Raphaël Collin

1850-1916 French

Collegò arte francese e giapponese

Louis-Joseph-Raphaël Collin era un pittore francese nato e cresciuto a Parigi, dove divenne un eminente pittore accademico e insegnante. È principalmente noto per i legami che creò tra l'arte francese e quella giapponese, sia nella pittura che nella ceramica. Collin studiò alla scuola di Saint-Louis, poi si trasferì a Verdun, dove fu compagno di scuola di Jules Bastien-Lepage; divennero amici intimi. In seguito, Collin andò a Parigi e studiò nell'atelier di Bouguereau, per poi unirsi a Lepage nell'atelier di Alexandre Cabanel, dove entrambi lavorarono accanto a Fernand Cormon, Aimé Morot e Benjamin Constant. Collin dipinse nature morte, nudi, ritratti e scene di genere, preferendo rappresentare i suoi soggetti en plein air con una tavolozza chiara e luminosa. Intorno al 1873 iniziò a esporre con successo al Salon. Vinse numerosi premi che contribuirono a lanciare la sua carriera, e poco tempo dopo ricevette commissioni sempre più prestigiose per dipingere murali di grandi dimensioni nei principali edifici pubblici di Parigi, tra cui alcuni dei centri culturali più importanti della città: l'Hôtel de Ville, il Théâtre de l'Odéon e l'Opéra-Comique. Fornì inoltre disegni per piatti decorativi realizzati da Théodore Deck. Le prime opere di Collin seguivano da vicino i principi essenziali dell'accademismo francese. Come i pittori rinascimentali che ammiravano, gli accademici del XIX secolo utilizzavano la pittura storica, religiosa o allegorica per comunicare un'idea. All'interno dei parametri di questa arte letteraria, Collin apportò sottili modifiche allo stile accademico consolidato, introducendo elementi della tecnica impressionista nelle sue scene allegoriche. Tecniche formali come la composizione formale e i colori vivaci evocavano i paesaggi pieni di luce dell'impressionismo piuttosto che il cupo chiaroscuro della pittura rinascimentale. Negli ultimi decenni del XIX secolo, la pittura accademica in Francia era in crisi, oscurata dai nuovi movimenti artistici dell'impressionismo e del simbolismo. L'amicizia di Collin con i membri degli impressionisti gli fornì intuizioni sulla nuova direzione che la pittura contemporanea stava prendendo. Adattò il suo lavoro di conseguenza e, in dipinti come Giovane donna, trovò un compromesso tra lo stile accademico e le nuove innovazioni pittoriche degli impressionisti e dei Nabis. Collin iniziò a enfatizzare la superficie del quadro riducendo la profondità spaziale dei suoi dipinti e componendo con aree di colore concentrato. Tuttavia, non abbandonò mai completamente i tratti distintivi dell'accademismo: l'allegoria e il naturalismo. Collin ebbe un ruolo di primo piano negli scambi artistici tra Parigi e Tokyo alla fine del XIX secolo, poiché Kuroda Seiki, Kume Keiichirō e Okada Saburōsuke, tra gli altri, studiarono nel suo studio e all'Académie Colarossi, con cui Collin era associato. Kuroda e Kume, che in seguito assunsero cattedre presso la Scuola di Belle Arti di Tokyo (Tokyo Bijutsu Gakkō), furono particolarmente determinanti nell'introdurre in Giappone i metodi di insegnamento accademico di Collin, nonché la tavolozza più chiara, la pennellata e l'approccio en plein air che egli sosteneva. Questo mentoring della prima generazione di pittori a olio giapponesi ha contribuito al rispetto speciale di cui continua a godere in Giappone. Collin ha anche illustrato molti libri, in particolare Dafni e Cloe (1890) e Canzoni di Biliti (1906).