パトリック・ジョセフ・トゥーイー

1894 - 1930 Irish

アイルランド写実派肖像画家

パトリック・トゥーヒー（Patrick Tuohy）は、アイルランドの肖像画、物語画、風俗画家でした。 パトリック・ジョセフ・トゥーヒーは1894年2月27日、ダブリンのロウアー・ドーセット・ストリート77番地で生まれた。父は外科医のジョン・ジョセフ・トゥーヒー、母はメア・トゥーヒー（旧姓マーフィー）であった。父はノース・フレデリック・ストリート15番地に診療所を構え、母はクマン・ナ・ムバンなど多くのナショナリスト組織のメンバーであった。彼にはモーラとブライドという二人の姉がいた。トゥーヒーは左手なしで生まれ、後に黒い手袋で覆った金属製の義手を装着し、それで絵画のパレットを持っていた。彼はダブリンのクリスチャン・ブラザーズ校に通い、その後パトリック・ピアースが設立したセント・エンダス校の初期の生徒の一人となり、そこでウィリアム・ピアースの下で美術を学んだ。1908年、彼の水彩スケッチ「イン・コー・ウィックロー」は校内雑誌『アン・マカオム』に掲載された。彼は夜間にダブリン大都市美術学校に通い、後に全日制の生徒となり、ウィリアム・オーペンの下で5年間学んだ。オーペンが彼に人体デッサンの取り組みを奨励し、1910年の作品「白いエプロンを着た少女」は彼の初期の肖像画の例の一つである。彼は父とともにイースター蜂起に参加し、郵便総局でジェームズ・コノリーと共に戦った。 1911年、トゥーヒーはダブリンの小型コンサートルームで3点の絵画を展示し、この展覧会にはジョージ・ラッセルとジャック・B・イェイツも含まれていました。1911年の夏をメイヨー県のツアーマケディで過ごし、1912年の作品「メイヨーの農民の少年」のための予備スケッチを作成しました。この作品は彼の写実的な肖像画が人間の脆弱性を示すことと、彼の特徴的なスタイルが現れ始めていることを示しています。彼の最初の依頼は1912年にイエズス会のためにラスファーナム城のキリストの生涯を描いた10点の天井画でした。その後、ダブリンのラ・スカラ劇場で天井画を制作しました。1912年、水彩画「夕食時」でテイラー芸術奨学金を受賞し、1915年にはメイ・パワーの水彩肖像画でテイラー賞を受賞しました。彼女は彼が最も頻繁に使用したモデルでした。トゥーヒーはこれらの賞金や他の賞を利用してスペインへ旅行し、マドリードで1年間暮らしながらロレト修道院で絵画を教え、フランシスコ・デ・スルバランとディエゴ・ベラスケスの作品を研究しました。1918年から王立ハイバーニアン・アカデミー（RHA）で展示を始め、「ウィックローの労働者」と「メイヨーの農民の少年」を展示しました。彼は1927年までRHAで作品を展示し続けました。キャサリン・マコーマックによって編集された『聖ウルタン書：アイルランドの芸術家と作家による絵画と詩のコレクション』（1920年）に鉛筆スケッチを提供しました。 1920年から1926年まで、トゥーヒーはダブリン大都市美術学校でショーン・キーティングとともに人体デッサンのクラスを担当し、ノラ・マグイネス、モーリス・マクゴニガル、ヒルダ・ファン・ストックムを教えました。フランス写実主義の影響は、彼の作品「立つ女性裸体」と「二人の女性との自画像」に見られます。前者は、モード・ゴンヌが主催した1922年のパリ、バルバザンジュ画廊での展覧会「アイルランド芸術」に出品されました。1923年の絵画「キリストの洗礼」は彼の最も影響力のある作品の一つと見なされ、現在はアルスター美術館に所蔵されています。この作品には、バプテスマのヨハネ役のキーティング、傍観者役のトーマス・マクリーヴィ、ショーン・オサリバン、そしてフィリス・モスなど、トゥーヒーの同時代人たちの肖像が含まれています。モスは美術学生で、後にトゥーヒーの婚約者となりました。この絵は1924年のアオナハ・タルティアン展で銀メダルを受賞し、1925年にはロンドンのロイヤル・アカデミー・オブ・アーツで展示されました。彼とモスは1923年の夏にイタリアを訪れ、1924年にアイルランドに戻りました。 1923年、彼はジェームズ・ジョイスから依頼を受け、ジョイスの父ジョン・スタニスラス・ジョイスの肖像画を描いた。さらに1924年、イタリアからパリに戻った際、ジョイス本人の肖像画も制作し、これは28回のセッションをかけて仕上げられた。この肖像画は現在、ニューヨーク州立大学バッファロー校に所蔵されている。彼はまた、ジョイスの子供たちであるジョルジオとルチアの肖像も描いた。トゥーヒーとジョイスの関係は険悪で、ジョイスは『フィネガンズ・ウェイク』（1939年）の中でトゥーヒーを「Ratatuohy」として描いている。 トゥーヒーは1920年代、リア・ムーニー（1922年）、パドリック・コルム（1924年）、ショーン・オケーシー（1926年）など、多くの演劇関係者の肖像画を描いた。1924年、彼は王立ハイバニアン芸術協会（RHA）の準会員に選出され、1925年には正会員となった。トゥーヒーは1926年、ラディカル・クラブの会員であった。1927年、彼は結婚に必要な資金を稼ぐことを期待してアメリカ合衆国へ移住した。最初はサウスカロライナ州に住み、その後ニューヨークに移った。彼はリバーサイド・ドライブ440番地にアトリエを構え、ポートレート制作に注力し、ウェスト85丁目185番地に住んでいた。同年、彼はピッツバーグのカーネギー研究所展に出展した。1929年、彼はニューヨークのハケット・ギャラリーで開催された初の現代アイルランド美術展の主催者の一人だった。その展覧会では「縞模様のドレスを着た少女の肖像」とジェームズ・スティーブンズの肖像を出品した。この展覧会は後にボストンのグレース・ホームズ・ギャラリーに移設された。トゥーヒーはニューヨークのアイルランド大学クラブの創設者の一人であり、アイルランド読書会でアイルランド美術およびアイルランド文学について講演を行った。 彼を知る多くの人々によれば、トゥーヒーはうつ病を患っていた。友人たちは彼の姿を見ないことを心配し、リア・ムーニーらが懸念から彼のアパートに立ち入った。1930年8月28日、彼らは彼が死亡しているのを発見し、ガスによる自殺と断定された。彼の姉ブライドとムーニーは、彼が自死することはなく、死は事故だったと主張した。彼の遺体は客船「シティア」号でアイルランドに送還され、グラスネヴィン墓地に埋葬された。彼のアトリエには、俳優ダドリー・ディグスとクローデット・コルベールの未完成の肖像画が残されていた。 1931年、ダブリンのミルズ・ホールで、1911年から1930年にかけて制作された彼のスケッチ、ドローイング、絵画の遺作展が開催されました。1985年、モールスワース通りのゴリー・ギャラリーで開催されたアイルランド絵画の大規模な展覧会において、彼の2つの作品「牛の壁の近く」（1912年）と「ドミニク・ボウの肖像」（1915年頃）が展示されました。ヒュー・レーン・ギャラリーは、セント・エンダス校時代の彼の初期作品2点、「クーフリンの逃亡」と「戦闘への突入」を所蔵しています。1919年頃の作品「園での苦悩」は当初、ダブリンのノース・グレート・ジョージズ・ストリートにあるロレト修道院に所蔵されていましたが、後にカブラのキリスト王教会に移されました。アイルランド国立美術館は彼の文書を所蔵しています。