Carlo Carrà

1881 - 1966 Italian

Van futurisme naar metafysica

Carlo Carrà was een Italiaanse schilder en een vooraanstaand figuur van de futuristische beweging die aan het begin van de 20e eeuw in Italië bloeide. Naast zijn vele schilderijen schreef hij een aantal boeken over kunst. Hij gaf vele jaren les in de stad Milaan. Carrà werd geboren in Quargnento, nabij Alessandria (Piëmont). Op 12-jarige leeftijd verliet hij huis om als muurdecorateur te werken. In 1899-1900 was Carrà in Parijs om paviljoens op de Exposition Universelle te decoreren, waar hij kennismaakte met de hedendaagse Franse kunst. Vervolgens bracht hij enkele maanden door in Londen in contact met gevluchte Italiaanse anarchisten, en keerde in 1901 terug naar Milaan. In 1906 schreef hij zich in aan de Accademia di Brera in de stad en studeerde hij onder Cesare Tallone. In 1910 ondertekende hij, samen met Umberto Boccioni, Luigi Russolo en Giacomo Balla, het Manifest van de Futuristische Schilders, en begon hij een schildersfase die zijn populairste en meest invloedrijke zou worden. Carrà’s futuristische fase eindigde rond het begin van de Eerste Wereldoorlog. Zijn werk, hoewel het nog steeds enkele futuristische concepten gebruikte, begon zich duidelijker te richten op vorm en stilte, in plaats van beweging en gevoel. Geïnspireerd door de schilderkunst van het Trecento, kinderart en het werk van Henri Rousseau, begon Carrà al snel stillevens te maken in een vereenvoudigde stijl die de realiteit van alledaagse objecten benadrukte. In 1917 ontmoette hij Giorgio de Chirico in Ferrara en werkte daar enkele weken met hem samen. Beïnvloed door de Chirico begon Carrà mannequin-afbeeldingen in zijn schilderijen op te nemen. De twee kunstenaars waren de vernieuwers van een stijl die zij "metafysische schilderkunst" noemden. Tegen 1919 maakte Carrà’s metafysische fase plaats voor een archaïsme geïnspireerd door de werken van Giotto, die hij bewonderde als "de kunstenaar wiens vormen het dichtst bij onze manier liggen om de constructie van lichamen in de ruimte te begrijpen". Carrà’s schilderij De dochters van Lot (1919) is een voorbeeld van de nieuwe richting van zijn werk. Gedurende de jaren 1920 en 1930 concentreerde hij zich voornamelijk op landschapsschilderkunst en ontwikkelde hij een meer atmosferische stijl. Een voorbeeld uit deze periode is zijn werk uit 1928 Ochtend aan zee. Hij is het meest bekend om zijn futuristische werk uit 1911, De begrafenis van de anarchist Galli. Carrà was inderdaad anarchist in zijn jeugd, maar net als veel andere futuristen hield hij later meer reactionaire politieke opvattingen aan en werd voor en tijdens de oorlog ultranationalist en irredentist. Na 1918 steunde hij het fascisme. In de jaren 1930 tekende Carrà een manifest waarin werd opgeroepen om de staatsideologie via kunst te ondersteunen. De Strapaese-groep waar hij lid van werd, opgericht door Giorgio Morandi, werd sterk beïnvloed door het fascisme en speelde in op de neoklassieke richtlijnen die het regime na 1937 had vastgesteld, maar verzette zich tegen de ideologische drang naar een sterk centralisme. Carrà overleed in 1966 in Milaan.

Relationship Network

Friend

Influenced by

Artworks by this artist