弗拉霍·布科瓦茨

1855 - 1922 Croatian

風格多樣的折衷主義畫家

弗拉霍·布科瓦茨是一位克羅埃西亞畫家和學院派藝術家。他的生活與作品風格多元，因為這位藝術家在多個地方發展職業生涯，其風格也在職業生涯中發生了巨大變化。他最著名的作品可能是1887年創作的裸體畫《一朵花》（Une fleur），該作品創作於他的法國時期，並在其生前獲得了各類評論和出版物的關注。布科瓦茨曾擔任奧布雷诺維奇王朝、卡拉喬爾傑維奇王朝和彼得羅維奇-涅戈什王朝的宮廷畫家。在薩格勒布，他最廣為人知的身份是1895年為克羅埃西亞國家劇院繪製舞台幕布的畫家。 布科瓦奇出生於達爾馬提亞杜布羅夫尼克南部的察夫塔特鎮，原名比亞焦·法吉奧尼。他的父親是來自熱那亞的義大利人，母親則具有克羅埃西亞血統。十一歲時，他隨叔叔弗拉諾前往紐約，在那裡停留四年後回到父母身邊。不久之後，他找到了一份水手的工作，航行於伊斯坦堡—利物浦—敖德薩航線；然而，由於在船上摔倒受傷，他的航海生涯很快被迫中斷。在家休養期間，他開始繪畫。1873年，他與兄弟約佐前往秘魯，在那裡生活了一年並出售自己的畫作，隨後於1874年移居加州。 在舊金山，他展開了業餘繪畫生涯，並從多梅尼科·托傑蒂那裡接受了最初的美術指導。他繪製了許多肖像畫，其中包括為富裕商人威廉·鄧菲家族創作的多幅作品，鄧菲是蘭喬波薩德洛斯奧西托斯的所有者。 1877年，法焦尼返回歐洲學習繪畫，並在此期間開始使用姓氏布科瓦茨（Bukovac），這是義大利語單字faggio（意為山毛櫸）的翻譯。他在巴黎接受藝術教育，並獲得贊助者約西普·尤拉伊·斯特羅斯邁爾和梅多·普契奇的財政支持。他成為巴黎著名的國立高等美術學校的學生，師從法國著名藝術家亞歷山大·卡巴內爾。定居杜布羅夫尼克的塞爾維亞商人佩塔爾·馬里奇也在經濟上資助了他，布科瓦茨後來為他及其家人繪製了肖像。 1892年，他與來自杜布羅夫尼克的耶利察·皮塔雷維奇結婚。他們育有一子三女。他後來成為捷克科學院的通訊院士、南斯拉夫科學與藝術院（JAZU）的榮譽院士，以及塞爾維亞皇家科學院的院士。他在布拉格去世，那裡曾是他學習和教授藝術的地方。 布科瓦奇在法國開啟了他的職業生涯。他以一種「甜美」的寫實風格作畫，其時尚的作品在巴黎沙龍取得了巨大成功。在法國期間，他經常前往英國以及他的出生地達爾馬提亞海岸。從19世紀80年代中期到第一次世界大戰期間，他定期訪問英國，他的許多畫作由倫敦藝術商維卡斯兄弟（Vicars Brothers）售出，其中包括1884年的《白奴》。在英國期間，布科瓦奇獲得了哈羅蓋特的薩姆森·福克斯和利物浦的理查德·勒杜的贊助，他們的支持提升了他在英國社會和藝術圈的地位。薩姆森·福克斯購買了《讓小孩子到我這裡來》，該作品曾在1888年的巴黎沙龍展出，後來被贈予哈羅蓋特的聖羅伯特教堂。 布科瓦茨是奧布倫諾維奇王朝和卡拉喬爾傑維奇王朝的宮廷畫家。因他為塞爾維亞的娜塔莉繪製的肖像，他被授予塔科沃十字勳章。他還被授予聖薩瓦勳章。 布科瓦茨多次訪問黑山王國，並為彼得羅維奇-涅戈什王朝的成員及其他精英階層人士繪製肖像。他因其作品獲頒達尼洛一世親王勳章。 他的一些畫作是黑山美術博物館館藏的一部分。 布科瓦茨於1893年至1897年間成為克羅埃西亞薩格勒布美術的重要代表，將法國藝術的精神帶入當地。這些新的藝術方向在他的風景畫中最為明顯。隨後，他開始使用生動而明亮的色調，運用自由的筆觸、柔和的渲染手法，並在畫布上引入光線效果。他的作品中有幾件陳列在奧帕蒂奇卡街由赫爾曼·博萊建造的宮殿的金廳內（現為克羅埃西亞歷史研究所），當時伊齊多爾·克爾什尼亞維奇委託克羅埃西亞藝術家以高浮雕形式繪製歷史場景和寓言構圖。 1895年，布科瓦奇完成了他最著名的作品之一，即克羅埃西亞國家劇院的幕布《克羅埃西亞文學與藝術的改革》。在薩格勒布期間，他成為許多重要文化和藝術活動的領軍人物。1893年12月，布科瓦奇與伊齊多爾·克爾什尼亞維共同舉辦了名為「克羅埃西亞沙龍」（Hrvatski salon）的展覽，展出了當時眾多頂尖克羅埃西亞藝術家的作品。幾年後，布科瓦奇在國王托米斯拉夫廣場建造了自己的住所和畫室，並於1895年創立了「克羅埃西亞藝術家學會」（克羅埃西亞語：Društvo hrvatskih umjetnika），並擔任首任主席。該組織的章程僅允許那些曾在三次不同藝術展覽上成功展出其作品的克羅埃西亞人加入。因此，創始成員均為知名藝術家：奧斯卡·亞歷山大、羅伯特·奧埃爾、伊沃·鮑爾、門奇·克萊門特·切爾恩契奇、貝拉·奇科什、羅伯特·弗蘭蓋什、費爾多·科瓦切維奇、維克托·科瓦契奇和魯道夫·瓦爾代克。 作為克羅埃西亞藝術家協會主席，他於1898年12月參與了薩格勒布美麗的新藝術宮的開館儀式。他代表克羅埃西亞藝術家發表演講，感謝市議會建造該展館。在此期間，他在薩格勒布感受到了久違的滿足與熱情。他將大量時間和精力投入到新學生身上，其中一位是著名的克羅埃西亞畫家米爾科·拉茨基。然而，由於克羅埃西亞沙龍開幕引發的爭議，他退隱至故鄉卡夫塔特，並於1898年至1902年間居住於此。 1903年，他移居布拉格，並被任命為布拉格美術學院的副教授。他將點彩派引入布拉格美術學院，並以其卓越的教育家身份贏得了歷史聲譽。 1908年，他在斯普利特當選為克羅埃西亞藝術家「梅杜利奇」協會主席。1912至1913年間，布科瓦奇為克羅埃西亞國家檔案館的主閱覽室繪製了《克羅埃西亞文化的發展》（Razvitak Hrvatske Kulture）。1918年，他在薩格勒布出版了自傳《我的一生》（Moj život）。 除了是一位遵循沙龍和大眾所規定的既定準則的藝術家外，他還追隨自己內心藝術創作的衝動。被稱為印象派的解放性藝術表達，是在19世紀70年代聚集於巴黎那些傾向於現代主義的邊緣畫廊的藝術家精神中發展起來的。他既深知學院派的精神，另一方面也感受到印象派自由的精神。在接受了現代原則之後，布科瓦奇以點彩技法，運用奔放的筆觸繪製了隨意的畫作。 他在卡夫塔特的童年故居被改為名為布科瓦茨故居的博物館，並隸屬於科納夫萊博物館和美術館。該館收藏了大量布科瓦茨的作品，涵蓋他在巴黎、薩格勒布、卡夫塔特和布拉格期間創作的肖像畫和繪畫作品。除藝術品外，博物館還藏有布科瓦茨的許多個人物品、素描、私人信件、照片，以及他於1918年出版的自傳《我的一生》的手稿。