바르톨로메오 베네토

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레오나르도풍 베네치아 초상화

바르톨로메오 베네토는 베네치아, 베네토(본토), 롬바르디아에서 활동한 이탈리아 화가입니다. 베네치아에 있는 동안 그는 젠틸레 벨리니 밑에서 공부했습니다. 바르톨로메오의 삶에 대해 알려진 정보는 그의 서명, 날짜, 비문에서 얻은 소량에 불과합니다. 그의 가장 잘 알려진 작품은 초상화 또는 초상화적 성격을 지닌 그림입니다. 바르톨로메오의 후기 작품, 특히 밀라노에서 의뢰받아 제작된 작품들은 레오나르도 다 빈치의 영향을 보여줍니다. 바르톨로메오의 초기 작품은 작은 경건화로 구성되어 있습니다. 바르톨로메오는 베네치아와 베네토 지역에서 초상화에 대한 관심이 커짐에 따라 후원자에 맞춰 주제를 변경했습니다. 그의 초상화는 상당히 인기를 얻었으며, 말년에는 북부 이탈리아에서 많은 의뢰를 받았습니다. 40점의 그림이 일반적으로 바르톨로메오의 작품으로 인정되고 있지만, 작가의 이름이 적힌 비문이 있는 것은 단 9점뿐이다. 일반적으로 인정된 작품의 4분의 1은 그의 초기 경력 당시 그려진 헌정 종교화이다. 그의 모든 그림은 나무 패널에 그려졌으며(나중에 캔버스로 옮겨진 것은 거의 없다). 그는 공공 의뢰를 받은 적이 없는 것으로 보이며, 그의 작품 대부분은 초상화로 구성되어 있다. 바르톨로메오의 가장 초기 연대가 확인된 작품인 1502년의 《성모자》에는 화가의 발전하는 스타일을 이해하는 데 중요한 흥미로운 서명이 있다. 또 다른 비문이 비슷한 성모자상에서 발견된다. 비문은 읽기 어렵고 날짜는 알 수 없다. 남아 있는 부분은 "7 April 15... bartolamio s...o de z...be..."이다. 바르톨로메오가 자신이 젠틸레(젠틸레) 벨리니의 제자임을 나타내기 위해 그림에 비문을 새겼을 것으로 추정된다. 바르톨로메오는 1505년부터 1507년까지 에스테 궁정이 기록한 장인 1515년경의 《플로라》는 현재 바르톨로메오의 작품으로 추정된다. 미확인 인물은 딱딱한 윤곽과 묘사적 특성으로 그려졌다. 초상의 주인공은 알려지지 않았으나, 그녀는 루크레치아 보르자로 여겨진다(아마도 잘못된 추정일 수 있다). 장르화에 가까운 이 그림은 조르조네의 《라우라》를 포함한 유사한 그림에 대한 응답일 수 있다. 바르톨로메오는 인물을 검은 배경 앞에 배치했으며, 이 주제는 이후 그의 그림인 《성 카타리나》, 《세례자 성 요한의 머리를 든 살로메》, 《류트를 연주하는 여인》에서도 이어졌다. 문서에 따르면 바르톨로메오는 1512년에 파도바로, 1520년에 밀라노로 갔습니다. 레오나르도 다 빈치는 최근 밀라노에 있었으며, 그곳에서 당시 평범했던 초상화를 신비감과 스푸마토 기법이 가득한 작품으로 변모시켰습니다. 《플로라》와 《류트를 연주하는 숙녀》를 나란히 놓고 보면, 레오나르도의 영향이 발전하는 바르톨로메오의 스타일에서 분명히 드러납니다. 《플로라》의 머리카락은 평평하며, 가닥 하나하나가 세밀하게 그려져 있고, 그녀의 몸에 드리워진 꽃과 보석에도 많은 디테일이 담겨 있습니다. 《류트를 연주하는 숙녀》의 인물은 더욱 입체적이며 키아로스쿠로가 강조됩니다. 그녀의 머리카락은 개별 가닥보다는 전체로서의 통일감을 가지면서도 여전히 분리된 느낌을 줍니다.