Jacqui Morgan
Ilustradora aquarela psicodélica
Jacqui Morgan, nascida Jacquelynn Morganstern em Nova York, foi uma ilustradora, educadora e pintora de aquarela americana. Ela se tornou influente nas décadas de 1960 e 1970 com o estilo jovem e psicodélico de suas ilustrações. Foi uma das primeiras ilustradoras/designers comerciais femininas nos Estados Unidos. Seu cartaz de 1967 para o clube nova-iorquino Electric Circus é considerado um marco do design gráfico do século XX. Ela estudou no Pratt Institute, graduando-se com um Bacharelado em Belas Artes, e no Hunter College da City University of New York, onde obteve um mestrado. Morgan trabalhou inicialmente em design têxtil. Ela viajou para a Europa e retornou aos Estados Unidos após um ano. Em 1963, começou a trabalhar como ilustradora freelancer na cidade de Nova York. Em 1967, Morgan produziu um cartaz para a boate nova-iorquina Electric Circus, que fazia parte da cena contracultural do bairro de East Village em Manhattan. Andy Warhol e o The Velvet Underground frequentavam o Electric Circus, que também era o lar do Exploding Plastic Inevitable. Morgan, trabalhando com aquarelas concentradas, tinta e lápis de cor, desenvolveu um estilo que ela descrevia como «imagens duplas antropomórficas». Justaposições surrealistas, padrões de cores brilhantes semelhantes ao arco-íris, figuras nuas e linhas curvas são características de suas obras. Ela produziu um cartaz para o Electric Circus que se tornou influente no mundo do design gráfico, e Morgan tornou-se muito procurada como ilustradora. Após o cartaz de Electric Circus, Morgan trabalhou em encomendas para clientes tão diversos quanto empresas de serviços financeiros e as Nações Unidas. Ela criou ilustrações para publicidade em jornais e revistas, cartazes, calendários, capas de revistas, capas de álbuns de discos, livros, capas de livros e outdoors. Morgan criou o icônico cartaz para o Ano da Mulher de 1971. Outros cartazes icônicos incluem o cartaz de 1973 para a Associação Americana de Optometria, Purina, The Joy of Seeing, que foi copiado em várias ocasiões para roupas e uma capa de livro. Os outdoors incluem Celanese, Thai Air, 7up, Swedish Tanning Secret, Exxon e Ritz Disco. Os calendários incluem os feitos para a Nissan; ela também fez vários cartazes de espetáculos da Broadway, incluindo Wine Spectator e Wines of Spain. Morgan tornou-se uma ilustradora/designer de destaque numa época em que eram uma raridade. Durante vários anos, foi uma das únicas três ilustradoras a tempo inteiro nos Estados Unidos, juntamente com Barbara Nessim e Lorraine Fox. Nas últimas décadas, produziu várias obras num hiper-realismo exagerado, utilizando a cor para realçar o volume e a profundidade, com foco em obras figurativas feitas a partir da observação direta. Com uma sócia, ela lançou uma linha de roupas, incluindo camisetas, jaquetas e vestidos com designs em serigrafia e aerografia, sob o nome de "Mag Jac". Morgan lecionou no Fashion Institute of Technology, na cidade de Nova York. Suas aulas de aquarela atraíram alunos de diversas origens e idades. Sua última obra pessoal foi a pintura de nus ao vivo. Morgan também trabalhou como artista de aquarela. Em 1986, ela publicou o livro Watercolour for Illustration. Ela também publicou Jacqui Morgan's Journey (2007); MOSTLY NUDE: Aquarelas da vida (2010); e ALMOST NUDE: Aquarelas da vida (2011). Ela faleceu em 3 de julho de 2013 em sua residência em Queens, Nova York.