アルバート・ビアシュタット

1830-1902 American

米西部の壮麗な光景描写

フォロー アルバート・ビアスタットは、アメリカ西部の壮大で広大な風景画で最もよく知られるドイツ系アメリカ人画家です。彼は西部開拓に伴う複数の探検隊に参加し、その光景を描きました。彼がこれらの地を記録した最初の画家ではありませんでしたが、19世紀の残りの期間において、それらを描いた第一人者でした。 ビアスタットはプロイセンで生まれたが、1歳の時に家族とともにアメリカ合衆国へ移住した。彼はその後、デュッセルドルフで数年間絵画を学ぶために戻った。彼はニューヨークのハドソン・リバー・スクールの第2世代の一員となり、これはハドソン川沿いで絵画制作を始めた志を同じくする画家たちの非公式なグループであった。彼らの様式は、細部まで丁寧に描かれた絵画と、ロマンチックでほとんど輝くような光の表現に基づいており、時にルミニズムと呼ばれた。ビアスタットは西部の風景の重要な解釈者であり、ロッキー・マウンテン・スクールにも分類されている。 ビアシュタットはドイツのゾーリンゲンで、桶職人のヘンリー・ビアシュタットとクリスティーナ・M・（ティルマンズ）の息子として生まれた。彼の兄は著名な写真家エドワード・ビアシュタットである。アルベルトが1歳のとき、家族は1831年にマサチューセッツ州ニューベッドフォードへ移住した。彼は幼い頃から巧みなクレヨン画を描き、芸術への興味を育んでいった。 1851年、ビアスタットは油彩画の制作を始めた。1853年にドイツへ戻り、デュッセルドルフでその非公式な画派のメンバーと共に数年間絵画を学んだ。1857年にニューベッドフォードへ戻った後、素描と絵画を短期間教えたが、その後絵画に専念した。 1858年、ビアスタットはナショナル・アカデミー・オブ・デザインでスイスの風景を描いた大作を展示し、批評家から好評を博すと同時に同アカデミーの名誉会員に選ばれた。ビアスタットはニューイングランドやニューヨーク州北部、ハドソン川渓谷を含む風景画の制作を始めた。彼は「ハドソン・リバー派」として知られる画家集団の一員であった。 1859年、ビアスタットは米国政府の土地測量士フレデリック・W・ランダーと共に西部へ旅し、作品制作のためにアメリカ西部の風景を視察した。彼はニューヨークのテンストリート・スタジオ・ビルに借りたアトリエに、その後完成させる多数の絵画のスケッチを持って戻った。1860年、彼は国立デザインアカデミーの会員に選出され、オーストリア、バイエルン、ベルギー、ドイツでメダルを受賞した。[信頼性に欠ける情報源？] 1863年、ビアスタットは再び西部へ旅立ち、今回は作家のフィッツ・ヒュー・ラドローと同行し、後にラドローの妻と結婚した。2人はヨセミテ渓谷で7週間を過ごした。1860年代を通して、ビアスタットはこの旅でのスケッチを大規模な展示用絵画の素材として活用し、キャリアを通じてアメリカ西部を訪れ続けた。ランダーやラドローとの旅の後に制作した巨大なキャンバス作品は、彼をアメリカ西部風景画の第一人者として確立した。ヨーロッパの風景画研究を通じて培われたビアスタットの技術的熟練度は、アメリカ西部の画家としての彼の成功に不可欠であり、ロッキー山脈の景色を直接見たことのない人々にその景観を広める上での彼の人気を説明するものである。 南北戦争（1861年～1865年）中、ビアスタットは1863年に徴兵されたが、身代金を支払って代理の兵士を立てた。1862年までに、彼は1861年にキャメロン営に駐屯する兵士たちとの短い経験に基づいた南北戦争の絵画『ゲリラ戦争、南北戦争』を完成させていた。この絵画は、バージニア州のラングレーズ・タヴァーンで写真スタジオを営んでいた弟のエドワード・ビアスタットが撮影した立体写真に基づいている。1861年12月、ブルックリン音楽院のブルックリン美術協会で展示された際、この絵画は好意的な評価を受けた。学芸員のエレノア・ジョーンズ・ハーヴェイは、写真から制作されたこの絵画について、「本質的に覗き見する者の視点であり、その物語を知り得る立場にありながら、直接戦闘の暴力や残酷さによって汚されていない」と指摘している。 1867年、ビアスタットはロンドンへ渡り、ヴィクトリア女王主催の私的なレセプションで2点の風景画を展示した。彼は2年間ヨーロッパを旅し、海外での作品市場を維持するために社交界およびビジネス上のコネクションを築いた。彼の展示作品は輝かしいイメージであり、アメリカ西部を約束の地として称賛し、「ヨーロッパからの移民を促進した」。例えば、彼はローマのアトリエで「Among the Sierra Nevada, California」を制作し、ベルリンとロンドンで展示した後、米国へ送った。1868年に彼のヨセミテ渓谷の絵画が注目を集めた結果、西への遠征を検討するすべての探検家から彼の同行が求められ、さらに制作題材を得るためにAtchison, Topeka, and Santa Fe Railroadからグランドキャニオン訪問の委嘱を受けた。 ビアスタットが壮大な主題を選んだことは、彼の起業家的な才覚と見事に一致していた。彼の個別作品の展覧会は、宣伝やチケット販売、そしてある批評家の言葉を借りれば「広告と誇大宣伝の巨大な装置」を伴っていた。 大衆的な成功を収めていたにもかかわらず、ビールシュタットは題材の選択に顕著なロマン主義が見られることや、光の使い方が過度であるとして、同時代の一部から批判を受けた。一部の批評家は、インディアンが「孤独な壮大さの印象」を「損なう」という理由で、ビールシュタットのネイティブ・アメリカンを描いた絵画に異議を唱えた。 1876年、彼の妻は結核と診断され、それから1893年に彼女が亡くなるまで、ビアスタットはバハマのナッソーの温暖な気候の中で彼女と共に過ごした。彼は西部やカナダへの旅も続けた。晩年、ビアスタットの作品は批評家からの評価を次第に失っていった。その作品は演劇的なトーンであるとして批判された。 1882年、ニューヨーク州アービングトンにあったビアスタットのスタジオが火災で焼失し、彼の多くの絵画も失われた。1902年2月18日に彼が死去した頃には、壮大な風景画への関心はとっくに衰えていた。ビアスタットは当時、ほとんど忘れ去られていた。彼はマサチューセッツ州ニューベッドフォードのルーラル墓地に埋葬された。