요한 토른 프리커
절충적 아르누보 상징적 총체예술
Johan Thorn Prikker는 1904년 이후 독일에서 활동한 네덜란드 예술가입니다. 그의 활동은 매우 다양하여 건축, 석판화, 가구, 스테인드글라스, 모자이크, 태피스트리, 표지 디자인뿐만 아니라 회화도 포함되었습니다. 또한 상징주의, 인상주의, 아르 누보 등 다양한 스타일로 작업했습니다. 그는 집 페인트공의 아들이었다. 1881년부터 1887년까지 왕립 예술 아카데미에 재학했지만, 학업을 마치지 않고 떠났다. 1890년, 친구 Jan Toorop의 소개로 벨기에 예술 단체 Les XX의 작품을 알게 되었고, 그들과 함께 전시에 참여했다. 2년 후, Joséphin Péladan의 소개로 Salon de la Rose + Croix에도 참여하게 되었다. 1891년부터 1895년까지 이 기간 동안 그는 상징주의 스타일의 그림을 많이 그렸다. 1898년, 그는 헤이그의 'Arts & Crafts' 갤러리의 예술 감독이 되었으며, 이 갤러리는 예술 작품 외에도 많은 아르 누보 스타일의 물품과 가구를 판매했다. 그는 이 시기에 가구 디자인을 시작했으며, 벨기에서 만난 헨리 반 데 벨데의 작품에서 영감을 받았다. 같은 해 그는 결혼했지만, 아내는 불과 1년 뒤 유산으로 사망했다. 1900년, 그는 갤러리 창립자인 크리스 베게리프(1859-1920)와 불화를 일으키고 사임했다. 다음 해 그는 반 데 벨데와 요한 코엔라드 알토르프[nl]와 협력하여 피부과 의사이자 예술 후원자인 W.J.H. 로이링(?-1936)을 위해 스케베닝겐에 'Villa De Zeemeeuw'(갈매기 별장)를 건설했으며; 진정한 게잠트쿤스트베르크(총체 예술 작품)로 만드는 것을 목표로 했다. 이러한 성공에도 불구하고, 그의 미학과 당시 주류 예술 양식 사이의 충돌, 즉 그가 갤러리를 떠나게 된 원인이 된 갈등은 계속되었다. 또한, 그의 정치적 신념으로 인해 그는 악평을 받게 되었는데(네덜란드 예술계 대다수가 사회주의를 지지할 때 그는 무정부주의자였다), 이는 그가 일을 구하는 데 부정적인 영향을 미쳤다. 1904년, 그는 독일로 이주하기로 결심했다. 미술사학자이자 박물관장인 프리드리히 데네켄의 도움으로, 그는 크레펠트의 새로운 '공예 및 응용미술학교'에서 교직을 얻을 수 있었다. 이를 통해 그는 가구와 직물 디자인을 자유롭게 제작할 수 있게 되었다. 또한 학생들을 데리고 현장 견학을 다니며 야외에서 그림을 그리는 즐거움을 알려주었다. 1910년, 그는 크레펠트를 떠나 하겐으로 가서 카를 에른스트 오스트하우스가 후원하고 장려하던 아방가르드 운동에 참여했다. 그는 곧 벽화, 모자이크, 스테인드글라스의 다수의 의뢰를 받았으며, 여기에는 페터 베렌스가 설계한 노이스의 Gesellenhaus(회관)의 작품들도 포함되었다. 하겐 체류 기간 동안, 그는 에센의 공예학교에서 교사로 일했으며 재혼했다. 그 결혼에서 태어난 아들 하인리히 [de]는 유명한 프로 오토바이 레이서가 되었다. 1917년과 1918년 에센에서 그는 젊은 요제프 알bers에게 스테인드글라스 제작 기술을 가르쳤으며, 이는 알bers의 작품에 큰 영향을 미쳤다. 1919년에서 1920년까지 Überlingen에서 짧게 머문 뒤, 그는 뮌헨으로 이주하여 스테인드글라스와 기념비적 예술을 가르쳤고, 이어 뒤셀도르프 예술 아카데미로 옮겨 1926년에는 쾰른 예술공예학교로 전근했다. 그는 그곳에서 사망할 때까지 머물렀다. 생애 마지막 10년 동안 그는 모자이크와 스테인드글라스에 집중했다.