ポール・イリブ

1883-1935 French

モダンなファッションイラストを革新

ポール・イリベはフランスのイラストレーターで、装飾美術のデザイナーでもありました。彼は1920年代にハリウッドで働き、1931年から死去するまでココ・シャネルの恋人でした。 ジョセフ・ポール・イリブは1883年、フランスのアングレームで生まれ、父はポー（ベアルン）出身のジュール・ジャン・イリブ（1836–1914）であった。イリブはパリで教育を受け、1908年から1910年までエコール・デ・ボザールとコレージュ・ロランで学んだ。 17歳のとき、イリベは人気のある『L'Assiette au Beurre』の挿絵を提供し、『Le Rire』、『Le Sourire』、『La Baïonnette』などのフランスの風刺雑誌にも絵やカリカチュアを寄稿しました。彼の評判は高まり、「出来事をこれほど印象的にスケッチできる者はいない」と言われました。彼はジョルジュ・バルビエ、ジョルジュ・ルパプ、シャルル・マルタン、ピエール・ブリソーなど、才能ある挿絵画家たちの一員でした。彼らのモダニスト様式は、時代の革命的な芸術運動の活力と、日本絵画に見られる平坦な面とミニマリズムの両方の影響を受け、ファッションプレートの人気を復活させました。これらのファッションプレートはポショワール技法で手彩色され、ステンシルと金属板を使用して、アーティストのビジョンに応じて色を重ね合わせ、徐々に微妙なニュアンスを加えていきました。ファッションプレートは以前から使用されていましたが、本質的には広告ツールであり、ファッショナブルで裕福な層を対象に最新の衣装への憧れを生み出すための芸術作品でした。イリベの作品は主に、『La Gazette du Bon Ton』などのスタイル誌のために制作した挿絵によって特徴づけられ、最新モードの魅力ある vignettes（小情景）がポール・ポワレなどのクチュリエのデザイン宣伝に貢献しました。これらの挿絵の魅力は、豊かなライフスタイルの日常的な活動に従事するスタイリッシュな女性たちの描写にあります。 イリベのデザインキャリアは多作で、『ヴォーグ』誌にテキストやビジュアルを提供し、生地、家具、ラグをデザインし、裕福な顧客のためにインテリアデザインの仕事を行いました。 Iribe favored the liberal display of fluid forms, more in concordance with the design elements which were the hallmark of the Art Nouveau movement—poufs, lamé textiles; walls hung with tapestries, and carpeted floors. He was hostile to the new school of industrial design, and provided his own terse critique of the Art Deco Exposition of 1925: “the alliance between Art and the cube.” 1933年、イリベはココ・シャネルと協力し、国際ダイヤモンド商人組合から委託された豪華なジュエリー作品をデザインしました。このコレクションはダイヤモンドとプラチナのみで製作され、一般公開されて多くの観客を集め、1か月間で約3000人の来場者が記録されました。 クチュリエのポール・ポワレはイルブの才能を認め、彼のコレクションの新しいモデルを魅力的に表現するイラストを描くために彼を迎え入れた。これらのイラストは後にアルバム『ポール・イルブが語るポール・ポワレのドレス』としてまとめられ、1908年に出版された。この本は議論を巻き起こした。なぜなら、ポワレのデザイン美学はリラックスしたラインの衣装を提唱し、長らく女性の必須シルエットとして流行していたコルセットを使ったスタイルを断固として非難していたからである。ジャン・コクトーは『ポートレート＝回想』の中で、「イルブのアルバムは母親たちを嫌悪させる」と皮肉を込めて観察している。しかし、物議を醸す意見は公的な議論を喚起し、ポワレに最終的に成功をもたらす publicity を提供した。ポワレの成功は、イルブの勝利とも証明された。 1919年、イリベはハリウッドで映画監督セシル・B・デミルにデザイン仕事のためにスカウトされた。イリベとデミルは、付随するすべての視覚的ドラマを伴う豪華さへの嗜好を共有する理想的な協力者であった。デミルはイリベに完全な創造的自由を与えた。ハリウッドで、イリベはパリで有名だったのと同じデザイン感性を実践した。デミルの1923年の映画『十戒』のための彼のエジプトの描写は、聖書的な再現ではなく、純粋なハリウッドの幻想であり、すべてがラッカーのような魅力と豪奢さに満ちていた。 1924年、イリベは監督、美術設計、衣装デザインを務めた映画『チェンジング・ハズバンズ』（主演：レアトリス・ジョイ）のプロジェクトで自由な裁量を与えられた。男性主人公のキャラクターはイリベ自身を表しており、新人監督は自身のイメージをスクリーン用に再構成した。この映画は批評的に大失敗に終わった。『ニューヨーク・タイムズ』は痛烈なレビューを発表し、作品を「不条理」と呼び、演出を「素人っぽい」と評した。 イリーベは怒りやすく、反対されると大声で罵り合いや取っ組み合いの喧嘩をする傾向があり、同僚からは好かれなかった。彼はデミルの主要な衣装デザイナーであるミッチェル・ライセンと長期にわたる対立を続け、その結果、ライセンは1923年にデミルによって解雇された。イリーベが『Changing Husbands』で高コストかつ悪名高い失敗を収めた後、デミルはライセンと和解し、彼を再び迎え入れざるを得なくなった。デミルは1927年の映画『キング・オブ・キングス』において、ライセンをチーフデザイナーに任命した。ライセンと仕事をするようになったイリーベは、あるセットのデザインで重大な誤りを犯し、デミルは彼を解雇した。「イリーベはハリウッドを去り、戻る希望は全くなくなった。」 パリに戻ると、イリブには慰めのような賞が待っていた。妻のメイベルは、ファッショナブルなフォブール・サン・オノレ通りに装飾芸術に特化した彼のデザイン事務所を設けた。 イリベの雑誌『ル・テモワン』（Le Témoin、「証人」の意）の創刊号は1906年から1910年にかけて刊行された。これは社会および政治的風刺をまとめた作品集で、イリベによる artwork と、当時の他の著名な挿絵画家たちの寄稿が含まれていた。明白なフランス民族主義を表明するため、『ル・テモワン』の主要な挿絵は常にフランス国旗の青、白、赤の3色で描かれていた。裏表紙は invariably フランス商業の広告であり、フランス製の製品や産業を宣伝するものだった。当時無名だったジャン・コクトーは「ジム」と署名したカリカチュアを1910年に『ル・テモワン』に掲載した。彼が描いた女優サラ・ベルナールの肖像は高く評価され、彼に即座の名声をもたらした。 『ル・テモワン』の第2版は1933年12月10日に創刊され、1935年6月30日の廃刊まで69号が発行された。イリーブの挿絵は多作で、黒と白の暗い単色調を基調とし、鮮やかな赤がアクセントとして加えられていた。初期の版とは異なり、この第2期の『ル・テモワン』にはイリーブ自身の芸術作品のみが掲載されていた。これは攻撃的な愛国主義のための鋭利なプラットフォームへと再構成され、外国人に対する非合理的な恐怖をあおる超国家主義的な声を発し、反ユダヤ主義を説いた。ユダヤ人は常に、脅威的な「鷲鼻」の外部者のステレオタイプな集団として描かれ、フランスを彼らの支配下に置いているかのように表現された。 これらの政治的論争を扱った風刺画では、イリベの恋人ココ・シャネルが、フランスの自由の象徴であるマリアンヌとして描き直され、その姿は明確に識別可能であった。一つの作品では、マリアンヌ（シャネル）が世界の指導者たちからなる法廷で裁判を受け、判決を下される様子が描かれている。その指導者たちとは、英国のネヴィル・チェンバレン、ドイツのアドルフ・ヒトラー、イタリアのベニート・ムッソリーニ、そして米国のフランクリン・ルーズベルトである。別の関連する挿絵では、伏せた彼女の姿が墓掘り人の足元に横たわっており、その墓掘り人はフランスの偉大さを葬ろうとしている。この墓掘り人は、フランス共和国首相のエドゥアール・ダラディエである。 イリベは、芸術界とエリート社会の個性豊かな人々が混ざり合った国際的な集団である、パリのボヘミアンなサークルの一員でした。注目すべきメンバーには、ミシア・セール、彼女の夫でスペイン人画家のホセ・マリア・セール、ジャン・コクトーとその恋人でフランス人俳優のジャン・マレー、ディアギレフ・バレエ団のセルゲイ・リファール、そしてクチュリエのココ・シャネルがいました。これは、薬物の使用と乱用によって煽られた、感情的および性的な陰謀に満ちた放縦なグループでした。作家のコレットは、イリベに対して本能的な不信感を抱いていました。彼女は「彼は鳩のように鳴く。それゆえに一層興味深いのだ。なぜなら、古い文献では悪魔がヴィーナスの声を模すことが見つかるから」と記しています。イリベが挨拶のために近づくと、コレットは祓いの儀式を示すものと説明される仕草を見せました。イリベとココ・シャネルの関係は特に濃密でした。シャネルは、イリベの挑発的な機知とプロフェッショナルな推進力が自分自身と一致していると感じていました。二人はロマンチックな関係であり、同じ右翼的政治観を共有する魂の絆で結ばれていました。シャネルは1930年代、イリベの雑誌『ル・テモワン（Le Témoin）』の出版に資金を提供しました。 1911年、イリベは女優兼バラエティ・エンターテイナーのジャンヌ・ディリスと結婚した。同年の舞台『ル・カデ・デ・クールタ』で、彼女はイリベが1910年にデザインしたジュエリー、エメラルドと真珠をあしらったエグレット型の豪華なターバンブローチを着用した。二人は1918年に離婚した。 イリーベの2番目の妻はメイベル・ホーガンで、彼女は以前、演劇および音楽マネージャーのフランシス・C・コピカスと結婚していた資産家の娘でした。二人の間にはパブロ（1920年生まれ）とメイベル（1928年生まれ）の2人の子供がいました。イリーベがココ・シャネルと関係を持ったことにより、二人は1928年に別居しました。 1933年までに、シャネルとイリベの友人たちは、二人が婚約しており、結婚式が間近であると確信していた。 1935年9月21日、イリベはココ・シャネルとともに、フランスのリヴィエラにある彼女の別荘「ラ・ポーザ」でテニスをしている際に突然倒れ、亡くなりました。シャネルはその死を目の当たりにし、深い喪失感を抱き、長期間にわたって彼を悼みました。