凯瑟琳·索菲·德赖尔

1877-1952 American

开创现代艺术收藏与赞助

凯瑟琳·索菲·德雷尔是一位美国艺术家、讲师、艺术赞助人和社会改革家。德雷尔从小就对艺术产生了兴趣，由于父母的财富和进步思想，她有机会在美国和欧洲学习艺术。她的姐姐多萝西是一位后印象派画家，曾与她一起在欧洲旅行和学习。她最受现代艺术的影响，特别是她的朋友马塞尔·杜尚，由于她对这些作品受到冷遇感到沮丧，她开始支持其他艺术家。她是独立艺术家协会和匿名协会的联合创始人，后者拥有第一个现代艺术永久收藏，代表了175位艺术家和800多件艺术作品。该收藏被捐赠给了耶鲁大学。她的作品在欧洲和美国展出，包括1913年的国际现代艺术展览。 Dreier也是一位积极的女权主义者，曾作为代表出席在瑞典斯德哥尔摩举行的国际妇女选举权联盟第六次代表大会。1915年，她担任纽约市德裔美国人妇女选举权党委员会主席，以及其母亲创立的德国妇女儿童休养所组织的财务主管。她共同创立了德国妇女儿童休养所，并担任其主席。她的两个姐妹Mary Dreier和Margaret Dreier Robins是社会改革家。 凯瑟琳·索菲·德雷尔于1877年9月10日出生于纽约布鲁克林。关于这一点，她曾表示："我出生于1877年。巧合的是，这一年正好是鲁本斯逝世三百年后——这一事实一直影响着我。我感觉他的一部分活力和对色彩的敏感度是我艺术遗产的一部分。"她的父亲西奥多·德雷尔是一位成功的商人，母亲多萝西娅·德雷尔，两人都是从德国移民而来的。她母亲的娘家姓也是德雷尔，她的父母是堂兄妹，都来自德国不来梅。他们的祖先是公民领袖和商人。西奥多于1849年来到美国，成为英国钢铁公司内勒、本森公司纽约分公司的合伙人。他于1864年在访问不来梅期间与多萝西娅结婚，将她带回美国，他们住在纽约布鲁克林高地的一栋褐砂石房子里。 Katherine Dreier有一个哥哥和三个姐姐。她的两个姐姐Mary Elisabeth和Margaret是妇女参政运动者和劳工改革者。她的姐姐Dorothea是一位后印象派画家。这个家庭是一个温暖、亲密的家庭，Dreier与Mary特别亲近，她认为Mary是一个非常好的人。 德赖尔夫妇相信为女儿提供与儿子相同的机会。他们在政治上信奉民主，并珍视他们的德国传统。德赖尔12岁时每周上美术课，她就读于布鲁克林的私立学校乔治·布雷克特。 她的家庭积极参与社区的社会事业，从很小的时候起，德雷尔就参与了社会和慈善事业。到1900年，她的母亲创立了德国妇女儿童休养院，凯瑟琳从1900年到1909年在那里担任志愿司库。1905年，她在布鲁克林共同创立了小意大利邻里协会，并担任主席。五年后，她成为曼哈顿贸易学校首批董事之一，该组织旨在培训年轻女孩的手工技艺。1911年她住在伦敦时，结识了美国画家爱德华·特朗布尔，又名爱德华·特朗布尔-史密斯，并与他订婚。1911年8月，她在布鲁克林蒙塔古街6号的家中与他结婚。她的姐夫雷蒙德·罗宾斯主持了婚礼。婚后几周内，德雷尔发现他已经结婚，并确信 ”这宣告了婚姻的无效，随后她返回了伦敦。 作为一名妇女参政论者，她参与了国际妇女选举权联盟，并于1911年作为代表出席了在瑞典斯德哥尔摩举行的第六次代表大会。1915年，她担任纽约市妇女参政党的德裔美国人委员会主席。 在19世纪90年代末父母去世后，德雷尔获得了一笔遗产，此后她的经济状况稳定。 德雷尔于1895年至1897年在布鲁克林艺术学校学习艺术。1900年，她与姐姐多萝西娅在普拉特学院学习。1902年，她前往欧洲，与玛丽·奎因和多萝西娅一起在那里旅行并研究古代大师的作品，为期两年。回国后，德雷尔师从画家沃尔特·希尔劳接受私人课程，他为她打下了扎实的艺术基础，并鼓励她进行个人表达。1907年，德雷尔在巴黎与拉斐尔·科兰学习了三个月，并于1912年花了将近一年时间师从古斯塔夫·布里奇学习，她认为布里奇是她所有老师中最有造诣的一位。 1905年，她为纽约州加登城圣保罗学校礼拜堂创作了一幅祭坛画。1909年，她搬到英国伦敦切尔西区居住，该地区曾与奥斯卡·王尔德和詹姆斯·阿博特·麦克尼尔·惠斯勒有关联。德赖尔通过伊丽莎白·罗宾斯结识了作家和艺术家，伊丽莎白是玛格丽特·德赖尔·罗宾斯丈夫雷蒙德的妹妹。在伦敦期间，她经历了疾病和怀疑的时期。 德雷尔于1911年8月返回伦敦与爱德华·特朗布尔结婚，但9月便回到英国，且婚姻被宣告无效。返回当月，她在伦敦多雷画廊举办了个人展览，1912年又在德国法兰克福举办了另一场展览。在德国期间，她游历全国，师从古斯塔夫·布里奇。在那里，她看到了现代主义者的作品，并对现代抽象绘画产生了特别的兴趣。 她在美国的第一场展览是在纽约的麦克贝斯画廊。德雷尔在1913年军械库展览会上展出了两幅油画：《蓝色碗》和《荷兰大道》。在那里，她看到了马塞尔·杜尚的《下楼梯的裸女》，这幅画被认为是 通过艺术收藏家沃尔特·阿伦斯伯格，她在担任纽约独立艺术家协会联合创始人期间结识了来自美国和欧洲的前卫艺术家。杜尚是这个不羁团体的核心人物，她成为了他的赞助人、朋友和伴侣。她在他们的第一届年度展览（1917年4月10日至5月6日）中展出了两件作品。 德雷尔、杜尚以及达达主义和超现实主义艺术家曼·雷于1920年创立了"匿名协会"，旨在"研究和推广现代艺术"，包括立体主义、表现主义、达达主义、未来主义和包豪斯艺术。她是该组织的推动力——通过她的经济支持和推广努力。该协会于1920年4月30日举办了首次展览，此后通过举办讲座、组织展览和出版刊物来推广艺术家。它推广了保罗·克利、斯坦顿·麦克唐纳-赖特、瓦西里·康定斯基、海因里希·坎彭东克、胡安·米罗、大卫·布尔柳克、卡济米尔·马列维奇和费尔南·莱热的作品。该协会拥有美国第一个现代艺术永久收藏，175位艺术家的800多件作品被收录其中。德雷尔也是"抽象-创造"团体的成员。1926年，她自军械库展览以来在美国举办了首次大型现代艺术展览，于1926年11月19日星期五至1927年1月10日星期一在布鲁克林博物馆举行，这比现代艺术博物馆成立早了三年。她参观了皮特·蒙德里安在巴黎的工作室，并为展览收购了他的一幅菱形构图画作《绘画I》。 凯瑟琳·德雷尔对新兴的对手现代艺术博物馆深感不满，她认为该馆的富有资助者窃取了她的使命、她的创意，甚至她的名字—— 她撰写了关于现代艺术的著作《新时代的西方艺术》，该书于1923年出版，反映了她的观点，受康定斯基启发，认为"形式是内在精神意义的外在表达"。1930年和1931年，她在社会研究新学院和兰德学院讲学。1933年，她的作品回顾展在纽约联合艺术学院举行，同年她关于朋友兼舞蹈家泰德·肖恩的著作《舞者肖恩》出版。1935年的展览"40种变奏"展示了受音乐启发的抽象绘画，其中包含了她的作品。 她支持 fellow 艺术家，包括帮助宣传和成为他们的赞助人。 德雷尔在1914年军械库展览遭到嘲讽性回应后，创办了合作壁画工作坊。她将这个工作坊描述为"将艺术与工艺结合，带来实用与美感"的事物。这个集体虽然短暂存在，但在其存在期间，他们绘制壁画、组织展览并提供工作坊。1916年，德雷尔帮助创立了独立艺术家协会，在那里她遇到了马塞尔·杜尚，两人建立了终身的友谊。杜尚辞去了该组织的主任职务，这让德雷尔非常沮丧，因为协会拒绝展出《泉》。此后，1920年，德雷尔、杜尚和曼·雷创立了无名社。关于这个名字，她表示："由于我们的愿望是推广艺术而非我们自己的个性，曼·雷想出了这个有趣的标题，称之为Société Anonyme，这在法语中是'股份有限公司'的意思，而我们既然成立了公司，就变成了股份有限公司股份有限公司。"该协会赞助了现代艺术的讲座、音乐会、出版物和展览。1941年，杜尚和德雷尔将无名社的艺术收藏捐赠给耶鲁大学。1948年，她在耶鲁大学发表了题为"现代艺术的内在意义"的特罗布里奇讲座。1950年，杜尚和德雷尔出版了捐赠给耶鲁大学的无名社作品目录。该组织于1950年成立30周年之际，由三位创始人正式解散。 Dreier的健康状况开始下降，大约在1942年患上了一种"致残的疾病"，但她继续工作，进行讲座和写作。她于1952年3月29日在康涅狄格州米尔福德去世，死因是肝硬化，但这与酒精问题无关。