池大雅

1723-1776 Japanese

完善日本文人畫風格

池大雅是江戶時代出生於京都的日本畫家與書法家。他與與謝蕪村共同完善了文人畫（或稱南畫）這一畫派。他的大多數作品反映了他對中國古典文化與繪畫技法的熱愛，儘管他也將一些革新且現代的技法融入原本極為傳統的繪畫之中。作為一位文人（文人，即士大夫、文人學者），池大雅一生與京都乃至日本其他地區眾多重要的社會與藝術圈子關係密切。 池大雅出生於一個貧窮且社會地位卑微的家庭；他的父親是京都郊外的一名農民。在大雅出生前幾年，全家搬進了京都市區，可能是為了躲避饑荒。他的父親在銀幣鑄造廠找到了工作，這使家庭獲得了一定程度的財富，但他在大雅三歲時便去世了。大雅守寡的母親設法負擔得起費用，為他聘請了優秀的老師，教授所有傳統的日本和中國學科。六歲時，他開始在萬福寺禪院學習書法和宗教知識。此後一生，他始終與這座寺廟保持著密切的聯繫。 十四歲時，大雅已是一名職業畫家與傑出的書法家。他在京都經營一家小型扇面繪畫店，同時也為藝術家與收藏家雕刻印章。正是與當時重要的社會與藝術人物柳澤淇園的相遇，開啟了大雅進入文人世界的契機。據1803年出版的《伊孚九池大雅山水畫譜》記載，中國畫家伊孚九（日語：伊孚九或伊海，1698–1740？）主要在長崎從事馬匹買賣，但他傳授的中國文人畫很快成為池大雅的主要學習範本。大雅自1738年起師從淇園學習繪畫與書法。他十分喜愛這種奇特卻古老的指頭與指甲作畫技法，並與另外兩位文人學生菅天壽和高芙蓉結為密友。到二十歲（1743年）時，大雅已完全將自己視為文人的一員，並效仿中國人喜用單字名的習慣，將家族姓氏「池野」（Ikeno）簡化為「池」（Ike）作為自己的名號。 太賀於1740年代初期返回京都，回到他的扇子店。儘管文人生活方式要求避免商業化，但太賀別無其他收入來源，因此他繼續出售自己的作品並提供各種藝術服務，這一點與他的同時代友人與謝蕪村非常相似。1746年，他娶了一位女性藝術家兼茶館老闆為妻，她使用畫號（號）玉蘭。兩人很快在京都的社交圈和藝術界聲名鵲起。婚後兩年，太賀踏上了一系列旅程，這是文人生活方式的另一大要素。他希望親近自然，從中汲取藝術靈感，更重要的是，讓自己成為一個更有修養、閱歷更豐富的人。在遊歷了金澤、日光和富士山之後，太賀一度停留在江戶。在那裡，他創作了繪畫和書法作品，並從包括野呂元丈在內的幾位蘭學（荷蘭學術）學者那裡了解了荷蘭藝術。 在餘生的大部分時間裡，大雅持續旅行並攀登高山，經常有文人同僚相伴。他曾一度使用「三嶽道者」（Sangaku Dōja，意為「三峰朝聖者」）這一號。在此期間，他經常與同僚合作創作藝術作品；《十便十宜帖》（Jūben jūgi-jō）便是1771年一次此類合作的成果。《十便十宜帖》由大雅和與謝蕪村繪製插圖，文字則出自中國作家李漁（1611–約1680）之手，頌揚並讚美了一種享受簡樸樂趣、親近自然的生活方式。如今，這本書被廣泛視為深入展現文人哲學的典範之作。 另一位對大雅稍晚時期產生戲劇性影響的藝術家是白隱慧鶴。1752年，白隱曾短暫停留在大雅家中。儘管兩人僅短暫會面，但大雅開始採用白隱個人風格中的某些元素，並很快主動結識了白隱的許多弟子，與他們合作並相互題跋對方的作品。 高野的部分作品被日本政府列為國寶。