라울 뒤피

1877 - 1953 French

화려한 야수파 장식 양식

라울 뒤피는 프랑스의 야수파 화가였다. 그는 도자기와 직물 디자인뿐 아니라 공공 건물의 장식 계획에도 유행한 다채롭고 장식적인 스타일을 발전시켰다. 그는 야외에서 열리는 사교 행사 장면으로 유명하다. 또한 그는 드로잉 작가, 판화가, 책 삽화가, 무대 미술가, 가구 디자이너 및 공공 공간 설계가이기도 했다. 뒤피는 노르망디 르아브르에서 대가족으로 태어났다. 그에게는 장 뒤피라는 동생이 있었는데, 그 역시 화가가 되었다. 뒤피는 14세에 학교를 그만두고 커피 수입 회사에서 일하기 시작했다. 1895년, 18세 때 그는 르아브르의 에콜 데 보자르(시립 미술학교)에서 야간 미술 수업을 듣기 시작했다. 이 수업은 샤를 르위예가 맡았으며, 그는 40년 전 프랑스 초상화가 앵그르의 제자였다. 거기서 뒤피는 레몽 르쿠르[fr]와 오통 프리에즈를 만나게 되었고, 후에 몽마르트르에서 함께 작업실을 쓰며 평생 친구로 남았다. 이 시기 뒤피는 주로 수채화로 노르망디 풍경을 그렸다. 1900년, 1년간의 군 복무를 마친 후 뒤피는 파리의 국립고등미술학교(École Nationale supérieure des Beaux-Arts)에 장학금을 받아 입학했으며, 거기서 다시 오통 프리에즈와 조우했다. (당시 조르주 브라크도 그곳에서 공부하고 있었다.) 그는 드로잉 기술 향상에 집중했다. 클로드 모네와 카미유 피사로 같은 인상파 풍경화가들이 뒤피에게 깊은 영향을 주었다. 그의 첫 번째 전시(프랑스 화가전)는 1901년에 열렸다. 1902년 베르트 웨이유를 소개받아 그녀의 갤러리에서 작품을 전시했다. 이후 1903년에는 또다시 살롱 드 앙데팡당(Salon des Indépendants)에서 전시했다. 화가 모리스 드니가 그의 작품 중 하나를 구입하면서 그의 자신감이 크게 고취되었다. 뒤피는 계속해서 그림을 그렸으며, 특히 르아브르 근처, 특히 오귀스트 부댕과 클로드 모네로 유명해진 생트아드레스 해변에서 자주 작업했다. 1904년에는 친구 알베르 마르케와 함께 잉글리시 채널(라망슈)의 페캉(Fécamp)에서 작업했다. 앙리 마티스의 《럭스, 칼므 에 볼뤼프테(Luxe, Calme et Volupté)》를 뒤피가 1905년 인드팡당전(Salon des Indépendants)에서 보고 나서 그의 관심은 야수주의(Fauvism)로 향했다. ‘야수들(Les Fauves)’은 작품에서 선명한 색채와 과감한 윤곽선을 강조했다. 뒤피의 회화는 이러한 미학을 반영했으나, 약 1909년경 폴 세잔(Paul Cézanne)의 작품과의 만남을 계기로 다소 정교한 기법을 채택하기 시작했다. 그러나 또 다른 양식인 입체주의(Cubism)를 잠시 탐구한 후인 1920년이 되어서야 비로소 뒤피는 자신만의 독특한 화풍을 발전시켰다. 이 화풍은 단축법적 원근(perspective)으로 배열된 골격 구조와 빠르게 칠해지는 얇은 색층(washes of color)을 특징으로 하며, 이후 ‘속기체(stenographic)’라 불리게 되었다. 뒤피의 명랑한 유화 및 수채화는 요트 경기 장면, 프랑스 리비에라의 반짝이는 풍경, 세련된 파티, 음악 행사 등 당시의 다양한 사건들을 묘사한다. 그의 작품 대부분이 지닌 낙관적이고 유행을 따르는 장식성 및 삽화적 성격 때문에, 보다 광범위한 사회적 문제를 다룬 예술가들의 작품에 비해 비평가들로부터 상대적으로 낮은 평가를 받아왔다. 뒤피는 1937년 파리 국제박람회를 위해 전기(電氣)에 바치는 거대하고 엄청나게 인기 있는 찬가인 『전기의 요정(La Fée Electricité)』(합판에 유채)을 완성했는데, 이는 그가 구상한 작품 중 가장 대규모의 회화 중 하나이다. 뒤피는 일러스트레이터이자 상업 미술가로서도 명성을 얻었다. 그는 공공 건물의 벽화를 그렸으며, 수많은 태피스트리와 도자기 디자인도 제작했다. 그의 판화 작품은 기욤 아폴리네르, 스테판 말라르메, 앙드레 지드의 책에 실려 있다. 1909년 라울 뒤피는 폴 포레에게 의뢰받아 그 하우스를 위한 문구류를 디자인했고, 1912년 이후에는 비안키니-페리에를 위해 텍스타일 패턴을 디자인하여 포레와 샤르베의 의류에 사용되었다. 1940년대 후반과 1950년대 초반, 뒤피는 파리에서 매년 열리는 튈르리 살롱에 작품을 출품했다. 1950년경 그의 손은 류마티스 관절염에 걸려 회화 능력이 감소했고, 붓을 손에 묶어 그림을 그려야 했다. 같은 해 4월, 그는 필립 S. 헨치(Philip S. Hench)의 연구를 바탕으로 한 코르티손과 코르티코트로핀의 실험적 치료를 받기 위해 보스턴으로 갔다. 이 치료는 성공적이었고, 이후 그의 몇몇 작품은 미국의 의사들과 연구자들에게 헌정되었다. 1952년, 그는 제26회 베니스 비엔날레에서 회화 부문 대상을 수상했다. 뒤피는 1953년 3월 23일 프랑스 포르칼키에에서 장출혈로 사망했는데, 이는 지속적인 치료의 결과일 가능성이 높다. 그는 니스 시 외곽에 위치한 시미에 수도원 묘지에 마티스 근처에 안장되었다.