鮑里斯·庫斯托季耶夫

1878-1927 Russian

生動描繪俄國商人生活

鮑里斯·米哈伊洛維奇·庫斯托季耶夫是一位俄羅斯和蘇聯畫家及舞台設計師。鮑里斯·庫斯托季耶夫出生於阿斯特拉罕，父親是當地神學院哲學、文學史和邏輯學教授。父親早逝，所有經濟與生活重擔都落在母親肩上。庫斯托季耶夫一家租住在一位富商宅邸的一間小廂房裡。正是在這裡，男孩對省城商人階層的生活方式形成了最初的印象。這位藝術家後來寫道：「富裕而豐裕的商人生活方式的全部基調就在我的鼻尖下……就像奧斯特洛夫斯基戲劇中的場景。」這些童年觀察被藝術家保留多年，並在後來以油畫和水彩畫的形式重現。 1893年至1896年間，庫斯圖季耶夫在神學院學習，並在阿斯特拉罕從帕維爾·弗拉索夫那裡接受私人藝術課程，弗拉索夫是瓦西里·佩羅夫的學生。隨後，從1896年到1903年，他在聖彼得堡的帝國藝術學院參加了伊利亞·列賓的工作室課程。同時，他跟隨德米特里·斯特列利斯基學習雕塑，並跟隨瓦西里·馬特學習蝕刻版畫。他於1896年首次參展。 1903年，他與茱莉婭·普羅申斯卡婭（1880–1942）結婚。 1904年，他憑藉帝國藝術學院的一筆資助前往法國和西班牙。同年，他在巴黎參加了勒內·梅納爾的私人工作室學習。此後，他前往西班牙，隨後於1907年赴義大利，1909年訪問了奧地利和德國，並再次到訪法國和義大利。在這些年裡，他創作了許多肖像畫和風俗畫。然而，無論庫斯托季耶夫身在何處——無論是在陽光明媚的塞維利亞，還是在凡爾賽的公園裡——他都感受到來自祖國不可抗拒的召喚。在法國度過五個月後，他返回俄羅斯，在給好友馬特的信中欣喜地寫道，自己又一次回到了「我們這片福地般的俄羅斯土地」。 1905年的俄國革命動搖了社會根基，在藝術家的心靈中激起強烈的共鳴。他為諷刺雜誌《朱佩爾》（Bugbear）與《地獄郵報》（Adskaya Pochta）供稿。當時，他初次認識了「藝術世界」（Mir Iskusstva）團體的成員，這是一個由具創新精神的俄羅斯藝術家所組成的群體。他於1910年加入該協會，並隨後參與了他們的所有展覽。 1905年，庫斯托季耶夫首次涉足書籍插圖創作，這是他一生始終耕耘的領域。他繪製了許多俄羅斯古典文學作品的插圖，包括尼古拉·果戈理的《死魂靈》《馬車》和《外套》；米哈伊爾·萊蒙托夫的《沙皇伊凡·瓦西里耶維奇之歌》《年輕的奧普里奇尼克與勇敢的商人卡拉什尼科夫》；以及列夫·托爾斯泰的《魔鬼如何偷走農民的半塊麵包》和《蠟燭》。 1909年，當選為帝國藝術學院院士。他繼續高強度地工作，但一種嚴重的疾病——脊椎結核——需要緊急治療。在醫生的建議下，他前往瑞士，在那裡的一家私人診所接受了一年的治療。他深切思念遠方的祖國，俄羅斯主題繼續為他當年創作的畫作提供基本素材。1918年，他創作了一幅《商人之妻》，這幅畫成為他最著名的作品。 1916年，他癱瘓了。「現在我的整個世界就是我的房間」，他寫道。儘管身患癱瘓，他依然保持快樂和活潑的能力令他人驚嘆。他色彩斑斕的畫作和歡快的風俗畫並未顯露他的身體痛苦，反而給人以無憂無慮、樂觀開朗的生活印象。 他的《鬆餅星期二/馬斯連尼察》（1916）與《豐坦卡》（1916）皆出自他的記憶。他細心重現了自己在伏爾加河岸繁忙都市裡的童年時光。 在1917年俄國革命後的頭幾年裡，這位藝術家以極大的靈感投入多個領域。當代主題成為其作品的基礎，體現在日曆與書籍封面的插畫、街頭裝飾的插圖與草圖，以及部分肖像畫（如《格拉博夫斯卡女伯爵肖像》）中。 他為《紅玉米田》和《紅色全景》等期刊創作的封面因其生動性和題材的尖銳性而引人注目。庫斯托季耶夫還從事石版畫創作，為涅克拉索夫的作品繪製插圖。他為列斯科夫的故事《補襪女》和《姆岑斯克縣的麥克白夫人》所作的插圖是俄羅斯書籍設計史上的里程碑，因為它們與文學形象高度契合。 這位藝術家也對舞臺佈景設計感興趣。他於1911年首次涉足戲劇領域，為亞歷山大·奧斯特羅夫斯基的《熾熱的心》設計了佈景。由於取得了巨大成功，後續的設計訂單紛至遝來。1913年，他為莫斯科藝術劇院的《帕舒金的死亡》設計了佈景和服裝。 他在這一領域的才華在其為奧斯特洛夫斯基的戲劇《家庭瑣事》《好運》《狼與羊》和《暴風雨》所作的設計中尤為明顯。奧斯特洛夫斯基戲劇的背景——省城生活和商人階層的世界——與庫斯托季耶夫自己的風俗畫題材十分接近，因此他在舞台佈景的創作上手順風順水、迅速高效。 1923年，庫斯托季耶夫加入俄羅斯革命藝術家協會。他持續繪畫、製作版畫、為書籍插圖並為劇院設計，直到1927年5月28日在列寧格勒因肺結核逝世。