폴 장 클레이스

1817-1900 Belgian

사실주의 해양 빛 화가

폴 장 클레는 해양 그림으로 유명한 벨기에 예술가입니다. 1851년 그는 파리 살롱에서 데뷔했으며, 주류에 머물려고 노력했지만 그의 예술은 더 많은 사실주의로의 변화를 원하는 사람들에 의해 환영받았다. 1852년 그는 브뤼셀 천문대 대장의 딸인 마리-이조르(1860년 사망)와 결혼하여 앤트워프로 이주했고, 1852년부터 1856년까지 그곳에서 살았다. 바로 이 시기에 그의 형편이 나아지기 시작했다. 1856년, 그는 가족과 함께 브뤼셀로 이주하여 다작의 예술가가 되었고, 스헬데 강 연안의 풍경을 전문으로 그렸다. 그는 1867년 만국 박람회에서 여러 작품을 전시했으며, 비평가 뷔르거-토레는 그를 당시 가장 위대한 해양 화가 중 한 명으로 묘사했다. 1868년 그는 자유미술협회(Société Libre des Beaux-Arts)의 회원이 되었다. 이 협회는 1868년 3월 1일에 설립되어 자연에 대한 개별적 해석에 관심 있는 예술가들의 작품을 홍보하는 것을 목적으로 했다. 그는 유럽의 여러 전시관에서 자주 작품을 출품했으며, 파리 살롱에서도 많은 작품을 전시했다. 그는 당대 가장 존경받는 해양 화가 중 한 명이었고, 경력 초기에 대부분의 선배들이 따르던 과장되고 인위적인 관습적 양식 대신 자연에 대한 진지한 연구를 도입했습니다. 그는 강의 평화로운 삶, 넓은 하구의 시정, 그리고 정박지와 항구의 질서 있는 활기를 그려냈습니다. 이렇게 그는 구전통에서 벗어나는 동시에 그의 스승인 해양 화가 테오도르 귀댕(1802–1880)이 그에게 부과했던 구속에서도 벗어났습니다. 그는 자신의 눈을 즐겁게 하는 자연을 진실하게 표현하는 데만 힘쓰며, 맑고 짠 내음 나는 대기, 물의 무게감, 습기 어린 지평선의 투명함, 그리고 보석처럼 반짝이는 하늘의 빛을 재현하고자 했습니다。 색채에 대한 플랑드르적 감수성을 지닌 그는 깨끗하고 강렬한 색조로 팔레트를 구성했으며, 그 강력한 조화는 당시 유행하던 녹슨 듯한 연기가 낀 톤과 뚜렷한 대조를 이루었다. 그가 현대적 의미의 '루미니스트'는 아니었을지라도, 적어도 근대 자연주의 학파의 창시자들 중 한 명으로 분류될 자격이 있다. 예술가는 비정상적으로 길고 고된 경력의 끝까지 이 성실하고 건강한 해석 방식에 중요한 변화 없이 충실했으며, 이는 대담함을 갈구하는 이들의 마음을 끌었고 온건한 이들을 설득했다. 클레이스는 곧 동시대 가장 유명한 벨기에 화가들의 반열에 올랐으며, 그의 작품들은 높은 가격에 거래되며 대부분의 공공 및 사립 갤러리에서 볼 수 있다. 우리는 그중에서도 《올트 해변》, 《네덜란드 항구의 배들》, 《플러싱 수로의 네덜란드 배들》(마지막 작품은 런던 내셔널 갤러리 소장) 등을 언급할 수 있다. 브뤼셀 갤러리에는 《앤트워프 항구》, 《오스텐데 근처 해안》, 《스헬데 강의 정온》이 소장되어 있으며, 앤트워프 박물관에는 《도르드레흐트의 뫼즈 강》이, 뮌헨의 알테 피나코테크에는 《열린 북해》가, 뉴욕 메트로폴리탄 미술관에는 《1863년 앤트워프의 스헬데 강 자유 축제》가, 벨기에 국왕의 궁전에는 《1857년 빅토리아 여왕의 오스텐데 도착》이, 브루주 아카데미에는 《포르투갈 페이루구도 항구》가 소장되어 있다. 클레이스는 여러 벨기에 및 외국 아카데미의 회원이었으며, 벨기에 레오폴드 훈장, 프랑스 레지옹 도뇌르 훈장 등을 수여받았다. 카미유 레모니에, 《미술사》(브뤼셀, 1887년) 참조.