Albert Joseph Moore

1841-1893 English

Figure femminili estetiche classiche

Albert Joseph Moore era un pittore inglese, noto per le sue rappresentazioni di figure femminili languide poste sullo sfondo del lusso e della decadenza del mondo classico. Moore nacque a York il 4 settembre 1841, tredicesimo figlio e quattordicesimo bambino del noto pittore di ritratti William Moore e della sua seconda moglie, Sarah Collingham. Diversi dei suoi numerosi fratelli furono formati come artisti, tra cui Henry Moore, R.A., il noto pittore di marine. Albert Moore fu educato alla Archbishop Holgate's School e anche alla St. Peter's School di York, ricevendo allo stesso tempo istruzioni di disegno e pittura da suo padre. Fece tali progressi da ottenere una medaglia dal Dipartimento di Scienza e Arte a Kensington nel maggio 1853, prima di compiere dodici anni. Le sue prime opere mostrano l'influenza di Ruskin. Nel 1859 si trovava in Francia con l'architetto William Eden Nesfield. Nel 1861 intraprese una nuova impresa con due soggetti sacri: La madre di Sisara che guarda da una finestra ed Elia che corre verso Izreel davanti al carro di Acaab. Nel frattempo, Moore aveva già dato segni della notevole abilità che in seguito dimostrò come artista decorativo. Negli anni '60 dell'Ottocento, Moore progettò piastrelle, carta da parati e vetrate per Morris, Marshall, Faulkner & Co. e lavorò come pittore di affreschi ecclesiastici e domestici. Durante questo periodo, le sue opere iniziarono ad assumere un carattere marcatamente neoclassico, con Moore che conduceva uno studio esteso sulla scultura antica, in particolare i marmi del Partenone al British Museum. La sua attenzione per le armonie decorative e cromatiche divenne evidente nelle sue dipinti a partire dalla metà degli anni '60. Le sue opere, tipicamente figure femminili singole con proporzioni formalizzate, drappeggi neoclassici e accessori floreali, stabilirono una corrente principale del Movimento estetico. A partire dalla metà degli anni Sessanta dell'Ottocento, Moore iniziò sempre di più a dipingere opere raffiguranti figure femminili in diversi stati di coscienza, spesso il sonno. Ciò si può osservare in opere che vanno dai Gigli (1866) ai Sognatori (1879-1882) fino a Mezza Estate (1887). Questi dipinti collegano l'esperienza sensoriale e corporea alla coscienza stessa, in modi allineati con le idee di psicologi fisiologici contemporanei come George Henry Lewes. Tali rappresentazioni suggeriscono l'interesse di Moore per la scienza contemporanea della mente e dell'esperienza, e lui perseguì temi correlati fino alla sua morte. Moore aveva un carattere indipendente e si affidava esclusivamente al proprio giudizio in questioni sia sociali che artistiche. Le sue opinioni piuttosto schiette si rivelarono un ostacolo alla sua ammissione tra i ranghi della Royal Academy, per la quale fu candidato per molti anni e dove le sue opere furono a lungo una delle principali attrazioni. Sebbene affetto da una malattia dolorosa e incurabile, Moore lavorò fino all'ultimo, completando per puro coraggio e determinazione un dipinto importante poco prima della sua morte, avvenuta il 25 settembre 1893 al numero 2 di Spenser Street, Victoria Street, Westminster. Fu sepolto nel cimitero di Highgate.