ジャッキー・モーガン
先駆的サイケ水彩画家
ジャッキー・モーガン（Jacqui Morgan）は、ニューヨーク生まれのジャクリーン・モーゲンスターン（Jacquelynn Morganstern）を本名とするアメリカのイラストレーター、教育者、水彩画家です。彼女は1960年代と1970年代に、若々しくサイケデリックなイラストレーションのスタイルで影響力を持ちました。彼女はアメリカで最初の女性商業イラストレーター／デザイナーの一人でした。1967年にニューヨーク市のクラブ「Electric Circus」のために制作したポスターは、20世紀のグラフィックデザインの画期的な作品と見なされています。 彼女はプラット・インスティテュートで学び、美術学士号を取得し、ニューヨーク市立大学ハンター校で修士号を取得しました。モーガンは当初、テキスタイルデザインの仕事に携わっていました。彼女はヨーロッパへ旅し、1年後にアメリカ合衆国に戻りました。1963年、彼女はニューヨーク市でフリーランスのイラストレーターとして働き始めました。 1967年、モーガンはニューヨーク市のナイトクラブ「Electric Circus」のためのポスターを制作しました。このナイトクラブはマンハッタンのイースト・ヴィレッジにあるカウンターカルチャーのシーンの一部でした。アンディ・ウォーホルやヴェルヴェット・アンダーグラウンドが頻繁に訪れ、「Exploding Plastic Inevitable」の本拠地でもありました。モーガンは濃縮された水彩、インク、色鉛筆を使用して作業し、「人間のような二重画像」と表現するスタイルを開発しました。シュールレアリスム的な並置、明るい虹のような色彩パターン、裸体の人物、曲線が彼女の特徴です。彼女はElectric Circusのために影響力のあるポスターを制作し、イラストレーターとして高い需要を得ました。 『Electric Circus』のポスター制作後、モーガンは金融サービス企業や国連など多様なクライアントからの依頼を手がけた。彼女は新聞・雑誌広告、ポスター、カレンダー、雑誌の表紙、レコードアルバムのジャケット、書籍、書籍の表紙、そしてビルボードのためのイラストレーションを制作した。モーガンは1971年の「女性の年」の象徴的なポスターを制作した。その他の象徴的なポスターには、1973年に米国検眼協会のために制作したポスター、ピュリナ（Purina）の『The Joy of Seeing』があり、これは衣類や書籍の表紙用に何度か複製された。ビルボードの作品には、セラニーズ（Celanese）、タイ航空（Thai Air）、セブンアップ（7up）、スウェーディッシュ・タニング・シークレット（Swedish Tanning Secret）、エクソン（Exxon）、リッツ・ディスコ（Ritz Disco）がある。カレンダーでは日産（Nissan）向けのものがあり、また『ワイン・スペクテーター』（Wine Spectator）や『スペインのワイン』（Wines of Spain）を含む複数のブロードウェイ公演のポスターも制作した。 モーガンは、女性イラストレーター／デザイナーが珍しかった時代に、著名な女性イラストレーター／デザイナーとなりました。数年間、彼女はバーバラ・ネシムとロレイン・フォックスとともに、米国で唯一の3人のフルタイム女性イラストレーターの一人でした。最近数十年では、彼女は誇張されたハイパーリアリズムの作品を多数制作し、色彩を用いて量感と奥行きを強調し、実物に基づく人物表現に焦点を当てています。 彼女はパートナーとともに、「Mag Jac」という名前で、シルクスクリーンやエアブラシのデザインを取り入れたTシャツ、ジャケット、ドレスなどの衣料品ラインを立ち上げました。モーガンはニューヨーク市のファッション工科大学で教鞭をとりました。彼女の水彩画のクラスは、さまざまな背景や年齢層の学生を集めました。彼女の最後の個人的な作品は、デッサンによる裸体画でした。 モーガンは水彩画家としても活動しました。1986年、彼女は『イラストレーションのための水彩』を出版しました。また、『ジャッキー・モーガンの旅』（2007年）、『MOSTLY NUDE: 生活からの水彩画』（2010年）、そして『ALMOST NUDE: 生活からの水彩画』（2011年）も出版しています。 彼女は2013年7月3日、ニューヨーク市クイーンズの自宅で亡くなりました。