Jacqui Morgan
Ilustradora acuarela psicodélica
Jacqui Morgan, nacida como Jacquelynn Morganstern en Nueva York, fue una ilustradora, educadora y pintora de acuarelas estadounidense. Se volvió influyente durante las décadas de 1960 y 1970 con el estilo juvenil y psicodélico de sus ilustraciones. Fue una de las primeras ilustradoras/diseñadoras comerciales femeninas en Estados Unidos. Su cartel de 1967 para el club neoyorquino Electric Circus es considerado un hito del diseño gráfico del siglo XX. Estudió en el Pratt Institute, donde se graduó con una licenciatura en Bellas Artes, y en el Hunter College de la Universidad de la Ciudad de Nueva York, donde obtuvo una maestría. Morgan trabajó originalmente en diseño textil. Viajó a Europa y regresó a Estados Unidos después de un año. Comenzó a trabajar como ilustradora independiente en la ciudad de Nueva York en 1963. En 1967, Morgan produjo un cartel para el club nocturno neoyorquino Electric Circus, que formaba parte de la escena contracultural del barrio de East Village en Manhattan. Andy Warhol y The Velvet Underground frecuentaban el Electric Circus, que también era el hogar del Exploding Plastic Inevitable. Morgan, trabajando con acuarelas concentradas, tinta y lápices de colores, desarrolló un estilo que describía como «imágenes dobles antropomórficas». Las yuxtaposiciones surrealistas, los patrones de colores brillantes similares al arcoíris, las figuras desnudas y las líneas curvas son características de sus obras. Produjo un cartel para el Electric Circus que se volvió influyente en el mundo del diseño gráfico, y Morgan se convirtió en una ilustradora muy solicitada. Tras el cartel de Electric Circus, Morgan trabajó en encargos para clientes tan diversos como empresas de servicios financieros y las Naciones Unidas. Creó ilustraciones para publicidad en periódicos y revistas, carteles, calendarios, portadas de revistas, portadas de álbumes de discos, libros, portadas de libros y vallas publicitarias. Morgan creó el icónico cartel del Año de la Mujer de 1971. Otros carteles icónicos incluyen el cartel de 1973 para la Asociación Estadounidense de Optometría, Purina, The Joy of Seeing, que fue copiado en varias ocasiones para ropa y una portada de libro. Las vallas publicitarias incluyen Celanese, Thai Air, 7up, Swedish Tanning Secret, Exxon y Ritz Disco. Los calendarios incluyen los realizados para Nissan; también ha realizado varios carteles de espectáculos de Broadway, incluidos Wine Spectator y Wines of Spain. Morgan se convirtió en una destacada ilustradora/diseñadora en una época en la que eran una rareza. Durante varios años, fue una de las únicas tres ilustradoras a tiempo completo en Estados Unidos, junto con Barbara Nessim y Lorraine Fox. En las últimas décadas, ha producido numerosas obras en un hiperrealismo exagerado, utilizando el color para potenciar el volumen y la profundidad, con su enfoque en obras figurativas realizadas del natural. Junto con una socia, lanzó una línea de ropa, incluyendo camisetas, chaquetas y vestidos con diseños de serigrafía y aerografía, bajo el nombre de «Mag Jac». Morgan impartió clases en el Instituto de Tecnología de la Moda de la ciudad de Nueva York. Sus clases de acuarela atraían a estudiantes de diversos orígenes y edades. Su última obra personal fue la pintura del desnudo del natural. Morgan también trabajó como artista de acuarela. En 1986, publicó el libro Watercolour for Illustration. También ha publicado Jacqui Morgan's Journey (2007); MOSTLY NUDE: Acuarelas del natural (2010); y ALMOST NUDE: Acuarelas del natural (2011). Falleció el 3 de julio de 2013 en su residencia en Queens, Nueva York.