르낭 가문

French

17세기 프랑스 농민 풍속화

세 명의 레나인 형제는 17세기 프랑스의 화가였습니다: 안토안 레나인(약 1600~1648년), 루이 레나인(약 1603~1648년), 마티우 레나인(1607~1677년)입니다. 그들은 장르화, 초상화 및 초상 miniature를 제작했습니다. 형제들은 프랑스 북부 라온 또는 그 근처에서 태어났습니다. 마티우는 1607년에 태어났고, 안토안과 루이는 각각 초기 1588년과 1593년에 태어났다고 여겨졌지만, 현재는 이후에 태어났다고 생각됩니다. 국가미술관은 그들의 출생일을 '약 1600년? 및 약 1603년?'이라고 제시합니다. 1630년까지 세 사람은 모두 파리에 살았으며, 안토안이 설립한 스튜디오를 함께 사용했습니다. 안토안은 파리 화가 길드에 가입했기 때문에 두 형제는 수수료 없이 그의 지도 아래 훈련할 수 있었습니다. 몇 년 안에 그들은 중요한 위촉을 받게 되었고, 안토안은 1632년 파리 시의원들의 무리 초상화를 그렸습니다. 르 나인 가족의 초기 화풍은 종교적인 주제를 다루었으며, 피리프 드 샤미앵, 라우렌 드 라 히레, 자크 블랑شار드와 같은 프랑스 동시대 예술가들의 영향을 받은 짧은 기간 동안 스타일이 다양했습니다. 1630년대 작품(예: '성가족'(약 1635-1640년))에 대해 더 오래 지속된 영향을 미친 것은 1620년대 파리에서 활동했던 이탈리아 예술가 오라치오 젠티레스키의 작업이었습니다. 르 나인즈는 1640년경 장르화와 농민을 주제로 한 작품에 관심을 갖기 시작했습니다. 1648년, 세 형제는 학회 창립해 한 해에 그림과 조각 아카데미에 입회했습니다. 그들의 그림 스타일이 유사하고 각 형제의 작품을 구분하기 어려운 점(그들은 작품에 성만을 서명했으며 많은 작품은 공동 작업일 수 있음)으로 인해 일반적으로 하나의 개체인 '르네안'으로 불리고 있다. 루이는 그들의 가장 유명한 그림 중 하나인 농민 생활을 묘사한 장면 시리즈를 창작한 것으로 보이며, 이는 이탈리아를 여행했고 로마에 기반을 두고 있었지만 1620년대 중반 프랑스를 지나친 네덜란드 화가 피터 반 라어의 영향을 받았을 가능성이 있다. 이러한 장면화는 매우 사실적이면서도 공감적이라는 점에서 자주 언급된다. 주제는 결코 과장되거나 조롱당하는 모습이 아니다. 그러나 일부가 '농민'이었는지에 대한 의문이 남아 있으며, 많은 인물들이 단순히 시골에서 휴식을 취하는 부유층으로 보인다. 그들의 진지한 표현과 색채 선택은 스페인 학파의 특성을 연상시킨다. 당시에는 드문 주제였던 그들의 선택: 파리 세계는 신화적 알레고리와 왕의 '영웅 행위'로 바쁘었지만, 르네안 셋은 주로 농민의 일상적인 삶을 다룬 작품에 집중했다. 예를 들어 '농민 식사'(1642년), '소년 카드 게임', 또는 '용광로에서 일하는 대장장이' 등 세 작품은 현재 루브르 박물관에 있다. 런던(국립미술관)의 '양치기의 숭배'는 예외이며, 다른 많은 시정 및 교회 관련 작품들은 프랑스 혁명 당시 손실되었을 가능성이 있다. 나크소스의 아리아네도 예외인 것 같으며, 그리스 신 바쿠스와 그의 연인 아리아드네를 묘사하고 있다. 형제들은 미니어처(주로 안토안에 의해 작성된 것으로 추정)와 초상화(마티우에 의해 작성된 것으로 추정)도 제작했다. 마티우는 1633년 파리의 공식 화가(왕립화가)가 되었고, 이후 기사로 임명되었다. 그의 초상화 모델에는 마리 디 메디치와 마자린 카디널이 있었지만, 이 작품들은 사라진 것 같다. 안토아인과 루이는 1648년에 사망했다. 마티우는 1677년까지 생존했으며, 1650년대 중반까지 그렸던 것으로 보이나, 1648년 이후에는 서명된 작품이 없다. 1662년 그는 화가에게 드문 성 미하엘 순위를 수여받았으나, 다음 해에 추방되었고, 1662년에 해당하지 않는 순위의 목걸이를 착용한 탓에 체포되었다. 르네안의 화풍은 1840년대에 부흥했고, 챔프플리리의 노력 덕분에 1848년 루브르 박물관 벽에 전시되었다. 챔프플리리는 실존주의 화가 구스타브 쿠르베의 친구였으며, 실존주의 이론가이자 프랑스 민속 예술에 관한 글쓰기도 했다. 이러한 작품들이 가진 '순수한' 특성, 정적인 자세, '어색한' 구성, 그리고 농민을 주제로 한 내용들은 칭찬받았으며 특히 쿠르베 자신을 포함하여 19세기 많은 예술가들에게 영향을 미쳤을 가능성이 있다. 이러한 작품들은 20세기 전체에 걸쳐 인기를 끌었다.