Patrick Joseph Tuohy

1894 - 1930 Irish

Peintre irlandais de portraits réalistes

Patrick Tuohy était un peintre irlandais de portraits, de scènes narratives et de genre. Patrick Joseph Tuohy est né à Dublin le 27 février 1894, au 77 Lower Dorset Street. Ses parents étaient le chirurgien John Joseph Tuohy et Máire Tuohy (née Murphy). Son père avait un cabinet médical au 15 North Frederick Street, et sa mère était membre de nombreuses organisations nationalistes telles que Cumann na mBan. Il avait deux sœurs aînées, Maura et Bride. Tuohy est né sans main gauche et portait plus tard une prothèse métallique qu'il recouvrait d'un gant noir, avec laquelle il tenait une palette de peinture. Il a fréquenté une école des Frères chrétiens à Dublin et est devenu plus tard l'un des premiers élèves de l'école St. Enda's de Patrick Pearse, où il a étudié l'art sous la direction de William Pearse. En 1908, son esquisse à l'aquarelle, « In Co. Wicklow », a été publiée dans le magazine scolaire An Macaomh. Il a suivi des cours du soir à la Dublin Metropolitan School of Art, devenant ensuite étudiant à temps plein, étudiant pendant cinq ans sous la direction de William Orpen. C'est Orpen qui l'a encouragé à travailler sur le dessin d'après nature, sa œuvre de 1910 « Girl in a white pinafore » étant un exemple précoce de ses portraits. Avec son père, il a participé à l'Insurrection de Pâques et était basé au General Post Office aux côtés de James Connolly. Tuohy a exposé 3 peintures aux Small Concert Rooms de Dublin en 1911, une exposition qui incluait George Russell et Jack B. Yeats. Ayant passé l'été 1911 à Tourmakeady, dans le comté de Mayo, il a réalisé des esquisses préliminaires pour son œuvre de 1912 « Un garçon paysan de Mayo », qui démontre son portrait réaliste révélant la vulnérabilité humaine et son style distinctif émergent. Sa première commande fut en 1912 pour 10 peintures au plafond représentant la vie du Christ au château de Rathfarnham pour l'ordre jésuite. Il a ensuite exécuté des peintures au plafond au théâtre La Scala de Dublin. Il a remporté la bourse d'art Taylor en 1912 pour son aquarelle « L'heure du souper », et plus tard le prix Taylor en 1915 pour son portrait à l'aquarelle de May Power. Elle était son modèle le plus fréquemment utilisé. Tuohy a pu utiliser ces prix et d'autres pour voyager en Espagne, vivant à Madrid pendant un an tout en enseignant la peinture au couvent Loreto, ainsi qu'en étudiant les œuvres de Francisco de Zurbarán et Diego Velázquez. Il a commencé à exposer avec la Royal Hibernian Academy (RHA) en 1918, exposant « Le travailleur de Wicklow » et « Un garçon paysan de Mayo ». Il a continué à montrer ses travaux à la RHA jusqu'en 1927. Il a contribué un croquis au crayon à The book of Saint Ultan : une collection de tableaux et de poèmes par des artistes et écrivains irlandais (1920), édité par Katherine MacCormack. De 1920 à 1926, Tuohy a enseigné le cours de modèle vivant avec Seán Keating à la Dublin Metropolitan School of Art, où il a eu pour élèves Norah McGuinness, Maurice MacGonigal et Hilda van Stockum. L'influence du réalisme français est visible dans ses œuvres « Femme nue debout » et « Autoportrait avec deux femmes ». La première a été exposée lors de l'exposition « L'Art irlandais » organisée par Maud Gonne en 1922 à la Galerie Barbazanges à Paris. Le tableau de 1923, « Le Baptême du Christ », est considéré comme l'une de ses œuvres les plus influentes et est aujourd'hui conservé au musée d'Ulster. Cette œuvre comprend les portraits de plusieurs contemporains de Tuohy, tels que Keating dans le rôle de Jean-Baptiste, Thomas MacGreevy en spectateur, Seán O'Sullivan et Phyllis Moss. Moss était une étudiante en art qui devint plus tard la fiancée de Tuohy. Le tableau a remporté une médaille d'argent à l'exposition Aonach Tailteann de 1924 et a été exposé en 1925 à la Royal Academy of Arts de Londres. Lui et Moss ont visité l'Italie à l'été 1923, revenant en Irlande en 1924. En 1923, il fut chargé par James Joyce de peindre un portrait du père de Joyce, John Stanislaus Joyce. Il réalisa également un portrait de Joyce lui-même à Paris, à son retour d'Italie en 1924, œuvre qu'il exécuta au cours de 28 séances de pose. Le portrait est aujourd'hui conservé à l'Université d'État de New York à Buffalo. Il peignit aussi les enfants de Joyce, Giorgio et Lucia. La relation entre Tuohy et Joyce était difficile, Joyce dépeignant Tuohy sous le nom de « Ratatuohy » dans Finnegans Wake (1939). Tuohy a peint les portraits de plusieurs personnalités du théâtre dans les années 1920, telles que Ria Mooney (1922), Padraic Colum (1924) et Seán O'Casey (1926). En 1924, il fut élu associé de la Royal Hibernian Academy of Arts (RHA), devenant membre à part entière en 1925. Tuohy était membre du Radical Club en 1926. En 1927, il émigra aux États-Unis, dans l'espoir de gagner suffisamment d'argent pour pouvoir se marier. Il vécut d'abord en Caroline du Sud, puis s'installa à New York. Il avait un atelier au 440 Riverside Drive et se concentrait sur le portrait, tout en résidant au 185 West 85th Street. La même année, il exposa à l'exposition du Carnegie Institute à Pittsburgh. Il fut l'un des organisateurs de la première exposition contemporaine d'art irlandais à la galerie Hackett, à New York, en 1929. Il y exposa « Portrait d'une jeune fille en robe rayée » ainsi qu'un portrait de James Stephens. Cette exposition fut ensuite transférée à la galerie Grace Holmes à Boston. Tuohy fut l'un des fondateurs de l'Irish University Club de New York, donnant des conférences sur l'art irlandais, ainsi que sur la littérature irlandaise, au cercle de lecture irlandais. Selon de nombreuses personnes qui le connaissaient, Tuohy souffrait de dépression. Ses amis s'inquiétèrent lorsqu'ils ne le virent plus, et Ria Mooney ainsi que d'autres pénétrèrent dans son appartement par souci pour lui. Ils le trouvèrent mort le 28 août 1930, et il fut établi qu'il était décédé par suicide au gaz. Sa sœur Bride et Mooney affirmèrent qu'il ne se serait pas donné la mort et que son décès était accidentel. Son corps fut rapatrié en Irlande à bord du paquebot Scythia, et il fut inhumé au cimetière de Glasnevin. Dans son atelier se trouvaient les portraits inachevés des acteurs Dudley Digges et Claudette Colbert. En 1931, une exposition posthume de ses esquisses, dessins et peintures réalisés entre 1911 et 1930 a eu lieu à Mills' Hall, à Dublin. En 1985, deux de ses tableaux, « Près du Bull Wall » (1912) et « Portrait de Dominic Bowe » (vers 1915), ont été présentés lors d'une grande exposition de peinture irlandaise à la galerie Gorry, rue Molesworth. La Hugh Lane Gallery conserve deux de ses premières œuvres réalisées à St. Enda's, « La fuite de Cuchulainn » et « Entrée dans la bataille ». Le tableau « L'agonie dans le jardin », datant d'environ 1919, était initialement conservé au couvent Loreto sur North Great George's Street à Dublin, mais a ensuite été transféré à l'église Christ the King à Cabra. La Galerie nationale d'Irlande détient ses archives.