上取得了巨大成功，並一直被視為經典。他的悲劇《鐵匠韋蘭》（1894年）和《勇士》（1897年）確立了他作為丹麥最受歡迎劇作家的地位。1894年，他出版了一卷用押韻詩體寫成的奇幻情節劇，該合集收錄了德拉赫曼的一些最佳作品。 他的小說《Med den brede Pensel》（《用寬筆》，1887年）之後，於1890年出版了《Forskrevet》，講述了一位年輕畫家亨里克·格哈德的故事及其對資產階級環境的反抗。與這部小說緊密相關的是《Den hellige Ild》（《聖火》，1899年），在這部作品中，德拉赫曼以第一人稱發聲。這部自傳體作品幾乎沒有故事情節，但充滿了抒情段落。1899年，他創作了浪漫主義戲劇《Gurre》；1900年，推出了一部出色的抒情戲劇《Hallfred Vandraadeskjald》；1903年，又發表了《Det grønne Haab》。 德拉赫曼是現代最受歡迎的丹麥詩人之一，儘管他的許多作品如今已被遺忘。他將現代反叛態度與對女性和歷史的真正浪漫視角結合在一起。他的個人形象常常幾乎掩蓋了他的文學成就，在許多方面，他扮演了「典型」的波希米亞詩人角色，私生活動盪不安。他與多位女性（他的「繆斯」）的關係經常引發巨大醜聞，但這也成為他靈感的源泉。尤其是「伊迪絲」，一位在1890年代成為他情人的卡巴萊歌手，激發了他許多最優秀的愛情詩篇。他在詩歌中常採用修辭手法，偶爾顯得「冗長」，這使得一些評論家將他與英國詩人、劇作家和小說家阿爾傑農·查爾斯·斯溫伯恩（1837–1909）相提並論。