アントワーヌ・ギヨメ

1843-1918 French

写実主義と印象派を繋ぐフランスの風景画家

ジャン＝バティスト・アントワーヌ・ギエメは、フランスの著名な風景画家であり、フランス芸術家サロンで長年にわたり審査員を務めました。彼は近代生活を描いた19世紀の最初のアーティストの一人であり、リアリズムから印象派への移行における重要な人物でした。 アントワーヌ・ギエメはオワーズ県のシャンティイに生まれ、ジャン＝バティスト＝カミーユ・コロー、アシル＝フランソワ・ウディノ（1820-1891）、シャルル＝フランソワ・ドービニー、ギュスターヴ・クールベの下で学んだ。 ギヨメは幼少期からセーリングに興味を示したが、両親はこれを積極的に止めさせた。彼は briefly 法学を学んだが、これもまた誤った始まりであることが判明した。1859年、地元の収集家からジェリコーの有名作『メデューズ号の筏』（アミアン美術館）の複製を依頼されたことをきっかけに、ギヨメの芸術家としてのキャリアが始動した。 2年後、まだ21歳だったギユメは、ベルト・モリゾの紹介でコローと出会った。多くの若い芸術家たちと同様、ギユメはコローを親しみを込めて「パパ」と呼び、その芸術家を生涯にわたって敬愛し続けた。この出会いがきっかけとなり、ギユメはコローの弟子であるアシル・ウーディノに師事することになった。オーヴェル＝シュル＝オワーズに財産を持っていたウーディノを通じて、ギユメはドービニー、エルネスト・メソニエ、オノレ・ドーミエ、アントワーヌ＝ルイ・バリーらと知り合った。1864年までに、ギユメはエドゥアール・マネ、アルフレッド・スティーヴンス、カミーユ・ピサロ、クロード・モネ、ギュスターヴ・クールベ、ポール・セザンヌとも出会い、その後、アンリ・ファンタン＝ラトゥール、エドガー・ドガ、ジャン＝フレデリック・バジールとも交流した。セザンヌがようやく1882年のサロンに出展した際、彼の出品情報は彼を「ギユメの弟子」と記していた。実際、マネをセザンヌに紹介し、初めてエミール・ゾラをマネのアトリエに連れて行ったのはギユメであった。 ほぼすべての野心あふれる若い芸術家と同様に、ギユメはパリ・サロンで名を上げる必要があることを認識し、1865年に『バトの池（イゼール県）』を出展しました。パリが芸術家にとって展示の重要な場であったように、彼の筆にも題材を提供しました。多くの同時代者がより即時的な効果を求めたのとは異なり、大規模な作品を制作する用意があった彼は、首都のいくつかの景色を描き、しばしば賑やかな交通のあるセーヌ川を中心に据えました。1874年のサロンでは、ギユメの野心的な出展作は『12月のベルシー』という9フィートの絵画で、批評家と公衆の両方から称賛され、すぐに国家によってルクセンブルク美術館（当時の現代美術の国立美術館）のために購入されました。この初期の成功は、なぜ彼が友人たちの誘いを受けて印象派の展覧会に出展するのではなく、サロンでの出展を続けたのかを説明するかもしれません。ギユメはノルマンディーの海岸の情景を描き続けましたが、最初の成功に励まされて、キャリアを通じてパリの景色を描くことに戻り、友人のエミール・ゾラの一貫した称賛に後押しされ、さらに複数の作品が国家によって収蔵されました。 1889年の万国博覧会では、フランス革命100周年を記念して、ギヨメは7点の絵画を出展しました。その中には『古いベルシー河岸』と『パリ、ムードンからの眺め』が含まれています。1891年、ギヨメはこれらの作品の視点に基づき、セーヌ川を上流方向へ、ベルシー河岸の東端に向かって描いた『シャラントンのベルシー河岸』を制作し、これはパリ市立美術館（現在のカルナヴァレ美術館）に収蔵されました。同年、彼は本作『コンフラン＝シャラントンのセーヌ川』を制作しました。彼の大型作品は、彼に「絵画界の大ブルジョワ」という称賛をもたらすと同時に、マネからはそのスタイルが時として「過剰」であるという批判を受けました。それでもなお、この連作は驚くべき成果であり、世紀転換期直前の都市の貴重な記録であるとともに、画家が大自然に忠実な光と大気の感覚を保ちながら、大都市の活気と喧騒をとらえる能力を見事に示しています。 1868年から1869年にかけて、彼はマネの絵画『バルコニー』のモデルを務めた。