約翰·哈伯勒
美國錯視靜物畫大師
約翰·哈伯利是一位美國畫家,擅長錯視畫(字面意思是「欺騙眼睛」)風格。他描繪普通物體的靜物畫繪製得極為逼真,以至於畫作常被誤認為是物體本身。他被認為是19世紀最後25年在美國從事這種靜物畫創作的三位主要人物之一,另外兩位是威廉·哈內特和約翰·F·佩托。 哈伯勒於1856年出生於康乃狄克州紐黑文,是施瓦本移民的兒子。14歲時,他離開學校去當一名雕刻師的學徒。他還在耶魯大學皮博迪自然歷史博物館擔任了多年的插畫家和展覽籌備員,在古生物學家奧塞內爾·查爾斯·馬什的監督下工作。1884年,哈伯勒開始在紐約市的國家設計學院上課,在那裡他第一次接觸到了錯視畫。 哈伯勒的風格以對二維物體的精細描繪為特徵。他尤其以描繪包括貨幣在內的紙質物體而聞名。 像哈內特一樣,他受到特勤局的警告,被要求停止繪製紙幣,但他在創作力最旺盛的時期仍繼續這樣做;例子包括《時間的變遷》(1888年)和《你能找開五塊錢嗎?》(約1885年)。他也繪製其他題材,如《石板》(約1895年)、《新鮮烘烤》(1887年)中的一桶花生、《陶製煙斗》(1889年),以及由底特律藝術學院收藏的巨幅畫作《祖母的爐石》(1890年)。 在他的職業生涯中,哈伯勒曾在紐約的國家設計學院和費城的賓夕法尼亞美術學院等藝術機構展出作品。由於哈伯勒的風格和題材廣受歡迎,他的作品也在書店、沙龍、酒類商店和酒店等通常不以展示藝術著稱的場所展出。 到了1893年,眼疾促使哈伯利不再創作精細作品,但他仍繼續繪畫。他的晚期作品包括風格較為鬆散的花卉畫;1909年,他創作了最後一幅錯視畫《夜》,這幅大型畫作現藏於康乃狄克州新不列顛的美國藝術博物館。哈伯利於1933年在康乃狄克州紐哈芬逝世。
Relationship Network
Friend
Artworks by this artist (6 total)
- Torn in Transit ca. 1890-1895
- U.S.A. 1889
- Lady with a Riding Crop 1884
- Imitation 1887
- Trompe L’Oeil; Yellow Canary 1883
- Studies of Lions 1886