피테르 얀스 사인레담

1597 - 1665 Dutch

흰색 교회 내부

피터 얀센 사엔레담은 네덜란드 황금시대의 화가로, 하를럼의 성 바보 교회 내부와 아센델프트의 성 오둘푸스 교회 내부와 같은 흰색으로 칠해진 교회 내부를 그린 독특한 회화로 유명하다. 새른레담은 아센델프트에서 태어났으며, 북방 만네리즘 판화가이자 드로잉 작가인 얀 피테르스 새른레담의 아들이다. 그의 아버지가 그린 관능적인 나체 여신상은 아들의 작품과 극명한 대조를 이룬다. 1612년 새른레담은 하를럼으로 영구히 이주하여 프란스 더 흐레베르의 제자가 되었다. 1614년에는 하를럼 성 루카 길드에 가입했다. 그의 친구 야코브 판 캄펜이 그린 대영박물관 소장 드로잉에는 그가 매우 키가 작고 등이 굽은 모습으로 묘사되어 있다. 그는 하를럼에서 사망했다. 새른레담은 화가이자 건축가인 야코브 판 캄펜, 솔로몬 더 브라이, 피터 포스트와 동시대 인물이었다. 새너담은 교회 내부를 묘사하는 데 특화되어 있었다. 이러한 그림들은 건물의 정밀한 측정과 현장에서 연필, 펜, 초크로 세심하게 그린 스케치를 바탕으로 하여 이후 수채 물감을 덧입혔다. 실제 회화 작업은 스튜디오에서 이루어졌으며, 이는 종종 스케치 제작 후 수 년이 지난 시점이었다. 사엔레담이 균일한 빛과 기하학적 구조에 중점을 두었다는 점은 그의 작품을 다소 연하인 에마누엘 더 비테의 작품과 비교해 보면 더욱 두드러진다. 더 비테는 인물과 명암 대비, 그리고 칼뱅파 교회에 남아 있던 다양한 교회 가구 등 잡다한 요소들을 화면에 담았는데, 이는 일반적으로 사엔레담이 무시했던 것들이다. 더 비테와 달리, 사엔레담의 시각은 일반적으로 교회의 주축과 대략 일치한다. 사엔레담의 그림에는 중세 교회가 자주 등장하는데, 대개 고딕 양식이지만 때로는 후기 로마네스크 양식이기도 하다. 이 교회들은 개신교 종교개혁 시기 성상 파괴 운동 이후 원래의 장식이 모두 제거된 상태였다. 주로 칼뱅주의자들로 구성된 네덜란드 연합공화국에서 위트레흐트는 남아 있던 가톨릭 인구의 중심지였지만, 모든 오래된 교회는 개신교도들이 유지했다. 사엔레담의 『위트레흐트 성 마르틴 대성당 내부』(상단) 스케치는 전형적인 예이다. 이 대성당은 원래 가톨릭 교회로서 매우 화려하게 장식되어 있었으나, 네덜란드 반란 기간에 개신교도들의 손에 넘어가 가톨릭적 요소가 ‘청결’되었다. 제단화와 조각상은 제거되었고, 벽과 천장은 흰색으로 칠해졌다. 혹은, 사엔레담과 다른 17세기 네덜란드 화가들이 그린 교회 내부의 회화는 종교와는 덜 관련되고, 당시 새롭게 떠오른 원근법에 대한 관심과 팔라디오의 비례, 균형 및 대칭 이론을 네덜란드식으로 해석한 것(네덜란드 고전주의로 알려짐)과 더 밀접하다고 해석되어 왔다. 어쨌든 사엔레담은 네덜란드의 건축물을 기록함으로써 이 변화의 시기를 남기고자 했다. 그 이전의 많은 예술가들은 상상 속의 환상적인 건축물에 특화되어 있었으나, 사엔레담은 기존에 존재하는 건축물에 집중한 최초의 화가 중 한 명이었다. J. 폴 게티 재단에 따르면 “사엔레담의 교회 회화는 사실과 허구를 놀랍도록 융합시킨 점에서 시적인 아름다움을 지닌다. 그는 먼저 건축물의 현장 스케치를 통해 고고학적 정밀성을 갖춘 측정치와 세부사항을 기록했다.” 이러한 철저한 준비 작업 덕분에 그는 매우 정확하면서도 매혹적인 회화를 창작할 수 있었다. 측정 데이터는 안드레아 포초처럼 과학적인 선형 원근법을 사용하는 데 도움이 되었으며, 이를 통해 깊이감 있는 사실적인 이미지를 만들어낼 수 있었다. 영국 컬렉션에는 사엔레담의 작품이 소수만 있으나, 위트레흐트 기록보관소에는 그의 드로잉이 다수 소장되어 있다. 2000~2001년 위트레흐트 중앙미술관에서는 그의 드로잉과 회화를 대규모로 전시했다. 그의 가장 유명한 작품은 아마도 모두 「위트레흐트 뷰르케르크 내부」라는 제목을 가진 한 쌍의 유화일 것이다. 한 점은 런던 국립미술관에, 다른 한 점은 텍사스주 포트워스의 킴벨 미술관에 걸려 있다. 이 작품들은 단순함과 반추상적 형식주의를 통해 몬드리안과 파이닝거 같은 보다 현대적인 작품들을 예고한다.