拉蒙·卡萨斯

1866 - 1932 Spanish

以肖像画定义加泰罗尼亚现代主义

拉蒙·卡萨斯·伊·卡尔博是一位加泰罗尼亚艺术家。在他故乡巴塞罗那动荡的历史时期生活期间，他以肖像画家闻名，为巴塞罗那、巴黎、马德里及其他地区的知识界、经济界和政治界精英绘制素描和油画。他还因描绘人群场景的画作而著称，题材涵盖斗牛观众、行刑集会以及巴塞罗那街头的暴动者（《绞刑》）。作为一名平面设计师，他的海报和明信片有助于定义被称为"现代主义"的加泰罗尼亚艺术运动。 卡萨斯出生于巴塞罗那。他的父亲在古巴马坦萨斯积累了财富；他的母亲来自一个富裕的加泰罗尼亚家庭。1877年，他放弃了常规的学校教育，在琼·维森斯的工作室学习艺术。1881年，尚在青少年时期的他共同创办了《L'Avenç》杂志；1881年10月9日的那一期刊登了他绘制的巴热斯圣贝内特修道院回廊的素描。同月，在他的表弟、医学生米克尔·卡尔博·伊·卡尔博的陪同下，他开始了首次在巴黎的居留，在那里他于当年冬天在卡罗吕斯-杜兰学院学习，后来又在热尔韦克斯学院学习，并担任《L'Avenç》的巴黎通讯员。次年，他有一件作品在巴塞罗那的帕雷斯画廊展出；1883年，在巴黎，香榭丽舍沙龙展出了他身着弗拉门戈舞者服装的自画像；该作品为他赢得了法国艺术家学会沙龙的成员邀请。 在接下来的几年里，他继续绘画和旅行，大部分秋季和冬季在巴黎度过，其余时间在西班牙，主要在巴塞罗那，也在马德里和格拉纳达；他1886年创作的马德里斗牛场人群画作，成为众多高度细致的人群画作中的第一幅。那一年，他挺过了肺结核，并在巴塞罗那度过了冬季的康复期。在他人生这一时期结识并对他产生影响的艺术家包括劳雷亚·巴劳、圣地亚哥·鲁西尼奥尔、欧仁·卡里埃、皮埃尔·皮维·德·夏凡纳和伊格纳西奥·苏洛阿加。 1889年，卡萨斯和鲁西尼奥尔游历加泰罗尼亚，并合作出版了一本小书《穿越加泰罗尼亚（从我的马车）》，由鲁西尼奥尔撰写文字，卡萨斯负责插图。随后他们一同返回巴黎，与画家兼艺术评论家米克尔·乌特里略以及素描艺术家拉蒙·卡努达斯一起住在蒙马特的加莱特磨坊。鲁西尼奥尔在《先锋报》上发表了一系列题为《从磨坊》的文章，记录了这段时光；再次由卡萨斯绘制插图。卡萨斯成为法国艺术家学会的会员，使他每年无需经过评审竞争即可在该学会的沙龙上展出两件作品。 1890年，他与鲁西尼奥尔和雕塑家恩里克·克拉拉索在帕雷斯画廊展出；这一时期的作品，如《户外》和《加莱特磨坊舞会》，介于学院派风格与法国印象派风格之间。后来被称为"现代主义"的风格尚未完全形成，但关键人物已开始相互认识，成功的加泰罗尼亚艺术家也日益将自己既认同于巴黎，也认同于巴塞罗那。 随着他在马德里（1892年、1894年）、柏林（1891年、1896年）以及芝加哥世界哥伦布博览会（1893年）的成功展出，他的声誉继续在欧洲乃至更广泛的地区传播；与此同时，包括卡萨斯和鲁西尼奥尔在内的波希米亚圈子开始更频繁地在巴塞罗那和锡切斯组织他们自己的展览。随着在加泰罗尼亚的活动日益增多，他更多地定居于巴塞罗那，但仍继续前往巴黎参加每年的沙龙展。 随着以巴黎黑猫咖啡馆为蓝本的"四只猫"酒吧开业，新兴的现代主义艺术界有了一个中心。卡萨斯主要资助了这家位于蒙西奥街Casa Martí底层的酒吧，该建筑由建筑师何塞普·普伊赫·卡达法尔克设计，靠近巴塞罗那市中心；它于1897年6月开业，持续运营了六年（后来于1978年重建）。他的合作伙伴包括主要负责招待客人的佩雷·罗梅乌，以及鲁西尼奥尔和米克尔·乌特里略。 这家酒吧举办文学沙龙和轮换艺术展览，其中包括巴勃罗·毕加索最早的个展之一；其永久收藏中最引人注目的作品是一幅轻松的卡萨斯自画像，画中他一边抽着烟斗，一边与作为后座踩踏者的罗梅乌共同骑着一辆双人自行车。这幅画的原作——或者说大部分原作：近三分之一的画布被一位中间所有者裁去——如今收藏于巴塞罗那的加泰罗尼亚国家艺术博物馆（MNAC）；一幅可信的复制品则陈列在复兴后的"四只猫"咖啡馆。 与"黑猫"类似，"四只猫"也尝试创办自己的文学和艺术杂志，卡萨斯是其主要撰稿人。该杂志寿命短暂，但很快便出现了《羽毛与笔》，其存续时间略长于酒吧本身；此外还有《形式》（1904–1908），卡萨斯也为其供稿。《羽毛与笔》赞助了多场重要的艺术展览，包括卡萨斯广受好评的首次个人展（1899年，帕雷斯画廊），该展览汇集了他的油画回顾展以及一组描绘在巴塞罗那文化生活中颇具影响力的当代人物的炭笔素描。 尽管他的绘画事业在这一时期继续取得成功，但作为一家酒吧的部分所有者，卡萨斯大量参与平面设计，采用了后来定义现代主义的新艺术风格。他为咖啡馆设计海报，其中许多描绘了罗梅乌消瘦的面容。他还为Codorniu品牌执行了一系列广告，该品牌生产卡瓦酒（或如当时的广告所称，香槟）和茴香酒。在接下来的十年里，他为从卷烟纸到《Espasa百科全书》等各种产品设计了海报广告。 为1900年巴黎世界博览会，西班牙委员会选择了卡萨斯的两幅全身油画肖像：一幅是1891年创作的埃里克·萨蒂肖像，另一幅是1895年创作的卡萨斯妹妹伊丽莎的肖像。他于1894年创作的《绞刑》（Garrote Vil）——一幅描绘行刑场景的作品——在1901年的慕尼黑赢得了一项重要奖项；他的作品不仅在欧洲主要首都展出，还远至阿根廷布宜诺斯艾利斯。1902年，他的十二幅画布被永久安装在利塞乌俱乐部（Cercle de Liceu）的圆形大厅中，该俱乐部是与巴塞罗那著名歌剧院相关的专属私人俱乐部。 1903年，他成为巴黎战神广场沙龙的正式会员，这原本使他能够每年在那里展出，但实际上他只再展出了两年。1903年，他为沙龙提交的作品最初名为《冲锋》（La Carga），后来他将其更名为《1902年的巴塞罗那》，以指代最近发生的一次总罢工，尽管事实上这幅描绘国民警卫队驱散人群的画作至少在该罢工发生的两年前就已经完成。1904年，同一幅作品在马德里的综合博览会上获得一等奖。 在1904年逗留马德里期间，他创作了一系列马德里知识界人士的素描，并与画家埃利塞乌·梅伊夫伦和华金·索罗拉，以及西班牙政府官方雕塑家阿古斯蒂·克雷尔·苏比拉茨结为好友。在克雷尔的工作室里，他绘制了国王阿方索十三世的骑马肖像，该作品很快被美国收藏家查尔斯·迪林购得；在接下来的几年里，迪林委托或购买了卡萨斯的多幅画作。 作为肖像画家，他的需求日益增长，因此他再次在巴塞罗那定居了一段时间。不久之后，他结识了一位名叫朱莉娅·佩雷尔（Júlia Peraire）的年轻艺术模特，她比他小22岁。1906年，当她18岁时，他首次为她作画。她很快成为他最喜爱的模特和情人。他的家人并不认可她；他们最终结了婚，但直到1922年才成婚。 卡萨斯的母亲于1907年购买了圣贝内特德巴热斯修道院，并聘请普伊赫·卡达法尔克进行修复。卡萨斯在此度过了大量时光，并反复描绘该修道院及其周边环境。五年后，母亲去世，他继承了这座修道院。 1908年，卡萨斯和他的赞助人迪林游历了加泰罗尼亚。迪林在西切斯购买了一座前医院，将其改造为偶尔居住的宅邸。米克尔·乌特里洛将其命名为"玛丽塞尔"。同年晚些时候，卡萨斯应迪林的邀请，开始了为期六个月的古巴和美国之旅。在此期间，他为迪林的朋友和合作伙伴创作了十二幅油画肖像和三十多幅炭笔素描。 1909年4月，他回到西班牙，在巴塞罗那和马德里举办了个人展览。在巴塞罗那的Fayanç Català画廊，他展出了200幅炭笔素描，随后将这些作品捐赠给巴塞罗那博物馆。他在马德里的展览位于旅游局，展出了该市知名人物的肖像，包括国王。 他的生活在这种基调下持续了一段时间。1910年，他创作了一幅描绘其朋友、艺术评论家兼小说家拉蒙·卡塞拉斯葬礼的画作；卡塞拉斯在前一年巴塞罗那"悲剧周"过后不久自杀身亡。他还为迪林绘制了《冲锋》的第二版，这一次前景中的显著人物是一名步行的国民警卫队成员，而非骑在马背上。在第一次世界大战爆发前的剩余岁月里，他在西班牙和欧洲广泛旅行，有时独自出行，有时与迪林同行，走访了维也纳、布达佩斯、慕尼黑、巴黎、荷兰、马德里和加利西亚。他继续在西班牙和法国举办重要展览。1913年，他在巴塞罗那购置了一处建筑上颇具特色的住宅，即位于圣热尔瓦西社区圣热尔瓦西街（现为卡罗利纳斯街）的一座塔楼；1915年，他与鲁西尼奥尔和克拉拉索在帕雷斯画廊联合展出，庆祝他们首次在此举办联合展览25周年。 1916年，卡萨斯和迪林前往加泰罗尼亚的塔马里特。迪林买下了整个村庄，并委托卡萨斯负责修复工作。几年后，即1924年，他回到塔马里特，绘制了大量风景画。 同样在1916年，迪林在西切斯购买了一栋名为Can Xicarrons的房屋（现为博物馆），《Vell i Nou》杂志还专门出了一期关于卡萨斯的特刊。 在此之前，卡萨斯一直远离第一次世界大战的战场，但在1918年他前往前线；他画了一幅身穿军用斗篷的自画像。 卡萨斯、鲁西尼奥尔和克拉拉索于1921年在帕雷斯画廊恢复了定期的年度联合展览；这些展览一直持续到1931年鲁西尼奥尔去世。然而，那一年他因马里塞尔·卡萨斯与迪林关系的密切而与好友乌特里洛发生争执；裂痕从未弥合。 1922年，卡萨斯终于与朱莉娅·佩雷尔结婚；1924年，她随他一同前往美国旅行，在此期间，他再次为富人和名人绘制肖像。 到了20世纪20年代，卡萨斯已远离他年轻时的前卫倾向。如果说有什么变化的话，他这一时期的作品比19世纪90年代的作品更像是一位更早时期的学院派画家的风格。他继续创作风景画和肖像画，以及抗结核病海报等其他作品，但到1932年去世时，即在西班牙第二共和国成立后不久，他已成为一个属于过去的人物。