존 컨스터블

1776-1837 English

감정으로 풍경화 혁신

존 컨스터블(RA)은 낭만주의 전통의 영국 풍경 화가였습니다. 서퍽에서 태어난 그는 고향 주변 지역인 데덤 베일(현재 ’컨스터블 컨트리’로 알려짐)을 묘사한 그림으로 풍경화 장르에 혁명을 일으킨 것으로 주로 알려져 있으며, 이 지역에 깊은 애정을 쏟았습니다. 1821년 친구 존 피셔에게 보낸 편지에서 그는 "나는 내 자신의 장소를 가장 잘 그릴 수 있다", "회화는 감정을 나타내는 또 다른 단어일 뿐이다"라고 썼습니다. 컨스터블의 가장 유명한 그림에는 《위븐호 공원》(1816년), 《데덤 베일》(1821년), 그리고 《건초 수레》(1821년)가 포함됩니다. 그의 그림은 현재 영국 미술에서 가장 인기 있고 가치 있는 작품 중 하나이지만, 그는 생전에 재정적으로 성공하지 못했습니다. 그는 52세에 로열 아카데미의 회원으로 선출된 후 기성 체제의 일원이 되었습니다. 그의 작품은 프랑스에서 환영받았으며, 조국 잉글랜드보다 더 많이 팔렸고 바르비종 파에 영감을 주었습니다. 존 컨스터블은 서퍽의 스토어 강변 마을 이스트 버그홀트에서 골딩과 앤(왓츠) 컨스터블 사이에서 태어났다. 그의 아버지는 부유한 곡물 상인으로, 이스트 버그홀트의 플랫포드 밀과 나중에 에식스의 데덤 밀을 소유했다. 골딩 컨스터블은 ’텔레그래프 호’라는 작은 배를 소유하고 있었으며, 이를 스토어 강 어귀의 미스트리에 계류시켜 곡물을 런던으로 수송했다. 그는 런던의 차 상인 에이브러햄 뉴먼의 사촌이었다. 컨스터블은 부모의 차남이었지만, 형은 지적 장애가 있어 존이 아버지의 사업을 이어받을 것으로 기대되었다. 라벤함의 기숙학교에 잠시 다닌 후, 그는 데덤의 주간 학교에 등록했다. 컨스터블은 학교를 떠난 후 곡물 사업에 종사했지만, 그의 동생 에이브러햄이 결국 제분소의 운영을 인수했다. 젊은 시절, 콘스터블은 서퍽과 에식스 주변의 시골에서 아마추어 스케치 여행을 떠났으며, 이 곳들은 그의 예술 작품 중 상당 부분의 주제가 되었습니다. 그의 말에 따르면, 이러한 풍경들은 "나를 화가로 만들었고, 나는 감사한다"고 했습니다. "제방 등에서 빠져나가는 물소리, 버드나무, 낡고 썩은 판자, 미끄러운 말뚝, 그리고 벽돌 구조물, 나는 그러한 것들을 사랑한다." 그는 수집가 조지 보몬트에게 소개되었고, 보몬트는 그에게 클로드 로랭의 귀중한 작품 <하갈과 천사>를 보여주었으며, 이는 콘스터블에게 영감을 주었습니다. 나중에 미들섹스에서 친척들을 방문하던 중, 그는 전문 예술가 존 토마스 스미스를 소개받았고, 스미스는 그에게 그림에 대한 조언을 해주었지만 동시에 예술을 직업으로 삼기보다는 아버지의 사업에 머물러 있을 것을 권유했습니다. 1799년, 콘스터블은 아버지에게 예술가의 길을 걷도록 설득했고, 골딩은 그에게 소액의 수당을 지급했다. 그는 견습생으로 왕립예술원 학교에 입학하여 인체 드로잉 수업과 해부학 실습에 참여했으며, 고전 대가들의 작품을 연구하고 모사했다. 이 시기에 그를 특히 자극한 작품에는 토마스 게인즈버러, 클로드 로랭, 피터 폴 루벤스, 안니발레 카라치, 야코프 반 라위스달의 그림들이 포함되었다. 또한 그는 시와 설교문을 광범위하게 읽었으며, 나중에 매우 표현력 있는 예술가임이 입증되었다. 1802년 그는 그레이트 말로 군사 학교(현재의 샌드허스트 왕립 군사 학교)에서 도화 교직을 거절했으며, 당시 왕립 예술원 원장이었던 벤자민 웨스트는 이 결정이 그의 경력의 끝을 의미할 것이라고 조언했다. 그의 초기 스타일에는 성숙기 작품과 연관된 많은 특징, 특히 빛, 색채, 필치의 신선함이 포함되어 있으며, 그가 연구한 고전 대가들, 특히 클로드 로랭의 구성적 영향을 드러낸다. 컨스터블의 일반적인 주제인 일상생활의 평범한 장면들은 야생의 풍경과 폐허에 대한 더 낭만적인 비전을 추구하던 시대에는 유행하지 않았다. 그는 때때로 더 먼 곳으로 여행을 떠났다. 1803년까지 그는 왕립 예술원에서 그림을 전시하고 있었다. 4월에는 런던에서 딜로 항해하던 중 중국으로 출항하기 전 남동부 항구들을 들른 동인도 회사 상선 ‘쿠츠 호’에서 거의 한 달을 보냈다. 1806년 콘스터블은 레이크 디스트릭트로 두 달 간의 여행을 떠났다. 그는 친구이자 전기 작가인 찰스 레슬리에게 산들의 고독이 자신의 기분을 우울하게 만든다고 말했으며, 레슬리는 다음과 같이 썼다: 그의 성향은 특별히 사교적이어서, 인간적인 연상이 풍부하지 않은 풍경은 아무리 그 자체로 장엄해도 그를 만족시키지 못했다. 그는 마을과 교회, 농가 그리고 오두막을 필요로 했다. 콘스터블은 겨울에는 런던에서 보내고 여름에는 이스트 버그홀트에서 그림을 그리는 일상을 채택했다. 1811년, 그는 솔즈베리에서 존 피셔와 그의 가족을 처음 방문했는데, 이 도시의 대성당과 주변 경관은 그의 가장 위대한 작품들 중 일부에 영감을 주었다. 생계를 유지하기 위해 콘스터블은 초상화 제작에 나섰다. 그는 이를 지루하게 여겼지만, 많은 훌륭한 초상화를 그렸다. 그는 가끔 종교화도 그렸으나, 존 워커에 따르면 “종교 화가로서의 콘스터블의 무능력은 아무리 강조해도 지나치지 않다.” 또 다른 수입원은 시골 저택 그림이었습니다. 1816년, 그는 프랜시스 슬레이터-리보 소령으로부터 에식스주에 있는 그의 시골 집인 위븐호 공원의 그림을 의뢰받았습니다. 소령은 또한 알레스포드 홀 부지 내에 있는 낚시 오두막을 묘사한 더 작은 그림도 의뢰했으며, 이 작품은 현재 빅토리아 국립 미술관에 소장되어 있습니다. 콘스터블은 이러한 의뢰에서 얻은 돈을 마리아 비크넬과의 결혼식에 사용했습니다. 1809년부터 그의 어린 시절 친구인 마리아 엘리자베스 비크넬과의 우정은 깊고 상호적인 사랑으로 발전했다. 콘스터블이 40세였던 1816년, 두 사람의 결혼은 마리아의 할아버지이자 이스트 버그홀트의 교구 목사인 러드 박사의 반대에 부딪혔다. 러드 박사는 콘스터블 가문을 사회적으로 하위 계층으로 간주하며 마리아에게 상속권 박탈로 위협했다. 마리아의 아버지 찰스 비크넬은 조지 4세 국왕과 해군성의 법률 고문이었으며, 마리아가 상속권을 포기하는 것을 꺼렸다. 마리아는 존에게 무일푼 결혼은 그가 화가로서 경력을 쌓을 기회를 훼손할 것이라고 지적했다. 골딩과 앤 콘스터블은 이 혼인을 승인했지만, 콘스터블이 경제적으로 안정될 때까지 결혼을 지원할 의사가 없음을 밝혔다. 그들이 연이어 사망한 후, 콘스터블은 가업의 5분의 1 지분을 상속받았다. 1816년 10월 존과 마리아는 세인트 마틴 인 더 필즈 교회(피셔가 주례)에서 결혼했으며, 이후 피셔의 사제관에서의 시간과 남해안 신혼여행이 이어졌다. 웨이머스와 브라이턴의 바다는 콘스터블이 화려한 색채와 생동감 있는 붓놀림이라는 새로운 기법을 개발하도록 자극했다. 동시에 그의 예술에는 더 넓은 감정의 범위가 표현되기 시작했다. 결혼 3주 전, 컨스터블은 지금까지 가장 야심찬 프로젝트에 착수했다고 밝혔다. 이스트 버그홀트에서 마리아 비크넬에게 보낸 편지에서 그는 이렇게 썼다. "나는 지금 다음 전시회를 위해 구상했던 대형 그림 제작 한창 중입니다. 엡솜의 하이랜즈 하우스. 존 컨스터블이 1809년부터 1811년까지 거주했던 웅장한 타운하우스. 엡솜의 하이랜즈 하우스. 컨스터블이 1809년부터 1811년까지 거주했던 웅장한 타운하우스. 그 그림은 ’플랫포드 밀(항해 가능한 강에서의 장면)’로, 그가 지금까지 작업한 스토어 강에서의 노동 장면 중 가장 큰 캔버스였으며, 야외에서 완성한 작품 중에서도 가장 큰 것이었습니다. 컨스터블은 더 큰 규모로 그리기로 결심했으며, 그의 목표는 로열 아카데미 전시회에서 더 많은 주목을 끌 뿐만 아니라, 그가 매우 존경하던 고전 풍경화가들의 업적에 더 부합하는 규모로 풍경에 대한 자신의 아이디어를 표현하는 것이었던 것 같습니다. ’플랫포드 밀’은 1817년 로열 아카데미에서 전시되었을 때 구매자를 찾지 못했지만, 그 정교하고 세밀한 묘사는 많은 찬사를 받았고, 컨스터블이 이후 더 큰 캔버스 작업으로 나아가도록 격려했습니다. 그는 그림으로 겨우 생계를 유지했지만, 콘스터블이 그의 첫 번째 중요한 작품인 ’화이트 호스’를 판매한 것은 1819년이 되어서였다. 찰스 로버트 레슬리는 이 작품을 "많은 측면에서 콘스터블이 그린 가장 중요한 그림"이라고 묘사했다. 이 그림(액자 제외)은 그의 친구 존 피셔에게 100 기니라는 상당한 가격에 팔렸고, 마침내 콘스터블에게 이전에 경험하지 못한 경제적 자유를 제공했다. ’화이트 호스’는 콘스터블 경력의 중요한 전환점을 의미했으며, 그 성공으로 그는 왕립 예술원의 준회원으로 선출되었고, 스토어 강에서의 내러티브를 묘사한 6점의 기념비적인 풍경화 시리즈, 일명 ’식스 푸터’(크기 때문에 붙여진 이름)로 이어졌다. 이러한 작품들은 "19세기 유럽에서 제작된 가장 복잡하고 힘찬 풍경화"로 간주되며, 많은 사람들에게 이는 예술가의 경력을 정의하는 대표작이다. 이 시리즈에는 ’스트랫포드 밀’(1820년, 런던 내셔널 갤러리), ’헤이 웨인’(1821년, 런던 내셔널 갤러리), ’데드햄 근처의 스토어 강 뷰’(1822년, 로스앤젤레스 카운티 헌팅턴 도서관 및 미술관), ’더 락’(1824년, 개인 소장), 그리고 ’리핑 호스’(1825년, 런던 왕립 예술원)도 포함된다. 이듬해, 그의 두 번째 6피트짜리 작품 『스트랫포드 밀』이 전시되었다. 《엑서미너》지는 이 작품을 “우리가 본 영국 화가의 어떤 그림보다 자연을 더 정확히 묘사했다”고 평했다. 이 그림은 성공을 거두어 충실한 지지자 존 피셔가 구매자가 되었다. 그는 100기니에 이 작품을 구매했으나, 자신조차도 그 가격이 너무 낮다고 생각했다. 피셔는 자신의 변호사이자 친구인 존 퍼른 티니를 위해 이 그림을 구입했다. 티니는 이 그림을 매우 사랑하여 콘스터블에게 동반 작품을 그려달라며 추가로 100기니를 제안했으나, 화가는 이 제안을 받아들이지 않았다. 1821년, 그의 가장 유명한 그림 ’건초 수레’가 왕립 예술원 전시회에서 공개되었습니다. 구매자를 찾지는 못했지만, 당시 중요한 인물들, 특히 프랑스인 화가 테오도르 제리코와 작가 샤를 노디에에게 감상되었습니다. 화가 외젠 들라크루아에 따르면, 제리코는 콘스터블의 그림에 ’매우 충격을 받아’ 프랑스로 돌아갔으며, 노디에는 프랑스 예술가들도 로마 여행에 의존하기보다 자연에서 영감을 얻어야 한다고 제안했습니다. 결국 이 작품은 ’데드햄 근처의 스토어 강 풍경’과 함께 1824년 영국-프랑스 상인 존 애로우스미스에 의해 구매되었습니다. 콘스터블은 거래에 작은 그림 ’야머스 부두’를 추가하여 총 판매액을 250파운드로 만들었습니다. 두 작품은 그 해 파리 살롱에서 전시되어 큰 반향을 일으켰으며, ’건초 수레’는 샤를 10세로부터 금메달을 수여받았습니다. 이후 ’건초 수레’는 수집가 헨리 본에 의해 인수되어 1886년 내셔널 갤러리에 기증되었습니다. 컨스터블의 색채에 대해 들라크루아는 일기에서 “그가 여기서 자신의 초원 녹색에 대해 말한 것은 모든 톤에 적용될 수 있다”고 썼다. 애로스미스 갤러리에서 컨스터블의 작품을 본 후, 들라크루아는 1824년 작 <키오스 섬의 학살>의 배경을 다시 그렸으며, 그것이 자신에게 큰 도움이 되었다고 말했다. 여러 가지 산만함으로 인해 ’더 락’은 1823년 전시회에 제때 완성되지 못했고, 훨씬 작은 크기의 ’주교의 정원에서 본 솔즈베리 대성당’이 예술가의 주요 출품작이 되었습니다. 이 일은 피셔가 콘스터블에게 그림 대금을 송금한 후에 발생했을 수 있습니다. 이는 그의 재정적 어려움을 해소하는 데 도움이 되었을 뿐만 아니라 그림을 완성하도록 그를 독려하기도 했습니다. 따라서 ’더 락’은 이듬해 더 큰 화제와 함께 전시되었으며, 전시 첫날에 150 기니에 판매되었습니다. 이는 콘스터블의 작품 중 유일하게 그러한 사례입니다. ’더 락’은 스토어 연작에서 유일한 세로 형식의 풍경화이며, 콘스터블이 두 개 이상의 버전을 그린 유일한 ’6피트짜리 대형 작품’입니다. 1825년에 그려진 두 번째 버전은 현재 ’포스터 버전’으로 알려져 있으며, 전시에 보내기 위해 예술가가 보관했습니다. 세 번째 버전인 가로 형식의 ’자물쇠를 지나가는 보트’(1826년)는 현재 왕립예술원 컬렉션에 소장되어 있습니다. 콘스터블의 마지막 시도였던 ’도약하는 말’은 스토어 연작의 ’6피트짜리 대형 작품’ 중 콘스터블 생전에 팔리지 않은 유일한 작품이었습니다. 콘스터블은 자신의 성공에 기쁨을 느꼈으나, 아내가 결핵 증상을 보이기 시작하면서 그 기쁨은 수그러들었다. 그녀의 병세가 악화됨에 따라 콘스터블은 1824년부터 1828년까지 바다 공기가 그녀의 건강을 회복시켜 줄 것이라는 희망으로 브라이튼에서 가족을 위한 하숙집을 구했다. 이 기간 동안 콘스터블은 런던의 샬롯 스트리트와 브라이튼 사이에서 시간을 나누어 보냈다. 이러한 변화로 콘스터블은 대규모 스토어 강 풍경에서 벗어나 해안 풍경을 선호하게 되었다. 그는 처음에는 브라이튼이 그림 소재로 적합한지 확신하지 못했음에도 불구하고 6피트 캔버스 작업을 계속했다. 컨스터블은 생전에 영국에서는 그림을 단 20점밖에 판매하지 않았지만, 프랑스에서는 불과 몇 년 만에 20점 이상을 판매했습니다. 그럼에도 그는 자신의 작품을 홍보하기 위해 해외로 여행하라는 모든 초대를 거절했으며, 프랜시스 다비에게 보낸 편지에서 “나는 외국에서 부자가 되는 것보다 [잉글랜드에서] 가난한 사람으로 있는 것을 선호한다”라고 썼습니다. 1825년, 아내의 건강 악화에 대한 우려, 브라이턴(‘바닷가의 피카딜리’)에서의 생활에 대한 부적응, 그리고 수많은 미완료 위작들로 인한 압박 등이 부분적인 원인이 되어, 그는 애로스미스와 다투었고 프랑스에서의 판매 경로를 잃었습니다. ‘브라이튼 체인 피어’는 브라이튼을 소재로 한 그의 유일한 야심찬 6피트 그림으로, 1827년에 전시되었습니다. 콘스터블 부부는 마리아의 건강을 돕기 위해 5년 동안 브라이튼에서 지냈지만 소용이 없었습니다. 1828년 1월 일곱 번째 아이가 태어난 후 그들은 햄프스티드로 돌아갔고, 마리아는 11월 23일 41세의 나이로 사망했습니다. 깊은 슬픔에 잠긴 콘스터블은 형 골딩에게 편지를 보내 “매시간마다 떠난 천사의 상실을 느낍니다……신만이 우리 아이들이 어떻게 자랄지 아십니다……세상의 모습이 저에게는 완전히 변해버렸습니다”라고 썼습니다. 그 이후로 그는 검은 옷을 입었고, 레슬리에 따르면 "우울함과 불안한 생각에 시달렸다". 그는 남은 생애 동안 일곱 자녀를 혼자 돌보았다. 자녀들은 존 찰스, 마리아 루이자, 찰스 골딩, 이조벨, 에마, 알프레드, 라이오넬이었다. 찰스 골딩 콘스터블만 자손을 남겼으며, 아들이 한 명 있었다. 마리아가 죽기 직전, 그녀의 아버지도 사망하여 그녀에게 2만 파운드를 남겼습니다. 콘스터블은 이 돈으로 재앙적인 투기를 벌이며, 출판을 준비하기 위해 그의 풍경화 중 몇 점의 메조틴트 판화 비용을 지불했습니다. 그는 우유부단하고 결단력이 부족했으며, 판화가와 거의 결별할 뻔했고, 폴리오가 출판되었을 때 충분한 구독자를 모으지 못했습니다. 콘스터블은 메조틴트 판화가 데이비드 루카스와 긴밀히 협력하여 그의 풍경화를 바탕으로 40점의 판화를 제작했으며, 그중 한 점은 13단계의 교정 과정을 거쳐 콘스터블이 연필과 물감으로 수정했습니다. 콘스터블은 "루카스는 나의 결점 없이 나를 대중에게 보여줬다"고 말했지만, 이 사업은 재정적으로 성공하지 못했습니다. 이 시기에 그의 예술은 초기 단계의 고요함에서 더 파편화되고 강조된 스타일로 이동했다. 그의 내면의 동요와 고통은 후기 6피트 대작인 《해들리 성》(1829년)과 《초원에서 본 솔즈베리 대성당》(1831년)에서 명확하게 드러나며, 이들은 그의 가장 표현력 있는 작품들 중 하나이다. 그는 1829년 2월, 52세의 나이로 왕립 예술원 회원으로 선출되었다. 1831년에는 왕립 예술원의 방문 교수로 임명되었으며, 그곳에서 학생들에게 인기가 있었던 것으로 보인다. 그는 풍경화의 역사에 대한 공개 강연을 시작했으며, 저명한 청중들이 참석했습니다. 왕립 협회에서의 일련의 강연에서 콘스터블은 세 가지 논제를 제시했습니다. 첫째, 풍경화는 시적일 뿐만 아니라 과학적이다. 둘째, 상상력만으로는 현실과 견줄 만한 예술을 만들어낼 수 없다. 셋째, 위대한 화가 중 독학으로 성공한 사람은 결코 없었다. 그는 또한 새로운 고딕 부흥 운동을 비판하며, 그것을 단순한 ’모방’으로 간주했다. 1835년, 그는 왕립예술원 학생들을 대상으로 한 마지막 강연에서 라파엘로를 칭찬하고 예술원을 ’영국 미술의 요람’이라고 불렀으며, 이 강연은 ’가장 진심 어린 환호’를 받았다. 그는 1837년 3월 31일 밤에 분명히 심부전으로 사망했으며, 런던 햄프스티드에 있는 세인트 존 앳 햄프스티드 교회 묘지에 마리아와 함께 묻혔다. (그의 자녀인 존 찰스 콘스터블과 찰스 골딩 콘스터블도 이 가족 묘지에 묻혀 있다.)