Carlos de Haes

1826 - 1898 Spanish

Pioneiro da paisagem realista espanhola

Carlos Sebastián Pedro Hubert de Haes foi um pintor espanhol da Bélgica. Ele era conhecido pelo realismo em suas paisagens e foi considerado como "o primeiro artista espanhol contemporâneo capaz de capturar algo de uma essência particularmente espanhola em sua obra". Ele é citado junto com Jenaro Pérez Villaamil e Aureliano de Beruete como um dos três grandes mestres espanhóis da pintura de paisagem, sendo este último seu aluno. Na década de 1850, Haes esteve envolvido no surgimento da escola realista de paisagem. Por coincidência, as suas pinturas de paisagens e vida selvagem do Monastério de Piedra ocorreram no momento de uma abertura académica para a secção de pintura da Real Academia de Belas-Artes de San Fernando, sendo a seleção feita através de um concurso de paisagem. Em 1857, tornou-se o primeiro professor de pintura de paisagem, sendo o primeiro em Espanha a ensinar pintura diretamente da natureza. Em 1860, foi eleito académico da Academia Real. Em 1876, apresentou na Exposição Nacional La Canal de Mancorbo en los Picos de Europa («O Canal de Mancorbo nos Picos de Europa»), que mais tarde foi adquirida pelo Estado espanhol para integrar a coleção do Museu do Prado, devido à sua importância como uma pintura de paisagem realista espanhola. Haes nasceu em Bruxelas numa família de banqueiros. A família mudou-se para a Espanha, estabelecendo-se em Málaga em 1835, onde Haes estudou com o pintor de retratos neoclássico Luis de la Cruz y Ríos [es]. Em 1850, Haes decidiu continuar a sua formação artística estudando com os grandes mestres flamengos da paisagem. O seu encontro com Joseph Quinaux, que o orientou de 1850 a 1855, influenciou a sua pintura ao ar livre e definiu as suas obras artísticas no seu conjunto. Em Bruxelas, entrou em contacto com outros pintores europeus notáveis na exposição anual do Salão de Bruxelas. Viajou pela Holanda, França e Alemanha. Após o regresso a Espanha, participou na Exposição Nacional de Belas-Artes, conquistando uma medalha de terceiro lugar por paisagens criadas nos arredores de Bruxelas. Haes esteve envolvido no surgimento da escola realista da paisagem na década de 1850. Foi coincidência que as pinturas de paisagem e vida selvagem de Haes sobre o Monasterio de Piedra tenham ocorrido no momento de uma abertura académica da Escola de Pintura da Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, sendo a seleção feita através de um concurso de paisagem. Recebeu o nomeamento académico em 1857, tornando-se professor de pintura de paisagem, e foi o primeiro em Espanha a ensinar pintura diretamente da natureza. Entre os seus alunos estiveram Jaime Morera, Aureliano de Beruete e Darío de Regoyos. Haes levava os seus alunos para pintar no campo; sob o seu ensino, «os pintores proliferaram e aproveitaram o novo sistema ferroviário para explorar os cantos mais distantes da topografia nacional». Influenciou o romancista espanhol Azorín, que aperfeiçoou a sua técnica de escrita ao observar repetidamente as obras de Haes no museu. Além do ensino, ele continuou com sua produção pictórica e, em 1858, Haes recebeu a primeira medalha na Exposição Nacional. Em 1860, tornou-se acadêmico da Academia Real e recebeu uma medalha por suas *Memórias da Andaluzia*. Em 1862, foi premiado com uma medalha por sua paisagem *Vista del Lozoya*. Em 1876, apresentou novamente na Exposição Nacional *La Canal de Mancorbo en los Picos de Europa* (« O canal de Mancorbo nos Picos de Europa »); seu esboço preparatório estava datado no local em 1874. Embora não tenha ganhado um prêmio, foi adquirida pelo Estado espanhol para fazer parte da coleção do Museu do Prado, devido à sua importância como pintura realista espanhola de paisagem. Adoeceu em 1890 e morreu em Madri em 1898. Seguindo os ideais de um acadêmico, Haes acreditava que o resultado final da arte deveria ser a verdade encontrada na imitação da natureza, fonte de toda beleza. O pintor deveria imitar a natureza o mais fielmente possível e, para isso, era necessário conhecê-la sem depender da imaginação. Deixando para trás o Romantismo, abraçou cedo o estilo de pintura ao ar livre, trabalhando a partir de esboços preparatórios feitos ao ar livre que eram concluídos em um ateliê. Em termos de técnica, suas pinceladas têm conotações impressionistas, embora lhe falte o tratamento da luz e da cor, e afaste-se da espontaneidade e imediatismo característicos deste movimento artístico. No final de sua carreira, desenvolveu um estilo mais solto e direto associado à Escola de Barbizon. O melhor de sua extensa obra (quatro mil quadros e notas) pode ser visto no Museu Carmen Thyssen em Málaga, no Museu de Lleida e no Museu do Prado, que recebeu 183 obras de Haes doadas pelo Museu de Arte Moderna. Sua obra foi documentada por figuras como Rubén Darío.