Jacqui Morgan
Illustratrice aquarelle psychédélique
Jacqui Morgan, née Jacquelynn Morganstern à New York, était une illustratrice, éducatrice et peintre aquarelliste américaine. Elle est devenue influente dans les années 1960 et 1970 grâce au style jeune et psychédélique de ses illustrations. Elle fut l'une des premières illustratrices/conceptrices commerciales féminines aux États-Unis. Son affiche de 1967 pour le club new-yorkais Electric Circus est considérée comme une étape majeure du design graphique du XXe siècle. Elle a étudié au Pratt Institute, où elle a obtenu un BFA, et au Hunter College de la City University of New York, où elle a obtenu une maîtrise. Morgan a d'abord travaillé dans la conception textile. Elle a voyagé en Europe et est revenue aux États-Unis après un an. Elle a commencé à travailler comme illustratrice indépendante à New York en 1963. En 1967, Morgan a réalisé une affiche pour la boîte de nuit new-yorkaise Electric Circus, qui faisait partie de la scène contre-culturelle du quartier d'East Village à Manhattan. Andy Warhol et The Velvet Underground fréquentaient l'Electric Circus, qui était également le lieu de l'Exploding Plastic Inevitable. Morgan, travaillant avec des aquarelles concentrées, de l'encre et des crayons de couleur, a développé un style qu'elle décrivait comme des « images doubles anthropomorphiques ». Des juxtapositions surréalistes, des motifs colorés arc-en-ciel lumineux, des figures nues et des lignes courbes caractérisent ses œuvres. Elle a créé une affiche pour l'Electric Circus qui est devenue influente dans le monde du design graphique, et Morgan est devenue très demandée en tant qu'illustratrice. Après l'affiche d'Electric Circus, Morgan a travaillé sur des commandes pour des clients aussi divers que des entreprises de services financiers et les Nations Unies. Elle a créé des illustrations pour la publicité dans les journaux et magazines, des affiches, des calendriers, des couvertures de magazines, des pochettes d'albums de disques, des livres, des couvertures de livres et des panneaux publicitaires. Morgan a créé l'affiche emblématique de l'Année de la femme en 1971. Parmi les autres affiches emblématiques figurent l'affiche de 1973 pour l'American Optometric Association, Purina, The Joy of Seeing, qui a été reproduite à plusieurs reprises pour des vêtements et une couverture de livre. Les panneaux publicitaires incluent Celanese, Thai Air, 7up, Swedish Tanning Secret, Exxon et Ritz Disco. Les calendriers incluent ceux réalisés pour Nissan ; elle a également réalisé plusieurs affiches de spectacles de Broadway, notamment pour Wine Spectator et Wines of Spain. Morgan est devenue une illustratrice/conceptrice de premier plan à une époque où elles étaient rares. Pendant plusieurs années, elle a été l'une des trois seules illustratrices à temps plein aux États-Unis, aux côtés de Barbara Nessim et Lorraine Fox. Au cours des dernières décennies, elle a produit un certain nombre d'œuvres dans un hyperréalisme exagéré, utilisant la couleur pour accentuer le volume et la profondeur, en se concentrant sur des œuvres figuratives réalisées d'après nature. Avec un partenaire, elle a lancé une ligne de vêtements, comprenant des T-shirts, des vestes et des robes intégrant des designs en sérigraphie et à l'aérographe, sous le nom de « Mag Jac ». Morgan a enseigné au Fashion Institute of Technology à New York. Ses cours d'aquarelle attiraient des étudiants de divers horizons et âges. Sa dernière œuvre personnelle était la peinture de nus sur le vif. Morgan a également travaillé comme artiste aquarelliste. En 1986, elle a publié le livre Watercolour for Illustration. Elle a également publié Jacqui Morgan's Journey (2007) ; MOSTLY NUDE : Aquarelles d'après nature (2010) ; et ALMOST NUDE : Aquarelles d'après nature (2011). Elle est décédée le 3 juillet 2013 dans sa résidence de Queens, à New York.