ジョン・メルヒュイッシュ・ストラドウィック

1849-1937 English

細密な前ラファエル派画家

ジョン・メルヒュイシュ・ストラドウィックは、イングランドの前ラファエル派の画家で、ウィリアム・ストラドウィック（1808–1861）とサラ・メルヒュイシュ（1800–1862）の息子でした。 ストラドウィックはサザークのセント・セイヴィアーズ・グラマースクールに通った。ビジネスキャリアという考えを好まなかった彼は、サウス・ケンジントンのロイヤル・アカデミー・スクールズで授業を受けたが、有望な学生とは見なされなかった。 In the 1860s he was encouraged by a visitor, the Scottish genre painter, John Pettie, whose style he subsequently emulated. His depiction of the ballad of 'Auld Robin Gray', which was exhibited at the Royal Society of British Artists in 1873, is an example of this period. His art style, however, developed in a new direction in the 1870s when he worked first as studio assistant to his uncle Spencer Stanhope and then to Edward Burne-Jones. In keeping with artists in his circle, he exhibited at the Grosvenor and New Galleries. Strudwick's studio was in Hammersmith, close to that of Burne-Jones and Thomas Matthews Rooke, who had also been an assistant to Burne-Jones. He married Harriet Reed and had a single daughter, Ethel (1880–1954), who later became High Mistress of St Paul's Girls' School from 1927 to 1948, and was appointed a CBE. リヴァプールの船主ウィリアム・イムリーやジョージ・ホルトなど、裕福で影響力のある後援者が支援を引き揚げたことで、画家としての彼の初期の成功は終わりを迎えた。彼の絵画「夏の日々に悲しみが訪れるとき、バラは無駄に咲く」は、彼のキャリアが見せかけの上で仕組まれた崩壊を迎えたことへの抗議として、半分未完成のまま放置された。 ストラドウィックの絵画はルネサンス様式と中世様式を融合させ、細部への綿密な注意、特に布地や小道具の扱いにおいて顕著であり、その結果、制作数は非常に少なかった。彼の約30点の絵画は伝説的および象徴的な主題を描き、時にはイタリアのクアトロチェント（15世紀）のラピダリー技法を用いている。彼は豊かで深い色彩を用い、顔立ちは明らかにバーン＝ジョーンズの影響を受け、豪華な布地の襞が特徴である。彼の作品は、失敗した画家から『アシーニアム』誌の批評家となったフレデリック・ジョージ・スティーブンズによって定期的に酷評され、彼はその作品からほとんど肯定的な点を見つけられなかった。