奧古斯特·斯特林堡

1849-1912 Swedish

奧古斯特·斯特林堡

現代瑞典文學之父

約翰·奧古斯特·斯特林堡是瑞典劇作家、小說家、詩人、散文家和畫家。他是一位多產的作家，常常直接從個人經歷中汲取靈感。斯特林堡的創作生涯跨越了四個十年，在此期間，他創作了六十多部戲劇以及三十多部小說、自傳、歷史著作、文化分析和政治作品。他始終是一位大膽的實驗者和反傳統者，探索了廣泛的戲劇方法和目的，從自然主義悲劇、獨幕劇和歷史劇，到他預見的表現主義和超現實主義戲劇技巧。從他的早期作品開始，斯特林堡就發展出創新的戲劇動作、語言和視覺構圖形式。他被認為是「現代瑞典文學之父」，其《紅房間》（1879年）經常被描述為第一部現代瑞典小說。 在瑞典，斯特林堡以散文家、畫家、詩人以及小說家和劇作家的身份聞名，但在其他國家，他主要被視為劇作家。 皇家劇院於1872年拒絕了他的第一部重要劇作《大師奧洛夫》；直到1881年，他三十二歲時，該劇在新劇院的首演才為他帶來了戲劇上的突破。在他的劇作《父親》（1887）、《朱麗小姐》（1888）和《債主》（1889）中，他創作了指向自然主義的戲劇——這些作品在繼承亨里克·易卜生散文問題劇已取得的成就的同時，摒棄了「精心製作的劇本」的結構，回應了埃米爾·左拉1881年發表的宣言《劇場中的自然主義》的號召，並借鑑了安德烈·安托萬新近創立自由劇院（1887年開幕）的範例。在《朱麗小姐》中，人物刻畫取代情節成為主要的戲劇元素（與情節劇和精心製作的劇本形成對比），並強調了遺傳和環境對「搖擺不定、分崩離析」的人物的決定性作用。斯特林堡以安托萬的劇院為模型，在哥本哈根創辦了曇花一現的斯堪的納維亞實驗劇院（1889年）。他在論文《論心理謀殺》（1887）、《論現代戲劇與現代劇院》（1889）以及《朱麗小姐》的前言（後者可能是該戲劇運動原則最著名的闡述）中探討了自然主義理論。 在1890年代，他在国外度過了大量時間，從事科學實驗和神秘學研究。1894年至1896年間發生的一系列疑似精神失常發作（被稱為他的「地獄危機」）導致他被送醫並返回瑞典。受埃馬紐埃爾·斯韋登堡思想的影響，他在康復後決心成為「神秘學界的左拉」。1898年，他重返戲劇創作，推出了《去大馬士革》，這部作品與1909年的《大公路》一樣，是一部關於精神朝聖的夢劇。他的《夢劇》（1902年）通過廢除傳統的戲劇時空、角色的分裂、加倍、融合與倍增，大膽嘗試將無意識的運作過程戲劇化，成為表現主義和超現實主義的重要先驅。他還回歸歷史劇的創作，這是他戲劇生涯起步時的體裁。從1907年起，他參與經營親密劇院，這是一座小型劇場，仿照馬克斯·萊因哈特的室內戲院而建，專門上演他的室內劇（如《幽靈奏鳴曲》）。

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