Bartolomeo Biscaino

1632-1657 Italian

Peintre baroque génois équilibré

Bartolomeo Biscaino était un peintre italien de la période baroque, actif dans sa Gênes natale. Il était le fils et l'élève de Giovanni Andrea Biscaino. Il devint ensuite l'élève de Valerio Castelli. Sa carrière fut interrompue par la peste qui frappa Gênes, et à laquelle son père et lui-même succombèrent. La galerie de Dresde possédait autrefois trois tableaux représentant La Femme adultère, L'Adoration des Mages et La Circoncision du Christ. Vers 1650, Biscaino entra dans l'atelier de Valerio Castello, et à partir de cette année environ, sa première œuvre connue, qui le montre encore comme un artiste maladroit et immature, fut la toile représentant saint Ferrando en train d'implorer la Vierge. Presque au même moment, Biscaino travailla sur les toiles représentant l'Aumône de saint Louis roi de France et la Mort de Cléopâtre, toutes deux conservées à la galerie du Palais Blanc à Gênes. Dans ces toiles, les couleurs n'étaient pas très vives, mais le peintre atteignit un plus grand équilibre compositionnel, même s'il ne parvint pas à posséder un style personnel, car il ne montrait pas encore l'influence ultérieure de Rubens et de Pellegro Piola. En revanche, la toile existante à la Pinacothèque civique de Savone, représentant le Triomphe de David et dans Moïse sauvé des eaux, montre davantage de maturité. Bisciano suit ensuite Valerio Castello et, outre les couleurs caractéristiques, devenues fumées et sfatti, il adopte le type de figure procaccinienne ondulée. Cela se voit également dans son Adoration des Mages, conservée à la Galerie nationale du Palazzo Spinola à Gênes. Les dernières œuvres de Bisciano, avant sa mort prématurée due à la peste, sont les trois tableaux conservés à la Galerie de Dresde et représentant le Christ et la Femme adultère, la Présentation au Temple et l'Adoration des Mages. Une esquisse de la partie centrale de ce dernier tableau est conservée dans la collection M. Labò à Gênes et une autre à la Galerie nationale du Palazzo Spinola. Dans ces œuvres, le peintre a presque pu atteindre un style personnel.