ジャン＝アントワーヌ・ワトー

1684 - 1721 French

ロココ雅宴画を創始

ジャン＝アントワーヌ・ワトーはフランスの画家および画家であり、短いキャリアの中で色彩と動きへの関心復活を促した。これはコレッジョやルーベンスの伝統に見られる。彼は衰退していたバロック様式を再生させ、より穏やかで自然主義的で、形式的な古典主義から離れたロココへと転換させた。ワトーは、牧歌的で田園的な魅力を持ち、劇的な雰囲気に満ちたfêtes galantes（貴族の娯楽を描いた絵画）というジャンルを発明した人物として知られている。彼の代表的な主題のいくつかは、イタリア喜劇やバレエの世界から取り入れられている。 ジャン＝アントワーヌ・ワトーゥは、1684年10月にヴァレンシエンヌで生まれました。この町はかつてエノー伯領の重要な都市であり、その後ブルゴーニュおよびハプスブルク領オランダの一部となり、フランコ＝オランダ戦争後にフランスに編入されました。彼はジャン＝フィリップ・ワトー（1660–1720）とミシェル・ラルドワ（1653–1727）の間の4人の息子のうち2番目で、ワロン系の血筋を持つと見なされていました。ワトーゥ家はかなり裕福な家庭でしたが、2代目屋根職人であるジャン＝フィリップは喧嘩っ早い人物だったとされています。若い頃から絵画に強い関心を示したジャン＝アントワーヌは、地元の画家ジャック＝アルベール・ジェランのもとで修業した可能性があり、最初の芸術的な主題はヴァレンシエンヌの路上で偽薬を売るごまかしの商売人たちでした。ワトーは1702年にパリへ向かいました。舞台美術の仕事に従事し、健康状態が悪かった時期を経た後、ポン・ノートルダムの工房で、フランドルおよびオランダ伝統の庶民生活を描いた人気作品の模写を制作する仕事を得ました。この時期に彼は独自のスケッチ風の技法を確立しました。 彼の描いた絵は画家クロード・ジロの注意を惹きつけ、1705年までにはジロのアシスタントとして雇われるようになった。ジロの作品は、フランチェスコ・プラティッチョやフォンテーヌブロー派の影響を受け、ルイ14世時代の硬直した公式美術に対する反動を表していた。ジロの工房でワトが出会ったのは、コメディー＝イタリエンヌが1697年に去った後にシャトレ・ド・ラ・ワールへ移ったコメディア・デッラ・アルテの登場人物たちであり、これはジロが好んで描いた主題であり、ワトも生涯にわたって情熱を注ぐことになった。 ギロと喧嘩した後、ワトーゼはインテリア装飾家のクロード・オドラン3世の工房に移り、その影響を受けて洗練された優雅さで称賛される素描を制作し始めました。オドランはルクサンブール宮の学芸員であり、ワトーゼは彼から装飾芸術と装飾デザインの知識を得ました。宮殿では、ピーテル・ポール・ルーベンスがマリー・ド・メディチ女王のために描いた壮麗な連作を見ることができました。このフランドル派の画家は、後にパトロンで友人でもあった銀行家のピエール・クロザのコレクションで学ぶヴェネツィア派巨匠たちとともに、彼にとって大きな影響を与える存在となりました。 この時期、ワトゥーは『出発する連隊』を描いた。これは彼の第2期、より個人的な様式による最初の作品であり、ルーベンスの影響が見られ、長きにわたる野営風景画シリーズの最初の作品でもある。彼はこの絵をオドランに見せたが、軽くあしらわれ、このような主題に時間を浪費してはいけないと忠告された。ワトゥーは彼のもとを離れることを決意し、故郷ヴァレンシエンヌに戻りたいという理由を挙げた。彼はシロアという人物に60リーヴルという控えめな価格で作品を売り払い、後に親友でパトロンとなるエドメ＝フランソワ・ゲルサンの義理の父であったその人物のおかげで、幼少期の故郷に戻ることができた。ヴァレンシエンヌでは、ワトゥーは多数の小規模な野営風景画を制作した。特に有名なのは『篝火』で、これもまたシロアによって購入され、今回は価格は200リーヴルまで上がっていた。 1709年に、ワトゥーはアカデミーのローマ賞を受賞してローマで1年間滞在する機会を得ようとしたが、2位賞しか獲得できなかった。1712年に再挑戦した際、シャルル・ド・ラフォスに説得され、ローマに行っても学ぶことはないと考えた。ラフォスのおかげで、1712年にアカデミーの準会員として認められ、1717年に正会員となった。彼はこの5年間をかけて必要な「入会作品」を提出したが、それは彼の最高傑作の一つであった。『キテラ島への巡礼』（別名『キテラ島への出帆』）である。 その後、ワトゥーは収集家ピエール・クロザットの下で暮らし始めた。クロザットは1740年に死去する際、マスターたちによる約400点の絵画と1万9000点の素描を残した。このため、ワトゥーはルーベンスやヴェネツィア派の巨匠たちの作品にさらに詳しく触れることができた。彼には貴族のパトロンが欠けており、銀行家やディーラーなどのブルジョワ層が購入者であった。シテラ島への巡礼の2つのバージョン（一つはルーヴル美術館、もう一つはベルリンのシャルロッテンブルク宮殿）のほか、最も有名な作品には、「ピエロ」（長らく「ジル」として知られていた）、「ヴェニスの祭り」、「イタリア劇場での恋愛」、「フランス劇場での恋愛」、「Voulez-vous triompher des belles?」、「メゼタン」がある。彼の代表作である「ピエロ」（ジル）の主題は、白いサテンの衣装を着た役者で、4人の仲間から離れて孤立して立ち、謎めいた表情で前方を見つめている。 ワトーゥの最後の傑作である『ジェルサントの看板』は、牧歌的な森の情景から離れ、日常的な都市での出会いを描いている。この作品はワトーゥ自身の希望で、「8日間、朝だけ作業して…指を温めるために」描かれたものであり、パリの絵画商エドメ・フランソワ・ジェルサントの店のための看板として、事実上ワトーゥの芸術劇場の最後の幕を閉じた。これは芸術と幻想についての考察として、『ラス・メニーナス』と比較されることもある。この場面では建物の前面が魔法のように消え、キャンバスの中のギャラリーと通りが一つの連続したドラマに融合している。 ワトゥーは将来や経済的な安定に対する無関心さで友人を不安にさせた。まるで自分が長く生きられないことを予見していたかのようだった。実際、彼は幼少期から病弱で身体的にも脆弱だった。1720年に、彼はイングランドのロンドンへ渡り、当時最も人気のある医師の一人であり、ワトゥーの作品の愛好家でもあったリチャード・ミード博士に相談した。しかし、ロンドンの湿った煙たい空気は、ミード博士が提供した健全な食事と薬の効果を打ち消してしまった。ワトゥーはフランスに戻り、ジェルサンとともに6ヶ月過ごし、その後はパトロンであるアベ・アランジェの屋敷で最後の数ヶ月を過ごし、1721年に36歳で亡くなった。おそらく結核性喉頭炎が原因だった。アランジェは、ワトゥーが最期の日々を半意識状態で無言のまま、ブラシを握って空中に架空の絵を描いていたと語った。 甥のルイ・ジョゼフ・ワトー、アンヌアーヌの弟ノエル・ジョゼフ・ワトー（1689–1756）の息子、およびその甥のフランソワ＝ルイ＝ジョゼフ・ワトー、ルイの息子は、アンヌアーヌに続き画家となった。