昆丁·马西斯

1466-1530 Flemish

创立安特卫普画派，融合传统与讽刺

昆汀·马西斯（荷兰语：Quinten Matsijs）是一位遵循早期尼德兰传统的佛兰德斯画家。他出生于鲁汶。有一种传统说法称，他在成为画家之前曾接受过铁匠的训练。马西斯在安特卫普活跃了二十多年，创作了大量具有宗教根源和讽刺倾向的作品。他被视为安特卫普画派的创始人，该画派在16世纪成为佛兰德斯领先的绘画流派。他引入了新的技法和母题，以及道德教化题材，但并未完全背离传统。 关于马西斯早期生平的大多数记载主要由传说构成，现存有关其活动性质或性格的同时代记录寥寥无几。根据J. 莫拉努斯的《鲁汶史》（Historiae Lovaniensium），马西斯已知是鲁汶人，出身卑微，最初是一名铁匠。马西斯是四个孩子中的一个，于1466年4月4日至9月10日之间的某个时间出生于乔斯特·马西斯（卒于1483年）和凯瑟琳·范·金肯家中。传说称，马西斯放弃了铁匠生涯以追求他的妻子，因为他的妻子认为绘画是一种更浪漫的职业，但卡雷尔·范·曼德声称这是错误的，真正的原因是他在一场疾病期间身体虚弱，无法在铁匠铺工作，转而装饰狂欢节庆典用的版画。 有关约斯特·马西斯的捐赠和财产的记录表明，该家庭拥有体面的收入，经济需求很可能不是马西斯转向绘画的原因。在马西斯于安特卫普活跃的时期，他只收了四名学徒：一位名叫阿里恩的人，某些艺术史学家认为他是阿德里安·范·奥弗贝克（1508年成为大师）、威廉·穆伦布鲁克（1501年注册）、爱德华·波图加洛伊斯（1504年注册，1506年成为大师）以及亨嫩·布克马凯雷（1510年注册）。人们普遍认为，若阿基姆·帕蒂尼尔在其职业生涯中的某个阶段曾师从马西斯，并为其多幅风景画作出了贡献（例如马德里普拉多博物馆收藏的《圣安东尼的诱惑》）。由于缺乏这一时期的行会记录，马西斯前往意大利和低地国家其他地区的旅行作为其训练的一部分仍存疑。在很大程度上，外界对马西斯的影响是从他的画作中推断出来的，并被认为是这位艺术家在16世纪训练的重要组成部分。 在15世纪的大部分时间里，低地国家画家最集中的中心是图尔奈、布鲁日、根特和布鲁塞尔。鲁汶在这一时期末期崭露头角，雇佣了包括马西斯在内的各行各业的工匠。直到16世纪初，安特卫普才取得领先地位，并在此后与布鲁日、根特、布鲁塞尔、梅赫伦和鲁汶竞争中保持这一地位。由于鲁汶在1494年之前没有保留行会记录，因此没有确凿证据证明马西斯在那里获得了大师身份；然而，历史学家普遍接受这是他的早期训练地点，因为他此前未在安特卫普注册为学徒。作为安特卫普圣路加行会的成员，马西斯被认为是其首批著名艺术家之一。现存的16世纪行会法律和规章记录表明，尽管卡雷尔·范·曼德尔的《画家书》（1604年）中记载马西斯未师从任何艺术家，但他不太可能是自学成才。 尽管马西斯的训练渊源不明，但他的风格反映了德克·鲍茨的艺术特质，后者将汉斯·梅姆林和罗吉尔·范德魏登的影响带到了鲁汶。当马西斯在二十五岁定居安特卫普时，他的个人风格对沿袭凡·艾克和范德魏登路线的佛兰德斯艺术复兴起到了重要作用。1491年，马西斯成为安特卫普画家行会的大师，随后离开了鲁汶。他最著名的讽刺作品包括《老人肖像》（1513年）和《兑换商和他的妻子》（1514年），这些作品都对人类情感和社会总体状况提供了评论。他还绘制了宗教祭坛画和三联画板，其中最著名的一幅是为鲁汶圣彼得教堂创作的。 马西斯的作品被认为蕴含强烈的宗教情感——这是传统佛兰德斯作品的特征——并伴有一种往往偏爱怪诞风格的现实主义。马西斯轮廓的坚定、清晰的造型以及细节的彻底完成，源于范德魏登的影响；而通过迪尔克·布茨，从凡·艾克兄弟和梅姆林那里继承了透明颜料的璀璨丰富。马西斯的作品通常反映出表情上的诚挚、极其细致的描绘，以及光影中的柔和效果。与当时大多数佛兰德斯艺术家一样，他非常注重珠宝、衣物镶边以及总体装饰。 他作品的重点大多不在于氛围——事实上，氛围几乎未受关注——而在于漫画式的直白：强调圣徒的忧郁雅致，以及狱卒和刽子手的粗暴手势与狰狞面容。他不遗余力地表现个体性格。在商人银行家的画像（卢浮宫和温莎）中，可见一种讽刺倾向，揭示了他们的贪婪与吝啬。他的另一种冲动，即沉溺于温柔情感，可在柏林和阿姆斯特丹的两幅《圣母与圣子》复制品中见到，其中母亲那狂喜之吻显得颇为笨拙。维也纳博物馆中的一幅《卢克雷蒂娅》则表现出极度的绝望。然而，这些作品中色彩的显著光泽使得风格主义的夸张变得易于接受。 马西斯在肖像画方面具有相当高的技艺。他的《埃吉迪乌斯》（彼得·吉勒斯）曾引来托马斯·莫尔以拉丁文诗体撰写的颂词，这只是众多作品中的一例；此外还可加上阿姆斯特丹画廊中收藏的奥地利马克西米利安的肖像。在这一创作领域，马西斯深受其同胞扬·马布吕斯的影响。马西斯的肖像画展现出高度个人化且独特的情感特征，反映出他对现实主义技法的坚持。 与霍尔拜因和丢勒等其他北方文艺复兴艺术家相比，马西斯回避精致而细腻的细节描绘。然而，由于他与这些大师之间存在诸多联系，可以得出结论，他在技法上的偏离是刻意为之，而非出于无知。他很可能在前往英格兰的途中不止一次见过霍尔拜因，而据信丢勒于1520年曾拜访他在安特卫普的住所。在那位画家去世后，马西斯还成为了约阿希姆·帕蒂尼尔子女的监护人。 他的《圣母与基督》、《瞧，这个人》和《痛苦之母》（伦敦和安特卫普）以其宁静而庄严的精湛技艺著称，在其成熟期的作品中愈发细腻且富有层次。据信，他通过北方艺术家之间制作并流传的版画了解了列奥纳多·达·芬奇的作品（他的《圣母、圣子与羔羊》灵感来自《圣安妮、圣母与圣子》，反映了达·芬奇的影响）。这被广泛视为证明马西斯深受意大利文艺复兴艺术家影响，并且他很可能曾至少短暂游历意大利。 马西斯于1529年在安特卫普去世。他是一位虔诚的宗教信徒，尽管他的几位亲属因信仰而丧生。他的姐姐凯瑟琳和她的丈夫在1543年于鲁汶因阅读《圣经》这一当时的死罪而遭受迫害：他被斩首，她据称被活埋在教堂前的广场上。1629年，为纪念马西斯逝世一百周年，举行了仪式，并在安特卫普大教堂的外墙上树立了一块带有铭文的浮雕牌匾。据说，赞助人科内利乌斯·范德赫斯特负责撰写了铭文，内容为：“在他那个时代是一名铁匠，后来成为著名的画家”，这与围绕马西斯卑微出身的传说保持一致。