Raoul Dufy

1877 - 1953 French

Estilo decorativo fauvista colorido

Raoul Dufy foi um pintor francês fauvista. Desenvolveu um estilo colorido e decorativo que se tornou popular em designs de cerâmica e têxteis, bem como em esquemas decorativos para edifícios públicos. É conhecido por cenas de eventos sociais ao ar livre. Também foi desenhista, gravador, ilustrador de livros, cenógrafo, designer de móveis e planejador de espaços públicos. Dufy nasceu em uma família numerosa em Le Havre, na Normandia. Tinha um irmão mais novo, Jean Dufy, que também se tornou artista. Dufy deixou a escola aos catorze anos para trabalhar numa empresa importadora de café. Em 1895, aos 18 anos, começou a frequentar aulas noturnas de arte na École des Beaux-Arts (escola municipal de arte) de Le Havre. As aulas eram ministradas por Charles Lhuillier, que quarenta anos antes fora aluno do pintor francês de retratos Ingres. Foi lá que Dufy conheceu Raimond Lecourt [fr] e Othon Friesz, com quem mais tarde dividiu um ateliê em Montmartre e com quem manteve uma amizade ao longo da vida. Durante esse período, Dufy pintava principalmente paisagens normandas em aquarela. Em 1900, após um ano de serviço militar, Dufy ganhou uma bolsa de estudos para a École Nationale supérieure des Beaux-Arts em Paris, onde novamente cruzou caminhos com Othon Friesz. (Georges Braque também estava lá estudando na época.) Ele concentrou-se em aprimorar suas habilidades de desenho. Os pintores impressionistas de paisagens, como Claude Monet e Camille Pissarro, influenciaram profundamente Dufy. Sua primeira exposição (na Exposição de Artistas Franceses) ocorreu em 1901. Apresentado a Berthe Weill em 1902, Dufy exibiu seu trabalho em sua galeria. Depois, expôs novamente em 1903 no Salon des Indépendants. Um estímulo à sua confiança: o pintor Maurice Denis comprou uma de suas pinturas. Dufy continuou a pintar, frequentemente nas proximidades de Le Havre e, em particular, na praia de Sainte-Adresse, tornada famosa por Eugène Boudin e Claude Monet. Em 1904, com seu amigo Albert Marquet, trabalhou em Fécamp, no Canal da Mancha (La Manche). Luxe, Calme et Volupté, de Henri Matisse, que Dufy viu no Salon des Indépendants em 1905, direcionou seus interesses para o Fauvismo. Os Fauves (as feras) enfatizavam cores vibrantes e contornos marcantes em suas obras. A pintura de Dufy refletiu essa estética até por volta de 1909, quando o contato com a obra de Paul Cézanne o levou a adotar uma técnica um pouco mais sutil. Contudo, foi somente em 1920, após ter flertado brevemente com mais um estilo, o Cubismo, que Dufy desenvolveu sua própria abordagem distintiva. Esta envolvia estruturas esqueléticas, dispostas em perspectiva encurtada, e o uso de lavagens finas de cor aplicadas rapidamente, de maneira que passou a ser conhecida como estenográfica. Os alegres óleos e aquarelas de Dufy retratam eventos da época, incluindo cenas de iatismo, vistas cintilantes da Riviera Francesa, festas elegantes e eventos musicais. O caráter otimista, decorativo e ilustrativo, na moda, de grande parte de sua obra fez com que sua produção tenha sido menos valorizada pela crítica do que as obras de artistas que abordaram uma gama mais ampla de questões sociais. Dufy completou uma das maiores pinturas já concebidas, uma imensa e extremamente popular ode à eletricidade, La Fée Electricité (óleo sobre madeira compensada), para a Exposição Internacional de 1937 em Paris. Dufy também adquiriu reputação como ilustrador e artista comercial. Pintou murais para edifícios públicos; também produziu um grande número de tapeçarias e desenhos cerâmicos. As suas gravuras aparecem em livros de Guillaume Apollinaire, Stéphane Mallarmé e André Gide. Em 1909, Raoul Dufy foi contratado por Paul Poiret para projetar papelaria para a maison e, após 1912, criou estampados têxteis para a Bianchini-Férier usados nas roupas de Poiret e Charvet. No final dos anos 1940 e início dos anos 1950, Dufy expôs no Salão anual das Tulherias em Paris. Em 1950, suas mãos foram acometidas por artrite reumatoide e sua capacidade de pintar diminuiu, pois teve que amarrar o pincel à mão. Em abril, foi a Boston para submeter-se a um tratamento experimental com cortisona e corticotrofina, baseado no trabalho de Philip S. Hench. O tratamento mostrou-se bem-sucedido, e algumas de suas obras seguintes foram dedicadas aos médicos e pesquisadores nos Estados Unidos. Em 1952, recebeu o grande prêmio de pintura na 26ª Bienal de Veneza. Dufy faleceu em Forcalquier, França, em 23 de março de 1953, devido a uma hemorragia intestinal, provavelmente resultado de seu tratamento contínuo. Foi enterrado perto de Matisse no Cemitério do Mosteiro de Cimiez, em Cimiez, um subúrbio da cidade de Nice.