베노초 고초리

c. 1421 - 1497 Italian

고딕풍 르네상스 벽화 대가

베노초 고촐리는 피렌체 출신의 이탈리아 르네상스 화가이다. 프라 안젤리코의 제자인 고촐리는 메디치 리카르디 궁전의 동방 박사 예배당에 있는 일련의 벽화로 가장 잘 알려져 있다. 이 벽화들은 축제처럼 활기찬 행렬을 묘사하며, 세부 사항에 대한 세심한 주의와 뚜렷한 국제 고딕 양식의 영향을 보여준다. 예배당의 프레스코 연작은 풍경의 사실적인 묘사와 생동감 있는 인물 초상을 통해 자연에 대한 르네상스 시대의 새로운 관심을 드러낸다. 고촐리는 동시대 가장 다작의 프레스코 화가 중 한 명으로 꼽힌다. 그는 주로 토스카나에서 활동했지만 움브리아와 로마에서도 작업했다。 고촐리는 재단사의 아들로 베노초 디 레세라는 이름으로 태어났으며, 1421년경 산틸라리오 아 콜롬바노 마을에서 출생했다. 그의 가족은 1427년 인근 피렌체로 이사했다. 16세기 이탈리아 전기 작가 조르조 바사리에 따르면, 고촐리는 경력 초기에 프라 안젤리코의 제자이자 조수였다. 이 역할에서 고촐리는 피렌체 산 마르코 수도원 기숙사 방의 프레스코 벽화 장식 제작을 안젤리코를 도왔다. 이곳에서 확인된 그의 기여에는 코시모 데 메디치의 방에 있는 <동방 박사들의 경배>와 8호실의 더 큰 <그리스도의 부활> 묘사 속 <무덤 앞의 여인들>이 포함된다. 다른 초기 르네상스 화가들처럼 베노초도 처음에는 화가이자 금세공인으로 훈련을 받았다. 따라서 1444년에서 1447년 사이에 그는 피렌체 세례당의 유명한 <천국의 문> 제작에 로렌초 기베르티와 협력할 수 있었다. 1447년 5월 23일, 베노초는 프라 안젤리코와 함께 로마에 있었다. 그들은 교황 에우제니오 4세의 부름을 받아 바티칸 궁전 내 한 예배당의 프레스코 벽화 장식 작업을 위해 그곳으로 향했다. 이 예배당은 나중에 철거되어 해당 작품들은 현재 남아 있지 않다. 이후 그는 안젤리코를 따라 움브리아로 가서 오르비에토 대성당 예배당의 천장 볼트를 장식했다. 도시의 정치적 분쟁으로 인해 그들은 네 개의 볼트 웹 중 두 개만 완성한 채 다시 바티칸으로 소환되었다. 그곳에서 두 사람은 니콜라오 5세를 위해 니콜리나 예배당에서 1448년 6월까지 작업했다. 고촐리가 예배당의 프레스코 벽화에 상당한 기여를 했을 것으로 추정된다. 또한, 산타 마리아 소프라 미네르바 성당에 있는 1449년 작 <축복하는 성모자>의 작가 귀속은 고촐리와 프라 안젤리코 사이에서 논란이 있다. 로마에서 고촐리는 산타 마리아 인 아라코엘리 대성당에 파도바의 성 안토니오의 프레스코 벽화도 제작했다. 프라 안젤리코와 로렌초 기베르티는 고촐리 생애 후반 작품 대부분에 지대한 영향을 미쳤다. 기베르티에게서는 가장 미세한 세부 사항을 정밀하게 묘사하는 방법과 이야기를 생생하게 전달하는 방법을 배웠고, 프라 안젤리코에게서는 밝은 색채의 팔레트를 받아들여 이를 프레스코화 예술에 적용했다. 1449년, 고촐리는 안젤리코를 떠나 움브리아로 이주했다. 나르니 언덕 마을에는 1450년 작 <수태고지>가 있으며, OPU[S] BENOT[I] DE FLORENT[IA]라고 서명되어 있다. 몬테팔코 근처 산 포르투나토 수도원에서 고촐리는 <성 프란치스코와 시에나의 성 베르나르디노 사이의 성모자>와 다른 세 점의 작품을 그렸다. 이 중 제단화 <허리띠의 성모>는 현재 바티칸 미술관에 소장되어 있으며, 베노초의 초기 양식이 안젤리코와 유사함을 보여준다. 1450년, 고촐리는 몬테팔코의 산 프란체스코 수도원에서 첫 번째 주요 독립 의뢰를 받았습니다. 그곳에서 그는 아시시의 성 프란치스코의 생애 에피소드를 담은 3단 구성의 그림과 단테, 페트라르카, 조토의 초상화 머리 등 다양한 부속 장식으로 합창단 예배당을 채웠습니다. 이 작품들은 1452년에 완성되었으며, 여전히 안젤리코의 양식이 남아 있지만 곳곳에 보다 뚜렷한 조토 양식의 영향이 교차합니다. 같은 교회 내 성 제롬 예배당에는 고촐리가 그린 성모와 성인들, 십자가 처형 및 기타 주제를 다룬 프레스코화가 있습니다. 고촐리는 1456년까지 몬테팔코에 머물렀을 것으로 보이며(비테르보에서의 기간을 제외하고), 피에르 안토니오 메차스트리스를 조수로 고용했다. 이후 그는 페루자로 가서 현재 지역 아카데미에 소장되어 있는 <성모와 성인들>을 그렸다. 같은 해, 베노초는 15세기(콰트로첸토) 예술의 중심지인 고향 피렌체로 돌아왔다. 1459년에서 1461년 사이에 고촐리는 메디치-리카르디 궁전의 동방박사 예배당에 있는 프레스코화, 즉 그의 가장 중요한 작품으로 꼽힐 수 있는 그림들을 그렸다. 그곳에서 그는 <베들레헴으로 가는 동방박사의 행렬>과 <경배하는 천사들>을 통해 복잡함과 섬세함의 조화를 완벽히 구사하며, 자연의 사실적인 묘사와 생생한 인물 초상화가 어우러진 풍요로운 장면을 그려냈다. <동방박사의 행렬>에서 고촐리는 메디치 가문의 후원자들, 그들의 동맹자들, 그리고 당대의 저명한 인물들의 초상화를 다수 포함시켰다. 또한 그는 행렬 속에 자신의 자화상도 넣었으며, 모자 테두리에는 그의 이름이 적혀 있다. 마기 예배당의 프레스코화는 고촐리에게 막대한 명성을 안겨주었고, 새로운 중요한 의뢰를 보장해 주었다. 그 중 하나는 피렌체의 정화 형제회를 위해 제작된 제단화로, 원래 산 마르코 수도원에 소장되어 있었다. 이 행사를 위해 1461년과 1462년 사이에 제작한 《천사와 성도들 사이에 있는 성모와 성자》는 현재 런던 내셔널 갤러리에 소장되어 있다。 1463년, 페스트를 두려워한 것으로 보이는 고촐리는 피렌체를 떠나 산지미냐노로 향했고, 그곳에서 여러 대규모 작품을 제작했다. 그중 가장 두드러지는 것은 산타고스티노 성당의 반원형 후진 예배당 전체를 덮고 있는 〈성 아우구스티누스의 생애〉를 주제로 한 17면의 프레스코 연작이다. 같은 성당에서 고촐리는 〈페스트로부터 도시를 보호하는 성 세바스티아노〉라는 구도를 완성했는데, 여기서 그는 성 세바스티아노를 옷을 완전히 입고 상처 없이 묘사하여 도상학적 규범을 거스렀다. 1465년, 마을 중심에 있는 산타 마리아 아순타 공동 성당에서 고촐리는 추가로 〈세바스티아노의 순교〉 프레스코화를 그렸다. 그는 1467년까지 산지미냐노에 머물며 시와 그 인근 지역에서 몇몇 추가 작품을 완성했다. 1469년, 고촐리는 피사로 이주하여 자신의 가장 대규모 의뢰 작품인 피사 캄포산토 건물 내의 방대한 연작 벽화 제작에 착수했다. 그곳에서 그는 노아의 포도주 발명부터 시바 여왕의 솔로몬 방문에 이르기까지 구약성경의 스물네 가지 주제를 묘사했다. 계약에 따르면 그는 연간 세 가지 주제를 그려야 했으며, 각 주제당 약 10두카트의 보수를 받았다. 그러나 실제 제작 속도는 2년에 3점에 불과했기 때문에 이 계약이 엄격히 준수되지는 않았던 것으로 보인다. 아마도 수많은 인물과 소품의 묘사가 느린 제작 속도에 대한 상쇄 조건으로 받아들여졌을 것이다. 1470년 1월까지 그는 〈노아와 그의 가족〉 프레스코화를 완성했으며, 이어 〈함의 저주〉, 〈바벨탑의 건설〉(코시모 데 메디치, 젊은 로렌초, 안젤로 폴리치아노 등의 초상화가 포함되어 있음), 〈소돔의 멸망〉, 〈아브라함의 승리〉, 〈리브가와 라헬의 결혼〉, 〈모세의 생애〉 등을 그렸다. 캄포 산토의 문과 마주한 아만나티 예배당에서는 〈동방 박사들의 경배〉도 그렸는데, 여기에는 그의 자화상이 등장한다。 베노초는 아마도 자노비 마키아벨리의 도움을 받아 이 방대한 작품들을 제작했으며, 피사 체류 중 그린 다른 여러 그림(현재 루브르 박물관 소장인 《성 토마스 아퀴나스의 영광》 포함)과 함께 1485년까지 16년에 걸쳐 완성되었다. 이는 그의 작품 중 연대를 확실하게 특정할 수 있는 가장 늦은 시기이다. 고초리는 1497년 피스토이아에서 사망했으며, 사인은 아마도 페스트였을 것으로 보인다. 1478년, 피사 당국은 그에 대한 존경의 표시로 캄포산토에 그의 묘를 마련해 주었다. 그는 또한 피사에 자신의 집을 소유하고 있었으며, 피렌체에도 가옥과 토지를 보유하고 있었다.