José Gutiérrez Solana
Düsterer spanischer Expressionist des Randes
José Romano Gutiérrez-Solana y Gutiérrez-Solana war ein spanischer Maler, Graveur und Autor. Er signierte seine Gemälde meist als „J. Solana“. Im Allgemeinen wird er als Expressionist betrachtet, aber sein Stil war stark von El Greco, den Schwarzen Bildern von Goya und den Werken von Eugenio Lucas Velázquez beeinflusst. Sein Vater wurde in Mexiko geboren und kam nach Spanien, nachdem er ein Erbe von seinen Verwandten in Ruesga erhalten hatte; er heiratete eine Cousine aus Arredondo. Seine ersten Lektionen erhielt er von seinem Onkel, José Díez Palma, der Professor für Zeichnen an der Universität Salamanca war. Von 1900 bis 1904 studierte er an der Escuela de Bellas Artes de San Fernando und erhielt 1906 eine ehrenvolle Erwähnung bei der Exposición Nacional de Bellas Artes. Im Jahr 1909 zogen seine Eltern nach Kantabrien, sodass er seine Zeit zwischen Santander und Madrid aufteilte. Er machte auch häufige Reisen nach La Mancha, Aragón und Andalucía, machte Skizzen und Notizen, während er zu den Karnevals ging und die Friedhöfe, Krankenhäuser und Bordelle besuchte; er zog große Inspiration aus den Menschenmassen auf dem El Rastro, dem Markt in Madrid. Mit reichlich Geld von seinem Vater versorgt, nahm er Gesangsunterricht, ging ins Theater und entwickelte eine große Leidenschaft für Stierkämpfe. Zu einem Zeitpunkt wurde er Assistent in der cuadrilla (Team) des Toreros „Bombé“. Schließlich ließ er sich 1917 in Madrid nieder, wo er häufig die Parks, das Museo del Prado und das National Archaeological Museum besuchte. Er wurde ein Stammgast im Nuevo Café de Levante [es], wo er mit Ramón del Valle Inclán, Ricardo Baroja, Julio Romero de Torres, Ignacio Zuloaga und anderen Mitgliedern der Generación del '98 verkehrte. Er besuchte auch die tertulias im Café Pombo [es], die von Ramón Gómez de la Serna geleitet wurden, wo er sich mit Malerkollegen, Schriftstellern und anderen bedeutenden Intellektuellen traf, darunter Francisco Iturrino, Manuel Abril [es], José Bergamín und Tomás Borrás. In dieser Zeit fand sein persönlicher Stil seine volle Ausdruckskraft. 1928 hielt er seine erste Ausstellung in Paris, die sich als Fehlschlag herausstellte. Bei einer anderen Ausstellung wurden seine Gemälde hinter großen Türen aufgehängt, damit sie König Alfons XIII. bei seinem Besuch nicht „stören“ würden. Bis 1936 jedoch, am Beginn des Spanischen Bürgerkriegs, hatte er in ganz Europa Berühmtheit erlangt. Zu dieser Zeit ging er nach Paris, nach einem kurzen Aufenthalt in Valencia. Nach dem Krieg kehrte er nach Madrid zurück, wo er bis zu seinem Tod blieb. Zusätzlich zu seinen Gemälden schrieb er mehrere Bücher; meist Berichte über seine Reisen und Beschreibungen der lokalen Bräuche. Im Jahr 1926 schrieb er einen Roman: Florencio Cornejo.