Pietro Lorenzetti

1280-1348 Italian

Pioneiro do naturalismo sienense

Pietro Lorenzetti, ou Pietro Laurati, foi um pintor italiano ativo entre cerca de 1306 e 1345. Juntamente com seu irmão mais novo, Ambrogio, ele introduziu o naturalismo na arte sienesa. Em sua arte e experimentos com arranjos tridimensionais e espaciais, os irmãos prenunciaram a arte do Renascimento. Pouco se sabe sobre a vida de Lorenzetti, exceto que ele (supostamente) nasceu em Siena no final do século XIII (c. 1280/90), morreu lá (possivelmente) em 1348, vítima da primeira pandemia de peste negra que então devastava a Europa, e tinha um irmão mais novo, Ambrogio, também artista. O fato de os homens serem irmãos era desconhecido para Vasari, pois ele leu erroneamente o sobrenome de Pietro em uma pintura na igreja de San Francesco em Pistoia como "Laurati". Assim, o parentesco entre os artistas foi negligenciado. Pietro trabalhou em Assis, Florença, Pistoia, Cortona e Siena, embora a cronologia exata seja desconhecida. Sua obra sugere a influência de Duccio (em cujo ateliê ele pode ter trabalhado, possivelmente ao lado de Simone Martini), Giotto e Giovanni Pisano. Segundo Vasari, foram os afrescos de Pietro que adornavam a fachada do Ospedale della Scala, em Siena, que primeiro chamaram a atenção de seus contemporâneos para ele. Infelizmente, esses afrescos – hoje considerados obra dos dois irmãos Lorenzetti – foram destruídos em 1720 e, posteriormente, caiados. Muitas de suas obras religiosas ainda podem ser vistas em igrejas e museus nas cidades toscanas de Arezzo, Assis e Siena (por exemplo, sua última obra documentada – A Natividade da Virgem (c. 1335–1342) – está exposta no Museo dell’Opera del Duomo). Embora a integração por Lorenzetti da moldura e da arquitetura pintada na Natividade da Virgem seja geralmente considerada única, ela já é evidente nos afrescos de Assis algumas décadas antes. Uma conclusão provável é que ele não lia latim, pois há documentação do pagamento de um tradutor em associação com seu trabalho sobre O Nascimento da Virgem. Sua obra-prima é a decoração em afresco da igreja inferior da Basílica de São Francisco de Assis, onde pintou uma série de grandes cenas representando a Crucificação, a Deposição da Cruz e o Enterro. As figuras agrupadas nestas peças exibem interações emocionais, ao contrário de muitas representações anteriores que parecem ser aglomerações icônicas, como se figuras independentes tivessem sido coladas em uma superfície, sem uma relação convincente entre si. A influência narrativa dos afrescos de Giotto nas capelas Bardi e Peruzzi em Santa Croce (Florença) e na Capela dos Scrovegni (Pádua) pode ser vista nestas e outras obras da igreja inferior. Os irmãos Lorenzetti e seu contemporâneo concorrente de Florença, Giotto, bem como seus seguidores Bernardo Daddi e Maso di Banco, semearam a revolução pictórica italiana que extraiu as figuras do éter dourado da iconografia bizantina para mundos pictóricos de cidades, terra e ar. A iconografia sienesa, geralmente mais mística e fantástica do que a dos florentinos mais naturalistas, às vezes se assemelha a uma paisagem surrealista moderna.