Albert Joseph Moore

1841-1893 English

Figuras femininas estéticas clássicas

Albert Joseph Moore foi um pintor inglês conhecido por suas representações de figuras femininas lânguidas em meio ao luxo e à decadência do mundo clássico. Moore nasceu em York em 4 de setembro de 1841, sendo o décimo terceiro filho e décimo quarto filho do conhecido pintor de retratos William Moore e de sua segunda esposa, Sarah Collingham. Vários de seus numerosos irmãos foram educados como artistas, incluindo Henry Moore, R.A., o conhecido pintor de paisagens marítimas. Albert Moore foi educado na Archbishop Holgate's School, e também na St. Peter's School em York, recebendo ao mesmo tempo instruções de desenho e pintura de seu pai. Ele fez tal progresso que ganhou uma medalha do Departamento de Ciência e Arte em Kensington em maio de 1853, antes de completar seu décimo segundo ano. Suas primeiras obras mostram a influência de Ruskin. Em 1859, esteve na França com o arquiteto William Eden Nesfield. Em 1861, fez uma nova tentativa com dois assuntos sagrados: A mãe de Sísera olhando por uma janela e Elias correndo para Jezreel diante do carro de Acabe. Enquanto isso, Moore já havia dado sinais da notável habilidade que mais tarde demonstrou como artista decorativo. A década de 1860 viu Moore projetando azulejos, papéis de parede e vitrais para Morris, Marshall, Faulkner & Co., e trabalhando como pintor de murais eclesiásticos e domésticos. Durante esse período, suas obras começaram a assumir um caráter marcadamente neoclássico, com Moore fazendo um estudo extensivo da escultura antiga, particularmente os mármores de Elgin no Museu Britânico. Sua preocupação com harmonias decorativas e cromáticas tornou-se aparente em suas pinturas a partir de meados da década de 1860. Suas obras, tipicamente figuras femininas únicas com proporções formalizadas, drapejo neoclássico e acessórios florais, estabeleceram uma corrente importante do Movimento Estético. A partir de meados da década de 1860, Moore começou a pintar cada vez mais obras de figuras femininas em diferentes estados de consciência, frequentemente o sono. Isso pode ser visto em obras que vão dos Lírios (1866) aos Sonhadores (1879-1882) até Meio Verão (1887). Essas pinturas relacionam a experiência sensorial e corporal com a própria consciência, de maneiras alinhadas com as ideias de psicólogos fisiológicos contemporâneos como George Henry Lewes. Tais representações sugerem o interesse de Moore pela ciência contemporânea da mente e da experiência, e ele pursued temas relacionados até sua morte. Moore tinha um temperamento independente e confiava exclusivamente em seu próprio julgamento em assuntos sociais e artísticos. Suas opiniões algo francas provaram ser um obstáculo à sua admissão nas fileiras da Royal Academy, para a qual foi candidato por muitos anos e onde suas obras foram por longo tempo uma principal fonte de atração. Embora sofresse de uma doença dolorosa e incurável, Moore trabalhou até o fim, completando por pura coragem e determinação uma pintura importante pouco antes de sua morte, que ocorreu em 25 de setembro de 1893, no 2 Spenser Street, Victoria Street, Westminster. Ele foi sepultado no cemitério de Highgate.