クリストファー・ドレッサー

1834-1904 English

クリストファー・ドレッサー

近代インダストリアルデザインの先駆者

クリストファー・ドレッサーはイギリスのデザイナー兼デザイン理論家で、現在では最初で最も重要な独立系デザイナーの一人として広く知られている。彼は美学運動の中心的な人物であり、英日様式やモダン・スタイル（イギリスのアール・ヌーヴォー様式）に大きく貢献した。これらの様式はどちらもイングランドで生まれ、国際的に長期的な影響を与えた。 ドレスァーはスコットランドのグラスゴーで、ヨークシャーの家系に生まれた。13歳的时候、彼はロンドンのサマーセット・ハウスの政府デザイン学校に通い始めた。デザインに関する教育を受け、植物学を専門とした。卒業前に「芸術植物学」という新しい分野について講義を行い、1855年にはサウス・ケンシントンにある科学・美術部門の芸術植物学教授に任命された。彼は1857年に『アート・ジャーナル』に「芸術および工芸製造における植物学」という一連の記事を発表した。1858年には最初のデザイン作品を販売した。 1850年、ドイツのイエナ大学は、シュライデンが教授職にあった同大学が、ドレスァーに『植物学の基礎』（1859年）と『多様性における統一』（1859年）、および植物構造に関する短い論文を提出したことを理由に、慣例的な学位を授与した。ドレスァーは大学に出席しなかったため、学位は欠席中に授与された。 この初期の時期から、彼のデザイン業務は絨毯、陶磁器、家具、ガラス、グラフィックス、銀器や電気メッキを含む金属工芸、さらにプリントおよび織物テキスタイルまで拡大した。彼は1862年のロンドン国際展示会において「誰よりも多くの」デザインを手がけたと主張していた。1865年には『ビルディング・ニュース』誌が、彼のキャリア初期には壁紙、テキスタイル、絨毯のデザイナーとして活動し、当時の装飾芸術における最も活発な革新者であったと報じた。彼はデザインと装飾に関する複数の書籍を執筆しており、『装飾デザインの芸術』（1862年）、『国際展示会における装飾芸術の発展』（1862年）、そして序文で「労働者」に宛てた『デザインの原理』（1873年）が含まれる。1899年、『スタジオ』誌はこの本について、「ページをめくるごとに、今日の美術工芸協会の最も批評的なメンバーが賛同しない一文 scarcely 見当たらない」と引用可能であると指摘した。実質的に、ドレッサーは後に美術工芸運動によって採用されるべき課題を設定したのである。 1873年、彼はアメリカ政府から家庭用品のデザインに関する報告書の作成を依頼された。 1876年に日本へ向かう途上、フィラデルフィアの博物館および産業美術学校で3回の講演を行い、ウィルソン・フェニモアのために彼のデザインに基づいた壁紙の製造を監督した。ニューヨークのティファニー社から依頼を受け、日本滞在中にその国の製造業を示す新旧の美術品のコレクションを形成するよう命じられた。 1876年、イギリス政府はドレッサーを日本への使者に任命した。彼は1862年に日本芸術との関わりを持ち、その後数年間でキリツ商事会社（Kiritsu Kosho Kaisha）などの多くの日本のビジネスパートナーと関係を築いた。1876年から1877年の4ヶ月間にわたり、ドレッサーは日本で約2000マイルを旅し、その印象、建築、芸術、工芸品について記録を残した。彼は日本滞在中、サウスケンジントン博物館を代表し、天皇から謁見を受け、国民の客人として扱われるよう命じられた。すべての扉が彼のために開かれた。また、日本政府からは「ヨーロッパとの貿易」に関する報告書の作成を依頼された。彼の日本芸術に対する先駆的な研究は彼の多くの作品に表れており、これらはアングロ・ジャパニーズ・スタイルの典型と考えられている。 1879年から1882年の間、ミドルズブラのリンソープにあるリンソープ・アート・ポタリーのアートスーパーintendentとして、1,000点以上の陶器をデザインしました。1860年代以降、ミンツン、ウェッジウッド、ロイヤル・ウォースター、ワットコム、リンソープ、ヘイリーのオールドホール、アウルなどの企業のために制作した陶磁器作品を含めると、彼はどの時代においても最も影響力のある陶磁器デザイナーの一人であると言えます。彼の他の多くの作品はまだ特定されていませんが、アメリカ向けの壁紙デザインやフランスおよびドイツのメーカー向けのテキスタイルデザインが最近発見されています。ミドルズブラのダーマンミュージアムには、重要なドレッサーのコレクションが収蔵されています。このコレクションに注目を集めるため、ヘリテージ・ロータリー・ファンドの支援プロジェクトが進められています。 ドレスァーの金属工芸デザインのいくつかは現在も生産されており、例えば彼のオイル＆ビネガーセットやトーストレイのデザインは、アレッツィによって製造されています。アルベルト・アレッツィはさらに、「ドレスァーはアレッツィに関わったどのデザイナーよりも金属生産の技術に精通していた」と述べています。 彼のオールド・ホールのデザインの一つが、アラン・ガーナーの1967年の小説『フクロウのサービス』にインスピレーションを与えたと考えられている。

Artworks by this artist