Louis Icart

1888-1950 French

Gravures Art Déco de femmes élégantes

Louis Icart était un peintre, artiste graphique et illustrateur français. Louis Justin Laurent Icart était le premier fils de Jean et Elisabeth Icart. Il a commencé à dessiner très tôt. Sa tante, qui fut impressionnée par son talent lors d'une visite, l'emmena à Paris en 1907, où il se consacra à la peinture, au dessin et à la production de nombreuses eaux-fortes. Dans l'atelier, où il produisait initialement des cartes postales frivoles avec des copies d'images existantes, il conçut bientôt ses propres œuvres. Il reçut ensuite des commandes pour la conception de pages de titre pour le magazine La Critique Théâtrale. Les maisons de mode engagèrent Icart pour créer des croquis de mode, avec lesquels il se fit bientôt connaître. En 1913, il exposa ses images au Salon des Humoristes. Icart apprit ensuite la technique de la gravure sur cuivre et travailla désormais avec ce procédé. Il travaillait maintenant pour les grands studios de design français et illustrait leurs catalogues. En 1914, il rencontra la "belle blonde" de dix-huit ans, Fanny Volmers, employée de la maison de mode Paquin, qu'il épousa plus tard et qui fut le modèle de nombre de ses œuvres. Icart a participé à la Première Guerre mondiale en tant que pilote de chasse. Pendant cette période, il a réalisé d'innombrables croquis et gravures aux thèmes patriotiques. À son retour, il a fait des impressions de son travail, utilisant principalement la gravure à l'aquatinte et au pointe sèche. En raison de la grande demande, il publiait souvent deux versions, une pour le marché européen et une autre pour le marché américain. En 1920, il a exposé à la galerie Simonson de Paris, où il a reçu des critiques mitigées. En 1922, Louis Icart a voyagé avec Fanny à New York pour sa première exposition américaine, qui a d'abord été présentée à la galerie Belmaison dans le grand magasin John Wanamaker, puis déplacée à Wanamakers à Philadelphie. Pour ses cinquante peintures à l'huile montrées, il a de nouveau reçu des critiques mitigées. À la fin des années 1920, Icart a connu un grand succès à la fois artistique et financier avec ses publications et son travail pour de grands studios de mode et de design. La popularité de ses eaux-fortes a atteint son apogée à l'époque Art Déco. Icart a dépeint la vie à Paris et à New York dans les années 1920 et 1930 dans son propre style de peinture. Le succès de 1930 lui a permis d'acheter une magnifique maison sur la butte Montmartre au nord de Paris. En 1932, Icart a présenté dans les New York Metropolitan Galleries une collection de peintures intitulée Les Visions Blanches, qui n'a cependant reçu que peu d'attention, car il n'a pas personnellement accompagné l'exposition. Après la campagne de l'Ouest allemande, Icart se tourna vers des sujets plus sérieux. Avec L'Exode, il créa une série d'œuvres qui documentent les horreurs de l'occupation de la France pendant la Seconde Guerre mondiale à partir de 1940. Pendant cette période, Icart dut fuir Paris et laissa derrière lui certaines de ces œuvres, qui ne furent redécouvertes que dans les années 1970 dans le grenier d'une académie d'art parisienne, avec certaines de ses œuvres antérieures. Icart est mort dans sa maison parisienne en 1950.